ਸ਼ੈਲੀ ਗਾਈਡ: ਨਵ-ਪਰੰਪਰਾਗਤ

1. ਪ੍ਰਬੰਧਨ
2. ਸ਼ੈਲੀ
3. ਨਵ-ਰਵਾਇਤੀ

ਨਵ-ਰਵਾਇਤੀ ਟੈਟੂ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ, ਪ੍ਰਭਾਵਾਂ ਅਤੇ ਮਾਸਟਰਾਂ ਨੂੰ ਸਿੱਖੋ।

ਚਮਕਦਾਰ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀ ਰੰਗ, ਅਕਸਰ ਵਿਕਟੋਰੀਅਨ ਮਖਮਲ, ਹਰੇ ਰੰਗ ਦੇ ਰਤਨ ਜਾਂ ਪਤਝੜ ਦੇ ਪੱਤਿਆਂ ਦੇ ਰੰਗਾਂ ਦੀ ਯਾਦ ਦਿਵਾਉਂਦੇ ਹੋਏ, ਮੋਤੀ ਅਤੇ ਨਾਜ਼ੁਕ ਕਿਨਾਰੀ ਵਰਗੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਵੇਰਵਿਆਂ ਨਾਲ ਜੋੜੇ ਹੁੰਦੇ ਹਨ, ਜੋ ਅਕਸਰ ਨਵ-ਰਵਾਇਤੀ ਸ਼ੈਲੀ ਬਾਰੇ ਸੋਚਦੇ ਹੋਏ ਮਨ ਵਿੱਚ ਆਉਂਦੇ ਹਨ। ਟੈਟੂ ਬਣਾਉਣ ਵਿਚ ਦਲੀਲ ਨਾਲ ਸਭ ਤੋਂ ਅਸਾਧਾਰਨ ਸੁਹਜ ਹੈ, ਇਹ ਵੱਖਰੀ ਸ਼ੈਲੀ ਅਮਰੀਕੀ ਰਵਾਇਤੀ ਕਲਾ ਤਕਨੀਕਾਂ ਨੂੰ ਵਧੇਰੇ ਆਧੁਨਿਕ ਅਤੇ ਵਿਸ਼ਾਲ ਪਹੁੰਚ ਨਾਲ ਜੋੜਦੀ ਹੈ। ਇਸ ਗਾਈਡ ਵਿੱਚ, ਅਸੀਂ ਇਤਿਹਾਸ, ਪ੍ਰਭਾਵਾਂ, ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ 'ਤੇ ਇੱਕ ਨਜ਼ਰ ਮਾਰਾਂਗੇ ਜੋ ਨਵ-ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਵਿਧੀ ਨੂੰ ਆਪਣਾ ਦਾਅਵਾ ਕਰਦੇ ਹਨ।

ਇਤਿਹਾਸ ਅਤੇ ਨਵ-ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਟੈਟੂ ਦਾ ਪ੍ਰਭਾਵ

ਹਾਲਾਂਕਿ ਇਹ ਕਈ ਵਾਰ ਅਮਰੀਕੀ ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਸ਼ੈਲੀ ਤੋਂ ਬਹੁਤ ਦੂਰ ਜਾਪਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਟੈਟੂ ਬਣਾਉਣ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਤਕਨੀਕੀ ਨਿਯਮਾਂ ਦੀ ਪਾਲਣਾ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਹਾਲਾਂਕਿ ਲਾਈਨ ਦੀ ਚੌੜਾਈ ਅਤੇ ਭਾਰ ਵੱਖੋ-ਵੱਖਰੇ ਹੋ ਸਕਦੇ ਹਨ, ਕਾਲੀਆਂ ਰੂਪਰੇਖਾਵਾਂ ਅਜੇ ਵੀ ਮਿਆਰੀ ਅਭਿਆਸ ਹਨ। ਰਚਨਾ ਦੀ ਸਪਸ਼ਟਤਾ, ਰੰਗ ਧਾਰਨ ਲਈ ਬਲੈਕ ਕਾਰਬਨ ਬੈਰੀਅਰ ਦੀ ਮਹੱਤਤਾ, ਅਤੇ ਆਮ ਥੀਮ ਕੁਝ ਸਮਾਨਤਾਵਾਂ ਹਨ। ਨਵ-ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਟੈਟੂ ਅਤੇ ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਟੈਟੂ ਵਿਚਕਾਰ ਅੰਤਰ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਵਧੇਰੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਵੇਰਵੇ, ਚਿੱਤਰ ਦੀ ਡੂੰਘਾਈ ਅਤੇ ਗੈਰ-ਰਵਾਇਤੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਦਲਦੇ ਹੋਏ, ਜੀਵੰਤ ਰੰਗ ਪੈਲੇਟ ਵਿੱਚ ਹੈ।

ਸ਼ਾਇਦ ਪਹਿਲੀ ਇਤਿਹਾਸਕ ਕਲਾ ਲਹਿਰ ਜੋ ਤੁਰੰਤ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਇੱਕ ਨਵ-ਰਵਾਇਤੀ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਦੀ ਹੈ ਕਲਾ ਨੂਵੂ ਹੈ। ਪਰ ਆਰਟ ਨੂਵੂ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਲਈ, ਕਿਸੇ ਨੂੰ ਪਹਿਲਾਂ ਉਸ ਸੰਦਰਭ ਅਤੇ ਪ੍ਰਤੀਕਵਾਦ ਨੂੰ ਸਮਝਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਜਿਸ ਨੇ ਅੰਦੋਲਨ ਨੂੰ ਵਧਣ-ਫੁੱਲਣ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕੀਤੀ।

1603 ਵਿੱਚ, ਜਪਾਨ ਨੇ ਬਾਕੀ ਦੁਨੀਆਂ ਲਈ ਆਪਣੇ ਦਰਵਾਜ਼ੇ ਬੰਦ ਕਰ ਦਿੱਤੇ। ਤੈਰਦੀ ਦੁਨੀਆਂ ਨੇ ਆਪਣੀ ਸੰਸਕ੍ਰਿਤੀ ਨੂੰ ਬਚਾਉਣ ਅਤੇ ਸੰਭਾਲਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ, ਜੋ ਬਾਹਰੀ ਤਾਕਤਾਂ ਦੇ ਦਬਾਅ ਕਾਰਨ ਗੰਭੀਰ ਖਤਰੇ ਵਿੱਚ ਸੀ। ਹਾਲਾਂਕਿ, 250 ਤੋਂ ਵੱਧ ਸਾਲਾਂ ਬਾਅਦ, 1862 ਵਿੱਚ, ਚਾਲੀ ਜਾਪਾਨੀ ਅਧਿਕਾਰੀਆਂ ਨੂੰ ਜਾਪਾਨ ਦੇ ਭਾਰੀ ਸੁਰੱਖਿਆ ਵਾਲੇ ਗੇਟਾਂ ਨੂੰ ਖੋਲ੍ਹਣ ਬਾਰੇ ਵਿਚਾਰ ਕਰਨ ਲਈ ਯੂਰਪ ਭੇਜਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਦੇਸ਼ਾਂ ਦਰਮਿਆਨ ਤਣਾਅ ਨੂੰ ਘੱਟ ਕਰਨ ਅਤੇ ਸਿਹਤਮੰਦ ਵਪਾਰਕ ਸਬੰਧਾਂ ਨੂੰ ਬਣਾਈ ਰੱਖਣ ਲਈ, ਦੋਵਾਂ ਦੇਸ਼ਾਂ ਤੋਂ ਮਾਲ ਸਮੁੰਦਰਾਂ ਅਤੇ ਜ਼ਮੀਨਾਂ ਨੂੰ ਪਾਰ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਹੈ, ਬੇਸਬਰੀ ਨਾਲ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀਆਂ ਉਂਗਲਾਂ ਦੀ ਉਡੀਕ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ।

ਯੂਰਪ ਵਿੱਚ ਜਾਪਾਨੀ ਵਸਤੂਆਂ ਵਿੱਚ ਦਿਲਚਸਪੀ ਲਗਭਗ ਭਰੋਸੇਮੰਦ ਸੀ, ਅਤੇ ਦੇਸ਼ ਦੀ ਕਾਰੀਗਰੀ ਦਾ ਭਵਿੱਖ ਦੇ ਕਲਾਤਮਕ ਸੁਹਜ ਉੱਤੇ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਭਾਵ ਸੀ। 1870 ਅਤੇ 80 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਅਖੀਰ ਵਿੱਚ, ਜਾਪਾਨੀ ਕਲਾਕਾਰੀ ਨੂੰ ਦੇਖਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ ਜਿਸ ਨੇ ਮੋਨੇਟ, ਡੇਗਾਸ ਅਤੇ ਵੈਨ ਗੌਗ ਦੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕੀਤਾ। ਫਲੈਟ ਕੀਤੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣਾਂ, ਪੈਟਰਨਾਂ ਅਤੇ ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਪੇਂਟ ਕੀਤੇ ਪੱਖੇ ਅਤੇ ਸੁੰਦਰ ਕਢਾਈ ਵਾਲੇ ਕਿਮੋਨੋਜ਼ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦੀ ਮਾਸਟਰਾਂ ਨੇ ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਪੂਰਬੀ ਕਲਾਤਮਕ ਦਰਸ਼ਨਾਂ ਨੂੰ ਆਸਾਨੀ ਨਾਲ ਢਾਲ ਲਿਆ। ਵੈਨ ਗੌਗ ਨੇ ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਹਵਾਲਾ ਦਿੱਤਾ: "ਅਸੀਂ ਜਾਪਾਨੀ ਕਲਾ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕੇ, ਇਹ ਮੈਨੂੰ ਜਾਪਦਾ ਹੈ, ਬਿਨਾਂ ਖੁਸ਼ ਅਤੇ ਵਧੇਰੇ ਪ੍ਰਸੰਨ ਹੋਏ, ਅਤੇ ਇਹ ਸਾਨੂੰ ਕੁਦਰਤ ਵੱਲ ਵਾਪਸ ਪਰਤਦਾ ਹੈ ..." ਜਾਪਾਨੀਵਾਦ ਦੀ ਇਹ ਪ੍ਰਵਾਹ ਅਤੇ ਕੁਦਰਤ ਵੱਲ ਵਾਪਸੀ, ਪ੍ਰਗਤੀਸ਼ੀਲਤਾ ਨੂੰ ਜਗਾਉਣ ਲਈ ਸੀ। ਅਗਲੀ ਲਹਿਰ, ਜਿਸਦਾ ਸਮਕਾਲੀ ਨਵ-ਰਵਾਇਤੀ ਟੈਟੂ ਬਣਾਉਣ 'ਤੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਸੀ।

1890 ਅਤੇ 1910 ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਅਤੇ ਵਰਤੀ ਗਈ ਆਰਟ ਨੋਵਊ ਸ਼ੈਲੀ, ਅੱਜ ਵੀ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਨਵ-ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਟੈਟੂ ਕਲਾਕਾਰ ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ। ਸ਼ੈਲੀ ਪੂਰਬੀ ਕਲਾਕ੍ਰਿਤੀਆਂ ਦੁਆਰਾ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਸੀ ਜੋ ਉਸ ਸਮੇਂ ਯੂਰਪ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤੀਆਂ ਗਈਆਂ ਸਨ। ਜਾਪਾਨੀ ਸੁਹਜ-ਸ਼ਾਸਤਰ ਦਾ ਜਨੂੰਨ ਪੂਰੇ ਜ਼ੋਰਾਂ 'ਤੇ ਸੀ, ਅਤੇ ਆਰਟ ਨੌਵੂ ਵਿੱਚ, ਸਮਾਨ ਲਾਈਨਾਂ ਅਤੇ ਰੰਗਾਂ ਦੀਆਂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਦੇਖੀਆਂ ਜਾ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ ਜੋ ਯੂਕੀਓ-ਏ ਵੁੱਡਕੱਟਸ ਨਾਲ ਮਿਲਦੀਆਂ-ਜੁਲਦੀਆਂ ਹਨ। ਇਹ ਅੰਦੋਲਨ 2D ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਆਰਟ ਦੇ ਪਹਿਲੂਆਂ ਤੱਕ ਸੀਮਿਤ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਇਸ ਨੇ ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ, ਅੰਦਰੂਨੀ ਡਿਜ਼ਾਈਨ ਅਤੇ ਹੋਰ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕੀਤਾ ਹੈ। ਸੁੰਦਰਤਾ ਅਤੇ ਸੂਝ, ਨਾਜ਼ੁਕ ਫਿਲੀਗਰੀ ਵੇਰਵੇ, ਸਾਰੇ ਚਮਤਕਾਰੀ ਢੰਗ ਨਾਲ ਪੋਰਟਰੇਟ ਨਾਲ ਮਿਲ ਜਾਂਦੇ ਹਨ, ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਹਰੇ ਭਰੇ ਫੁੱਲਾਂ ਅਤੇ ਕੁਦਰਤੀ ਨਜ਼ਾਰਿਆਂ ਦੀ ਪਿੱਠਭੂਮੀ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਸੈੱਟ ਕੀਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ। ਸ਼ਾਇਦ ਕਲਾ ਰੂਪਾਂ ਦੇ ਇਸ ਸੰਯੋਜਨ ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਉਦਾਹਰਣ ਵਿਸਲਰ ਦਾ ਪੀਕੌਕ ਰੂਮ ਹੈ, ਜੋ 1877 ਵਿੱਚ ਪੂਰਾ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ ਏਸ਼ੀਅਨ ਤੱਤਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਭਾਵਨਾ ਨਾਲ ਸੁਨਹਿਰੀ ਅਤੇ ਸਜਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਔਬਰੇ ਬੀਅਰਡਸਲੇ ਅਤੇ ਅਲਫੋਂਸ ਮੁਚਾ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਆਰਟ ਨੋਵੂ ਕਲਾਕਾਰ ਹਨ। ਅਸਲ ਵਿੱਚ, ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਨਵ-ਰਵਾਇਤੀ ਟੈਟੂ ਫਲਾਈ ਦੇ ਪੋਸਟਰਾਂ ਅਤੇ ਇਸ਼ਤਿਹਾਰਾਂ ਦੀ ਨਕਲ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਜਾਂ ਤਾਂ ਸਿੱਧੇ ਜਾਂ ਸੂਖਮ ਵੇਰਵੇ ਵਿੱਚ।

ਆਰਟ ਡੇਕੋ ਆਰਟ ਨੂਵੂ ਨੂੰ ਬਦਲਣ ਲਈ ਅਗਲੀ ਲਹਿਰ ਸੀ। ਪਤਲੇ, ਵਧੇਰੇ ਆਧੁਨਿਕ ਅਤੇ ਘੱਟ ਰੋਮਾਂਟਿਕ ਲਾਈਨਾਂ ਦੇ ਨਾਲ, ਆਰਟ ਡੇਕੋ ਇੱਕ ਨਵੇਂ ਯੁੱਗ ਦਾ ਸੁਹਜ ਸੀ। ਅਜੇ ਵੀ ਅਕਸਰ ਕੁਦਰਤ ਵਿੱਚ ਵਿਦੇਸ਼ੀ, ਇਹ ਆਰਟ ਨੂਵੂ ਨਾਲੋਂ ਵਧੇਰੇ ਸੂਝਵਾਨ ਸੀ, ਜੋ ਅਜੇ ਵੀ ਵਿਕਟੋਰੀਅਨ ਸਭਿਆਚਾਰ ਦੀਆਂ ਵਧੀਕੀਆਂ ਵਿੱਚ ਫਸਿਆ ਹੋਇਆ ਸੀ। ਜੈਜ਼ ਯੁੱਗ ਦੇ ਵਿਸਫੋਟ ਦੇ ਕਾਰਨ, ਮਿਸਰ ਅਤੇ ਅਫਰੀਕਾ ਦੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਨੂੰ ਦੇਖਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਇੱਕ ਨੌਜਵਾਨ ਪੀੜ੍ਹੀ ਦੀ ਊਰਜਾ ਦੁਆਰਾ ਉਤਸਾਹਿਤ ਸੀ ਜੋ ਅਜੇ ਵੀ ਪਹਿਲੇ ਵਿਸ਼ਵ ਯੁੱਧ ਦੇ ਉਦਾਸੀ ਤੋਂ ਉਭਰ ਰਹੀ ਸੀ। ਹਾਲਾਂਕਿ ਆਰਟ ਡੇਕੋ ਨੇ ਨਵ-ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਟੈਟੂਆਂ ਨੂੰ ਨੋਵਿਊ ਦੀ ਕਲਾ ਜਿੰਨਾ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਹੈ, ਪਰ ਨਵ-ਪਰੰਪਰਾ ਦਾ ਬਹੁਤਾ ਜਨੂੰਨ, ਸੁਭਾਅ ਅਤੇ ਅੱਗ ਇਸ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਲਹਿਰ ਤੋਂ ਖਿੱਚੀ ਗਈ ਹੈ।

ਇਹ ਦੋਵੇਂ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਨਵ-ਪਰੰਪਰਾਵਾਦ ਲਈ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਅਤੇ ਆਕਰਸ਼ਕ ਬੁਨਿਆਦ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ।

ਨਵ-ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਟੈਟੂ ਕਲਾਕਾਰ

ਜਦੋਂ ਕਿ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸਮਕਾਲੀ ਟੈਟੂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੇ ਨਵ-ਰਵਾਇਤੀ ਟੈਟੂ ਬਣਾਉਣ ਵਿੱਚ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ ਹੈ, ਕੋਈ ਵੀ ਐਂਥਨੀ ਫਲੇਮਿੰਗ, ਮਿਸ ਜੂਲੀਅਟ, ਜੈਕਬ ਵਾਈਮੈਨ, ਜੇਨ ਟੌਨਿਕ, ਹੈਨਾਹ ਫਲਾਵਰਜ਼, ਵੇਲ ਲੋਵੇਟ ਅਤੇ ਹੀਥ ਕਲਿਫੋਰਡ ਜਿੰਨਾ ਸਫਲ ਨਹੀਂ ਹੋਇਆ ਹੈ। ਡੇਬੋਰਾ ਚੈਰਿਸ, ਗ੍ਰਾਂਟ ਲੁਬੌਕ, ਏਰੀਅਲ ਗਗਨਨ, ਸੇਡੀ ਗਲੋਵਰ, ਕ੍ਰਿਸ ਗ੍ਰੀਨ ਅਤੇ ਮਿਸ਼ੇਲ ਐਲੇਂਡੇਨ ਦੀਆਂ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਵੀ ਹਨ। ਜਦੋਂ ਕਿ ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਹਰੇਕ ਟੈਟੂ ਕਲਾਕਾਰ ਨਵ-ਰਵਾਇਤੀ ਟੈਟੂ ਬਣਾਉਣ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਉਹ ਸਾਰੇ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਿਲੱਖਣ ਅਤੇ ਵੱਖਰਾ ਸੁਆਦ ਲਿਆਉਂਦੇ ਹਨ। ਹੀਥ ਕਲਿਫੋਰਡ ਅਤੇ ਗ੍ਰਾਂਟ ਲੁਬੌਕ ਬੋਲਡ ਜਾਨਵਰਾਂ ਦੇ ਸੰਕਲਪਾਂ 'ਤੇ ਧਿਆਨ ਕੇਂਦ੍ਰਤ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਜਦੋਂ ਕਿ ਐਂਥਨੀ ਫਲੇਮਿੰਗ ਅਤੇ ਏਰੀਅਲ ਗਗਨਨ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਦੋਵੇਂ ਜਾਨਵਰਾਂ ਬਾਰੇ ਭਾਵੁਕ ਹਨ, ਅਕਸਰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਟੁਕੜਿਆਂ ਨੂੰ ਸਜਾਵਟੀ ਵੇਰਵਿਆਂ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਮੋਤੀ, ਰਤਨ, ਕ੍ਰਿਸਟਲ, ਲੇਸ ਅਤੇ ਮੈਟਲਵਰਕ ਨਾਲ ਭਰਦੇ ਹਨ। ਹੰਨਾਹ ਫਲਾਵਰਜ਼ ਨਿੰਫੇਟਸ ਅਤੇ ਦੇਵੀ ਦੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਪੋਰਟਰੇਟ ਲਈ ਜਾਣੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। ਤੁਸੀਂ Klimt ਅਤੇ Mucha ਦੇ ਹਵਾਲੇ ਦੇਖ ਸਕਦੇ ਹੋ; ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਕੰਮ ਦਾ ਨਿਯਮਿਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਸਦੇ ਨਵ-ਰਵਾਇਤੀ ਟੈਟੂ ਵਿੱਚ ਹਵਾਲਾ ਦਿੱਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਵੇਲ ਲੋਵੇਟ, ਜੋ ਜਾਨਵਰਾਂ ਅਤੇ ਔਰਤਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਵੀ ਹੈ, ਨੂੰ ਸ਼ਾਇਦ ਉਸ ਦੇ ਵੱਡੇ ਬਲੈਕਵਰਕ ਕੰਮ ਲਈ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਅਕਸਰ ਫਿਲੀਗਰੀ ਫਾਰਮਾਂ ਅਤੇ ਆਰਕੀਟੈਕਚਰਲ ਸਜਾਵਟ ਵਿੱਚ ਆਰਟ ਨੂਵੂ ਸਟਾਈਲ ਨਾਲ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਹੁੰਦਾ ਹੈ।

ਚਾਹੇ ਚਿੱਟੇ ਮੋਤੀਆਂ ਦੀ ਸੁੰਦਰ ਚਮਕ ਨਾਲ ਸ਼ਿੰਗਾਰੇ ਹੋਏ, ਨਿੱਘੇ ਅਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਠੰਡੇ-ਮੌਸਮ ਦੇ ਰੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਇਸ਼ਨਾਨ ਕੀਤੇ ਗਏ ਹੋਣ, ਜਾਂ ਸੋਨੇ ਦੇ ਫੁੱਲਾਂ ਅਤੇ ਹਰੇ ਭਰੇ ਫੁੱਲਾਂ ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ ਬਗੀਚੇ ਵਿੱਚ ਸੈਟ ਕੀਤੇ ਗਏ ਹੋਣ, ਨਵ-ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਟੈਟੂ ਆਪਣੇ ਸੰਘਣੇ ਅਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸੁਹਜ ਲਈ ਜਾਣੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ। ਇਹ ਕੋਈ ਰੁਝਾਨ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਇਹ ਟੈਟੂ ਭਾਈਚਾਰੇ ਦੇ ਸ਼ੈਲੀਗਤ ਪੇਸ਼ਕਸ਼ਾਂ ਦੇ ਵਿਸ਼ਾਲ ਅਤੇ ਵਿਭਿੰਨ ਪੋਰਟਫੋਲੀਓ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸੁਆਗਤ ਮੁੱਖ ਆਧਾਰ ਹੈ।