ਪ੍ਰਡੋ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ. ਦੇਖਣ ਯੋਗ 7 ਪੇਂਟਿੰਗਜ਼
ਸਮੱਗਰੀ:
- 1.ਫਰਾਂਸਿਸਕੋ ਗੋਯਾ। ਬਾਰਡੋ ਤੋਂ ਮਿਲਕਮੇਡ। 1825-1827
- 2. ਡਿਏਗੋ ਵੇਲਾਸਕੁਏਜ਼। ਮੇਨਿਨਾਸ. 1656
- 3. ਕਲਾਉਡ ਲੋਰੇਨ। ਓਸਟੀਆ ਤੋਂ ਸੇਂਟ ਪੌਲਾ ਦੀ ਰਵਾਨਗੀ। 1639-1640 ਹਾਲ 2.
- 4. ਪੀਟਰ ਪੌਲ ਰੂਬੈਂਸ। ਪੈਰਿਸ ਦਾ ਨਿਰਣਾ. 1638 ਕਮਰਾ 29
- 5. ਐਲ ਗ੍ਰੀਕੋ. ਕਥਾ. 1580 ਕਮਰਾ 8 ਬੀ.
- 6. ਹਾਇਰੋਨੀਮਸ ਬੋਸ਼. ਧਰਤੀ ਦੇ ਅਨੰਦ ਦਾ ਬਾਗ. 1500-1505 ਹਾਲ 56 ਏ.
- 7. ਰਾਬਰਟ ਕੈਂਪਿਨ। ਪਵਿੱਤਰ ਬਾਰਬਰਾ. 1438 ਕਮਰਾ 58
- ਇਸੇ ਤਰਾਂ ਦੇ
ਮੈਂ ਪ੍ਰਾਡੋ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਨਾਲ ਆਪਣੀ ਜਾਣ-ਪਛਾਣ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਇੱਕ ਕਿਤਾਬ ਦੇ ਤੋਹਫ਼ੇ ਵਾਲੇ ਐਡੀਸ਼ਨ ਨਾਲ ਕੀਤੀ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਪੁਰਾਣੇ ਸਮਿਆਂ ਵਿੱਚ, ਵਾਇਰਡ ਇੰਟਰਨੈਟ ਸਿਰਫ਼ ਇੱਕ ਸੁਪਨਾ ਸੀ, ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਿੰਟ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਦੇਖਣਾ ਵਧੇਰੇ ਯਥਾਰਥਵਾਦੀ ਸੀ।
ਫਿਰ ਮੈਨੂੰ ਪਤਾ ਲੱਗਾ ਕਿ ਪ੍ਰਡੋ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਦੁਨੀਆ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਤਮ ਅਜਾਇਬ ਘਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਵੇਖੇ ਜਾਣ ਵਾਲੇ ਵੀਹ ਅਜਾਇਬ ਘਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ।
ਇਸ ਨੂੰ ਦੇਖਣ ਦੀ ਇੱਕ ਬਲਦੀ ਇੱਛਾ ਸੀ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਉਸ ਸਮੇਂ ਸਪੇਨ ਦੀ ਯਾਤਰਾ ਕੁਝ ਅਪ੍ਰਾਪਤ ਜਾਪਦੀ ਸੀ (ਮੈਂ ਸਿਰਫ਼ ਰੇਲਗੱਡੀਆਂ ਰਾਹੀਂ ਹੀ ਜਾਂਦਾ ਸੀ, ਭਾਵੇਂ ਇੱਕ ਸ਼ਹਿਰ ਤੋਂ ਦੂਜੇ ਸ਼ਹਿਰ ਤੱਕ ਸਫ਼ਰ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਦੋ ਦਿਨ ਲੱਗ ਜਾਂਦੇ ਸਨ! ਜਹਾਜ਼ ਬਹੁਤ ਆਲੀਸ਼ਾਨ ਆਵਾਜਾਈ ਦਾ ਸਾਧਨ ਸੀ ).
ਹਾਲਾਂਕਿ, ਅਜਾਇਬ ਘਰ ਬਾਰੇ ਕਿਤਾਬ ਖਰੀਦਣ ਤੋਂ 4 ਸਾਲ ਬਾਅਦ, ਮੈਂ ਇਸਨੂੰ ਆਪਣੀਆਂ ਅੱਖਾਂ ਨਾਲ ਦੇਖਿਆ.
ਹਾਂ, ਮੈਂ ਨਿਰਾਸ਼ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਮੈਨੂੰ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵੇਲਾਜ਼ਕੁਏਜ਼, ਰੂਬੇਨਜ਼, ਦੇ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਬੋਸ਼ и ਗੋਯਾ. ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਇਸ ਅਜਾਇਬ ਘਰ ਵਿੱਚ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੇ ਪ੍ਰੇਮੀ ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕਰਨ ਲਈ ਕੁਝ ਹੈ.
ਮੈਂ ਸਭ ਤੋਂ ਮਨਪਸੰਦ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੇ ਆਪਣੇ ਮਿੰਨੀ-ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਨੂੰ ਸਾਂਝਾ ਕਰਨਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹਾਂ।
1.ਫਰਾਂਸਿਸਕੋ ਗੋਯਾ। ਬਾਰਡੋ ਤੋਂ ਮਿਲਕਮੇਡ। 1825-1827
ਗੋਯਾ ਨੇ ਆਪਣੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਦੇ ਆਖਰੀ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ "ਬਾਰਡੋ ਤੋਂ ਮਿਲਕਮੇਡ" ਤਸਵੀਰ ਪੇਂਟ ਕੀਤੀ, ਜਦੋਂ ਉਹ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਫਰਾਂਸ ਵਿੱਚ ਰਹਿ ਰਿਹਾ ਸੀ। ਤਸਵੀਰ ਉਦਾਸ, ਮਾਮੂਲੀ ਅਤੇ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਇਕਸੁਰ, ਸੰਖੇਪ ਹੈ. ਮੇਰੇ ਲਈ, ਇਹ ਤਸਵੀਰ ਇੱਕ ਸੁਹਾਵਣਾ ਅਤੇ ਹਲਕਾ, ਪਰ ਉਦਾਸ ਧੁਨ ਨੂੰ ਸੁਣਨ ਦੇ ਸਮਾਨ ਹੈ.
ਤਸਵੀਰ ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਵਿਚ ਪੇਂਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਅੱਧੀ ਸਦੀ ਇਸ ਦੇ ਆਗਮਨ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਲੰਘ ਜਾਵੇਗੀ. ਗੋਯਾ ਦੇ ਕੰਮ ਨੇ ਕਲਾਤਮਕ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਗਠਨ ਨੂੰ ਗੰਭੀਰਤਾ ਨਾਲ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕੀਤਾ ਮਨੇਟ и ਰੇਨੋਇਰ.
2. ਡਿਏਗੋ ਵੇਲਾਸਕੁਏਜ਼। ਮੇਨਿਨਾਸ. 1656
ਵੇਲਾਸਕੁਏਜ਼ ਦੁਆਰਾ "ਲਾਸ ਮੇਨਿਨਸ" ਉਹਨਾਂ ਕੁਝ ਕਸਟਮ-ਬਣਾਈਆਂ ਪਰਿਵਾਰਕ ਤਸਵੀਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ, ਜਿਸ ਦੀ ਸਿਰਜਣਾ ਦੌਰਾਨ ਕਿਸੇ ਨੇ ਕਲਾਕਾਰ ਨੂੰ ਸੀਮਤ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ। ਇਸ ਲਈ ਇਹ ਬਹੁਤ ਅਸਾਧਾਰਨ ਅਤੇ ਦਿਲਚਸਪ ਹੈ. ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦਾ ਵਿਹਾਰ ਹੀ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ ਫ੍ਰਾਂਸਿਸਕੋ ਗੋਯਾ: 150 ਸਾਲ ਬਾਅਦ ਉਸ ਨੇ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਕੀਤੀ ਕਿਸੇ ਹੋਰ ਸ਼ਾਹੀ ਪਰਿਵਾਰ ਦੀ ਤਸਵੀਰ, ਇੱਕ ਵੱਖਰੀ ਕਿਸਮ ਦੇ ਹੋਣ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਅਜ਼ਾਦੀ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦਿੰਦਾ ਹੈ।
ਅਤੇ ਤਸਵੀਰ ਦੇ ਪਲਾਟ ਵਿੱਚ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਦਿਲਚਸਪ ਕੀ ਹੈ? ਕਥਿਤ ਪਾਤਰ ਆਫ-ਸਕ੍ਰੀਨ ਹਨ (ਸ਼ਾਹੀ ਜੋੜਾ) ਅਤੇ ਸ਼ੀਸ਼ੇ ਵਿੱਚ ਦਿਖਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਅਸੀਂ ਦੇਖਦੇ ਹਾਂ ਕਿ ਉਹ ਕੀ ਦੇਖਦੇ ਹਨ: ਵੇਲਾਸਕੁਏਜ਼ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਪੇਂਟ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਉਸਦੀ ਵਰਕਸ਼ਾਪ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਧੀ ਨੌਕਰਾਣੀਆਂ ਨਾਲ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਮੇਨੀਨਾ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਸੀ.
ਇੱਕ ਦਿਲਚਸਪ ਵੇਰਵਾ: ਕਮਰੇ ਵਿੱਚ ਕੋਈ ਵੀ ਝੰਡੇ ਨਹੀਂ ਹਨ (ਸਿਰਫ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਲਟਕਾਉਣ ਲਈ ਹੁੱਕ)। ਇਹ ਪਤਾ ਚਲਦਾ ਹੈ ਕਿ ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਸਿਰਫ ਦਿਨ ਦੀ ਰੌਸ਼ਨੀ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕੀਤਾ. ਅਤੇ ਸ਼ਾਮ ਨੂੰ ਉਹ ਅਦਾਲਤੀ ਮਾਮਲਿਆਂ ਵਿੱਚ ਰੁੱਝਿਆ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਜਿਸ ਨੇ ਉਸਨੂੰ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਤੋਂ ਬਹੁਤ ਧਿਆਨ ਭਟਕਾਇਆ।
ਲੇਖ ਵਿਚ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਬਾਰੇ ਪੜ੍ਹੋ ਵੇਲਾਜ਼ਕੁਏਜ਼ ਦੁਆਰਾ ਲਾਸ ਮੇਨਿਨਸ। ਡਬਲ ਥੱਲੇ ਵਾਲੀ ਤਸਵੀਰ ਬਾਰੇ ".
3. ਕਲਾਉਡ ਲੋਰੇਨ। ਓਸਟੀਆ ਤੋਂ ਸੇਂਟ ਪੌਲਾ ਦੀ ਰਵਾਨਗੀ। 1639-1640 ਹਾਲ 2.
ਮੈਂ ਪਹਿਲੀ ਵਾਰ ਇੱਕ ਕਿਰਾਏ ਦੇ ਅਪਾਰਟਮੈਂਟ ਵਿੱਚ ਲੋਰੇਨ ਨੂੰ ਮਿਲਿਆ ਸੀ। ਉੱਥੇ ਇਸ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਪੇਂਟਰ ਦਾ ਇੱਕ ਪ੍ਰਜਨਨ ਲਟਕਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ। ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਉਸਨੇ ਦੱਸਿਆ ਕਿ ਕਲਾਕਾਰ ਰੋਸ਼ਨੀ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਦਰਸਾਉਣਾ ਜਾਣਦਾ ਹੈ। ਲੌਰੇਨ, ਵੈਸੇ, ਉਹ ਪਹਿਲਾ ਕਲਾਕਾਰ ਹੈ ਜਿਸਨੇ ਰੋਸ਼ਨੀ ਅਤੇ ਇਸਦੇ ਅਪਵਰਤਨ ਦਾ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ।
ਇਸ ਲਈ, ਇਹ ਕੋਈ ਹੈਰਾਨੀ ਦੀ ਗੱਲ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ, ਬਾਰੋਕ ਯੁੱਗ ਵਿੱਚ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਲੋਕਪ੍ਰਿਯਤਾ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਲੋਰੇਨ ਫਿਰ ਵੀ ਆਪਣੇ ਜੀਵਨ ਕਾਲ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮਸ਼ਹੂਰ ਅਤੇ ਮਾਨਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਮਾਸਟਰ ਸੀ।
4. ਪੀਟਰ ਪੌਲ ਰੂਬੈਂਸ। ਪੈਰਿਸ ਦਾ ਨਿਰਣਾ. 1638 ਕਮਰਾ 29
ਪ੍ਰਡੋ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਵਿੱਚ ਰੂਬੇਨਜ਼ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ (78 ਕੰਮ!) ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਸੰਗ੍ਰਹਿਆਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ। ਉਸ ਦੀਆਂ ਪੇਸਟੋਰਲ ਰਚਨਾਵਾਂ ਅੱਖਾਂ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਸੰਨ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ ਅਤੇ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਚਿੰਤਨ ਦੀ ਖੁਸ਼ੀ ਲਈ ਬਣਾਈਆਂ ਗਈਆਂ ਹਨ।
ਸੁਹਜ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਤੋਂ, ਰੂਬੇਨਜ਼ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਕਿਸੇ ਇੱਕ ਨੂੰ ਵੱਖ ਕਰਨਾ ਮੁਸ਼ਕਲ ਹੈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਮੈਨੂੰ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ "ਪੈਰਿਸ ਦਾ ਨਿਰਣਾ" ਪੇਂਟਿੰਗ ਪਸੰਦ ਹੈ, ਨਾ ਕਿ ਮਿਥਿਹਾਸ ਦੇ ਕਾਰਨ, ਜਿਸਦਾ ਪਲਾਟ ਕਲਾਕਾਰ ਦੁਆਰਾ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ - "ਸਭ ਤੋਂ ਸੁੰਦਰ ਔਰਤ" ਦੀ ਚੋਣ ਨੇ ਲੰਬੇ ਟਰੋਜਨ ਯੁੱਧ ਨੂੰ ਜਨਮ ਦਿੱਤਾ.
ਲੇਖ ਵਿਚ ਮਾਸਟਰ ਦੀ ਇਕ ਹੋਰ ਰਚਨਾ ਬਾਰੇ ਪੜ੍ਹੋ ਰੂਬੇਨਜ਼ ਦੁਆਰਾ ਸ਼ੇਰ ਦਾ ਸ਼ਿਕਾਰ. ਇੱਕ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਭਾਵਨਾਵਾਂ, ਗਤੀਸ਼ੀਲਤਾ ਅਤੇ ਲਗਜ਼ਰੀ».
5. ਐਲ ਗ੍ਰੀਕੋ. ਕਥਾ. 1580 ਕਮਰਾ 8 ਬੀ.
ਇਸ ਤੱਥ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ ਕਿ ਐਲ ਗ੍ਰੀਕੋ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਮਸ਼ਹੂਰ ਕੈਨਵਸ ਹਨ, ਇਹ ਪੇਂਟਿੰਗ ਮੈਨੂੰ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਇਹ ਕਲਾਕਾਰ ਲਈ ਬਿਲਕੁਲ ਆਮ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਜੋ ਅਕਸਰ ਬਿਬਲੀਕਲ ਥੀਮਾਂ 'ਤੇ ਚਿੱਤਰਿਤ ਪਾਤਰਾਂ ਦੇ ਲੰਬੇ ਸਰੀਰ ਅਤੇ ਚਿਹਰਿਆਂ ਨਾਲ ਪੇਂਟ ਕਰਦਾ ਹੈ (ਪੇਂਟਰ, ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ, ਉਸ ਦੀਆਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਦੇ ਨਾਇਕਾਂ ਵਾਂਗ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦਾ ਹੈ - ਲੰਬੇ ਚਿਹਰੇ ਵਾਲਾ ਉਹੀ ਪਤਲਾ).
ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਨਾਮ ਤੋਂ ਪਤਾ ਲੱਗਦਾ ਹੈ, ਇਹ ਇੱਕ ਰੂਪਕ ਪੇਂਟਿੰਗ ਹੈ। ਪ੍ਰਡੋ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਦੀ ਵੈੱਬਸਾਈਟ 'ਤੇ, ਇੱਕ ਅਨੁਮਾਨ ਅੱਗੇ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ ਕਿ ਇੱਕ ਛੋਟੀ ਜਿਹੀ ਸਾਹ ਤੋਂ ਉੱਡਦੇ ਅੰਗਾ ਦਾ ਮਤਲਬ ਹੈ ਆਸਾਨੀ ਨਾਲ ਚਮਕਦੀ ਜਿਨਸੀ ਇੱਛਾ।
6. ਹਾਇਰੋਨੀਮਸ ਬੋਸ਼. ਧਰਤੀ ਦੇ ਅਨੰਦ ਦਾ ਬਾਗ. 1500-1505 ਹਾਲ 56 ਏ.
ਜੇਕਰ ਤੁਸੀਂ ਬੋਸ਼ ਨੂੰ ਪਸੰਦ ਕਰਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਪ੍ਰਡੋ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਵਿੱਚ ਉਸਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ (12 ਰਚਨਾਵਾਂ) ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡਾ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਹੈ।
ਬੇਸ਼ੱਕ, ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ - ਧਰਤੀ ਦੇ ਅਨੰਦ ਦਾ ਬਾਗ. ਟ੍ਰਿਪਟਾਈਚ ਦੇ ਤਿੰਨ ਹਿੱਸਿਆਂ 'ਤੇ ਵੱਡੀ ਗਿਣਤੀ ਵਿਚ ਵੇਰਵਿਆਂ ਨੂੰ ਧਿਆਨ ਵਿਚ ਰੱਖਦੇ ਹੋਏ, ਤੁਸੀਂ ਇਸ ਤਸਵੀਰ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਬਹੁਤ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਲਈ ਖੜ੍ਹੇ ਹੋ ਸਕਦੇ ਹੋ.
ਬੋਸ਼, ਮੱਧ ਯੁੱਗ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਕਈ ਸਮਕਾਲੀਆਂ ਵਾਂਗ, ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਪਵਿੱਤਰ ਆਦਮੀ ਸੀ। ਇਹ ਹੋਰ ਵੀ ਹੈਰਾਨੀ ਦੀ ਗੱਲ ਹੈ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਕਿਸੇ ਧਾਰਮਿਕ ਚਿੱਤਰਕਾਰ ਤੋਂ ਅਜਿਹੀ ਕਲਪਨਾ ਦੀ ਖੇਡ ਦੀ ਉਮੀਦ ਕਦੇ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ ਹੋਵੇਗੀ!
ਲੇਖਾਂ ਵਿੱਚ ਪੇਂਟਿੰਗ ਬਾਰੇ ਹੋਰ ਪੜ੍ਹੋ: ਬੌਸ਼ ਦਾ "ਧਰਤੀ ਅਨੰਦ ਦਾ ਬਾਗ": ਮੱਧ ਯੁੱਗ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਤਸਵੀਰ ਦਾ ਕੀ ਅਰਥ ਹੈ".
7. ਰਾਬਰਟ ਕੈਂਪਿਨ। ਪਵਿੱਤਰ ਬਾਰਬਰਾ. 1438 ਕਮਰਾ 58
ਬੇਸ਼ੱਕ ਮੈਂ ਇਸ ਤੋਂ ਹੈਰਾਨ ਸੀ ਪੇਂਟਿੰਗ (ਇਹ ਟ੍ਰਿਪਟਾਈਚ ਦਾ ਸੱਜਾ ਵਿੰਗ ਹੈ; ਖੱਬਾ ਵਿੰਗ ਵੀ ਪ੍ਰਡੋ ਵਿੱਚ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ; ਕੇਂਦਰੀ ਹਿੱਸਾ ਗੁਆਚ ਗਿਆ ਹੈ)। ਮੇਰੇ ਲਈ ਇਹ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕਰਨਾ ਔਖਾ ਸੀ ਕਿ 15 ਵੀਂ ਸਦੀ ਵਿੱਚ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਇੱਕ ਸ਼ਾਬਦਿਕ ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫਿਕ ਚਿੱਤਰ ਬਣਾਇਆ ਸੀ। ਇਸ ਲਈ ਕਿੰਨਾ ਕੁ ਹੁਨਰ, ਸਮਾਂ ਅਤੇ ਸਬਰ ਦੀ ਲੋੜ ਹੈ!
ਹੁਣ, ਬੇਸ਼ੱਕ, ਮੈਂ ਅੰਗਰੇਜ਼ ਕਲਾਕਾਰ ਡੇਵਿਡ ਹਾਕਨੀ ਦੇ ਸੰਸਕਰਣ ਨਾਲ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸਹਿਮਤ ਹਾਂ ਕਿ ਅਜਿਹੀਆਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਨੂੰ ਕੰਕੇਵ ਸ਼ੀਸ਼ੇ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਕੇ ਪੇਂਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਕੈਨਵਸ 'ਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਵਸਤੂਆਂ ਨੂੰ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਸਿਰਫ਼ ਮਾਸਟਰ ਨੂੰ ਚੱਕਰ ਲਗਾਇਆ - ਇਸ ਲਈ ਅਜਿਹਾ ਯਥਾਰਥਵਾਦ ਅਤੇ ਵੇਰਵੇ।
ਆਖ਼ਰਕਾਰ, ਇਹ ਕੁਝ ਵੀ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ ਕੈਂਪਿਨ ਦਾ ਕੰਮ ਇਕ ਹੋਰ ਮਸ਼ਹੂਰ ਫਲੇਮਿਸ਼ ਕਲਾਕਾਰ, ਜੈਨ ਵੈਨ ਆਈਕ, ਜਿਸ ਕੋਲ ਇਸ ਤਕਨੀਕ ਦਾ ਵੀ ਮਾਲਕ ਸੀ, ਦੇ ਕੰਮ ਵਰਗਾ ਹੈ।
ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇਹ ਤਸਵੀਰ ਇਸਦਾ ਮੁੱਲ ਨਹੀਂ ਗੁਆਉਂਦੀ. ਆਖ਼ਰਕਾਰ, ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਅਸਲ ਵਿੱਚ 15 ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਜੀਵਨ ਦਾ ਇੱਕ ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫਿਕ ਚਿੱਤਰ ਹੈ!
ਸਿਰਫ਼ ਪ੍ਰਡੋ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਦੀਆਂ ਆਪਣੀਆਂ ਮਨਪਸੰਦ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਕਤਾਰ ਵਿੱਚ ਰੱਖ ਕੇ, ਮੈਨੂੰ ਅਹਿਸਾਸ ਹੋਇਆ ਕਿ ਸਮਾਂ ਕਵਰੇਜ ਗੰਭੀਰ ਹੋ ਗਈ ਹੈ - 15-19ਵੀਂ ਸਦੀ। ਇਹ ਜਾਣ ਬੁੱਝ ਕੇ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਗਿਆ, ਮੇਰਾ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਯੁੱਗ ਦਿਖਾਉਣ ਦਾ ਟੀਚਾ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਸਿਰਫ਼ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਕਦਰ ਕਰਨਾ ਔਖਾ ਨਹੀਂ ਹੈ ਹਰ ਸਮੇਂ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ.
***
Comments ਹੋਰ ਪਾਠਕ ਨੀਚੇ ਦੇਖੋ. ਉਹ ਅਕਸਰ ਇੱਕ ਲੇਖ ਲਈ ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਜੋੜ ਹੁੰਦੇ ਹਨ. ਤੁਸੀਂ ਪੇਂਟਿੰਗ ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰ ਬਾਰੇ ਆਪਣੇ ਵਿਚਾਰ ਵੀ ਸਾਂਝੇ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ, ਨਾਲ ਹੀ ਲੇਖਕ ਨੂੰ ਸਵਾਲ ਪੁੱਛ ਸਕਦੇ ਹੋ।
ਕੋਈ ਜਵਾਬ ਛੱਡਣਾ