ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਰੇਖਿਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ। ਮੁੱਖ ਭੇਦ
ਸਮੱਗਰੀ:
ਪਿਛਲੇ 500 ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਅਤੇ ਫ੍ਰੈਸਕੋਜ਼ ਦੀ ਵਿਸ਼ਾਲ ਬਹੁਗਿਣਤੀ ਰੇਖਿਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੇ ਨਿਯਮਾਂ ਅਨੁਸਾਰ ਬਣਾਈ ਗਈ ਹੈ। ਇਹ ਉਹ ਹੈ ਜੋ 2D ਸਪੇਸ ਨੂੰ 3D ਚਿੱਤਰ ਵਿੱਚ ਬਦਲਣ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਇਹ ਮੁੱਖ ਤਕਨੀਕ ਹੈ ਜਿਸ ਦੁਆਰਾ ਕਲਾਕਾਰ ਡੂੰਘਾਈ ਦਾ ਭਰਮ ਪੈਦਾ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਪਰ ਹਮੇਸ਼ਾ ਤੋਂ ਦੂਰ, ਮਾਸਟਰਾਂ ਨੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਨਿਰਮਾਣ ਦੇ ਸਾਰੇ ਨਿਯਮਾਂ ਦੀ ਪਾਲਣਾ ਕੀਤੀ.
ਆਓ ਕੁਝ ਮਾਸਟਰਪੀਸ 'ਤੇ ਇੱਕ ਨਜ਼ਰ ਮਾਰੀਏ ਅਤੇ ਦੇਖਦੇ ਹਾਂ ਕਿ ਕਿਵੇਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਸਮਿਆਂ 'ਤੇ ਰੇਖਿਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੁਆਰਾ ਸਪੇਸ ਬਣਾਇਆ ਹੈ। ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਨੇ ਕਈ ਵਾਰ ਉਸਦੇ ਕੁਝ ਨਿਯਮਾਂ ਨੂੰ ਕਿਉਂ ਤੋੜਿਆ।
ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਦਾ ਵਿੰਚੀ. ਆਖਰੀ ਰਾਤ ਦਾ ਭੋਜਨ
ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਸਿੱਧੇ ਰੇਖਿਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੇ ਸਿਧਾਂਤ ਵਿਕਸਿਤ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਨ। ਜੇ ਇਸ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੇ ਅੱਖਾਂ ਦੁਆਰਾ ਅਨੁਭਵੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਪੇਸ ਬਣਾਈ ਸੀ, ਤਾਂ XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਵਿੱਚ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਇਸਨੂੰ ਗਣਿਤਿਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਹੀ ਢੰਗ ਨਾਲ ਬਣਾਉਣਾ ਸਿੱਖ ਲਿਆ ਸੀ।
XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਦਾ ਵਿੰਚੀ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਜਾਣਦਾ ਸੀ ਕਿ ਇੱਕ ਜਹਾਜ਼ ਵਿੱਚ ਥਾਂ ਕਿਵੇਂ ਬਣਾਈ ਜਾਵੇ। ਉਸਦੇ ਫਰੈਸਕੋ "ਦਿ ਲਾਸਟ ਸਪਰ" 'ਤੇ ਅਸੀਂ ਇਹ ਦੇਖਦੇ ਹਾਂ। ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੀਆਂ ਲਾਈਨਾਂ ਛੱਤ ਅਤੇ ਪਰਦਿਆਂ ਦੀਆਂ ਲਾਈਨਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਖਿੱਚਣ ਲਈ ਆਸਾਨ ਹਨ. ਉਹ ਇੱਕ ਅਲੋਪ ਬਿੰਦੂ 'ਤੇ ਜੁੜਦੇ ਹਨ. ਉਸੇ ਬਿੰਦੂ ਦੁਆਰਾ ਹਰੀਜ਼ਨ ਲਾਈਨ, ਜਾਂ ਅੱਖਾਂ ਦੀ ਲਾਈਨ ਲੰਘਦੀ ਹੈ.
ਜਦੋਂ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਅਸਲ ਦੂਰੀ ਨੂੰ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਤਾਂ ਅੱਖਾਂ ਦੀ ਰੇਖਾ ਸਵਰਗ ਅਤੇ ਧਰਤੀ ਦੇ ਜੰਕਸ਼ਨ ਤੋਂ ਲੰਘਦੀ ਹੈ। ਉਸੇ ਸਮੇਂ, ਇਹ ਅਕਸਰ ਪਾਤਰਾਂ ਦੇ ਚਿਹਰਿਆਂ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਹੁੰਦਾ ਹੈ. ਇਹ ਸਭ ਅਸੀਂ ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਦੇ ਫਰੈਸਕੋ ਵਿੱਚ ਦੇਖਦੇ ਹਾਂ।
ਅਲੋਪ ਹੋਣ ਦਾ ਬਿੰਦੂ ਮਸੀਹ ਦੇ ਚਿਹਰੇ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਹੈ. ਅਤੇ ਦੂਰੀ ਦੀ ਰੇਖਾ ਉਸ ਦੀਆਂ ਅੱਖਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਲੰਘਦੀ ਹੈ, ਨਾਲ ਹੀ ਕੁਝ ਰਸੂਲਾਂ ਦੀਆਂ ਅੱਖਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਵੀ।
ਇਹ ਸਪੇਸ ਦੀ ਇੱਕ ਪਾਠ-ਪੁਸਤਕ ਉਸਾਰੀ ਹੈ, ਜੋ ਡਾਇਰੈਕਟ ਰੇਖਿਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੇ ਨਿਯਮਾਂ ਅਨੁਸਾਰ ਬਣਾਈ ਗਈ ਹੈ।
ਅਤੇ ਇਹ ਸਪੇਸ ਕੇਂਦਰਿਤ ਹੈ। ਅਲੋਪ ਹੋ ਜਾਣ ਵਾਲੇ ਬਿੰਦੂ ਤੋਂ ਲੰਘਣ ਵਾਲੀ ਹਰੀਜ਼ਨ ਲਾਈਨ ਅਤੇ ਲੰਬਕਾਰੀ ਰੇਖਾ ਸਪੇਸ ਨੂੰ 4 ਬਰਾਬਰ ਹਿੱਸਿਆਂ ਵਿੱਚ ਵੰਡਦੀ ਹੈ! ਇਹ ਉਸਾਰੀ ਉਸ ਯੁੱਗ ਦੇ ਵਿਸ਼ਵ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਨੂੰ ਇਕਸੁਰਤਾ ਅਤੇ ਸੰਤੁਲਨ ਦੀ ਤੀਬਰ ਇੱਛਾ ਨਾਲ ਦਰਸਾਉਂਦੀ ਹੈ।
ਇਸ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਅਜਿਹੀ ਉਸਾਰੀ ਘੱਟ ਅਤੇ ਘੱਟ ਹੋਵੇਗੀ. ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਲਈ, ਇਹ ਬਹੁਤ ਸੌਖਾ ਹੱਲ ਜਾਪਦਾ ਹੈ. ਉਹ ਬੀਲੁਪਤ ਬਿੰਦੂ ਦੇ ਨਾਲ ਲੰਬਕਾਰੀ ਲਾਈਨ ਨੂੰ ਉਡਾਓ ਅਤੇ ਸ਼ਿਫਟ ਕਰੋ। ਅਤੇ ਦੂਰੀ ਨੂੰ ਉੱਚਾ ਜਾਂ ਘਟਾਓ।
ਜੇਕਰ ਅਸੀਂ XNUMXਵੀਂ-XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਮੋੜ 'ਤੇ ਬਣੇ ਰਾਫੇਲ ਮੋਰਗਨ ਦੇ ਕੰਮ ਦੀ ਇੱਕ ਕਾਪੀ ਵੀ ਲੈ ਲਈਏ, ਤਾਂ ਅਸੀਂ ਦੇਖਾਂਗੇ ਕਿ ਉਹ ਅਜਿਹੀ ਕੇਂਦਰਿਤਤਾ ਦਾ ਸਾਮ੍ਹਣਾ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕਿਆ ਅਤੇ ਹੋਰੀਜ਼ਨ ਲਾਈਨ ਨੂੰ ਉੱਚਾ ਕਰ ਸਕਿਆ!
ਪਰ ਉਸ ਸਮੇਂ, ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਵਰਗੀ ਜਗ੍ਹਾ ਬਣਾਉਣਾ ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਸਫਲਤਾ ਸੀ। ਜਦੋਂ ਹਰ ਚੀਜ਼ ਦੀ ਸਹੀ ਅਤੇ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਪੁਸ਼ਟੀ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ।
ਤਾਂ ਆਓ ਦੇਖੀਏ ਕਿ ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਸਪੇਸ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ. ਅਤੇ ਉਸਦਾ "ਲਾਸਟ ਸਪਰ" ਕੁਝ ਖਾਸ ਕਿਉਂ ਜਾਪਦਾ ਸੀ।
ਐਂਟੀਕ ਫਰੈਸਕੋ
ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੇ ਅਖੌਤੀ ਨਿਰੀਖਣ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਸਪੇਸ ਨੂੰ ਅਨੁਭਵੀ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਦਰਸਾਇਆ ਹੈ। ਇਸ ਲਈ ਅਸੀਂ ਸਪੱਸ਼ਟ ਗਲਤੀਆਂ ਦੇਖਦੇ ਹਾਂ। ਜੇਕਰ ਅਸੀਂ ਚਿਹਰੇ ਅਤੇ ਸਤ੍ਹਾ ਦੇ ਨਾਲ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਰੇਖਾਵਾਂ ਖਿੱਚਦੇ ਹਾਂ, ਤਾਂ ਸਾਨੂੰ ਤਿੰਨ ਅਲੋਪ ਹੋ ਜਾਣ ਵਾਲੇ ਬਿੰਦੂ ਅਤੇ ਤਿੰਨ ਹੋਰੀਜ਼ਨ ਰੇਖਾਵਾਂ ਮਿਲਣਗੀਆਂ।
ਆਦਰਸ਼ਕ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਸਾਰੀਆਂ ਰੇਖਾਵਾਂ ਨੂੰ ਇੱਕ ਬਿੰਦੂ 'ਤੇ ਇਕੱਠਾ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਕਿ ਉਸੇ ਹਰੀਜ਼ਨ ਰੇਖਾ 'ਤੇ ਸਥਿਤ ਹੈ। ਪਰ ਕਿਉਂਕਿ ਸਪੇਸ ਨੂੰ ਗਣਿਤ ਦੇ ਆਧਾਰ ਨੂੰ ਜਾਣੇ ਬਿਨਾਂ, ਅਨੁਭਵੀ ਢੰਗ ਨਾਲ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ, ਇਹ ਉਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ ਹੀ ਨਿਕਲਿਆ।
ਪਰ ਤੁਸੀਂ ਇਹ ਨਹੀਂ ਕਹਿ ਸਕਦੇ ਕਿ ਇਹ ਅੱਖ ਨੂੰ ਦੁੱਖ ਦਿੰਦਾ ਹੈ. ਤੱਥ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਸਾਰੇ ਅਲੋਪ ਹੋਣ ਵਾਲੇ ਬਿੰਦੂ ਇੱਕੋ ਲੰਬਕਾਰੀ ਲਾਈਨ 'ਤੇ ਹਨ. ਚਿੱਤਰ ਸਮਮਿਤੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਤੱਤ ਲੰਬਕਾਰੀ ਦੇ ਦੋਵੇਂ ਪਾਸੇ ਲਗਭਗ ਇੱਕੋ ਜਿਹੇ ਹਨ। ਇਹ ਉਹ ਹੈ ਜੋ ਇੱਕ ਫ੍ਰੈਸਕੋ ਨੂੰ ਸੰਤੁਲਿਤ ਅਤੇ ਸੁਹਜਾਤਮਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸੁੰਦਰ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ।
ਵਾਸਤਵ ਵਿੱਚ, ਸਪੇਸ ਦੀ ਅਜਿਹੀ ਤਸਵੀਰ ਕੁਦਰਤੀ ਧਾਰਨਾ ਦੇ ਨੇੜੇ ਹੈ. ਆਖ਼ਰਕਾਰ, ਇਹ ਕਲਪਨਾ ਕਰਨਾ ਮੁਸ਼ਕਲ ਹੈ ਕਿ ਕੋਈ ਵਿਅਕਤੀ ਇੱਕ ਬਿੰਦੂ ਤੋਂ ਸ਼ਹਿਰ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਨੂੰ ਦੇਖ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਸਥਿਰ ਖੜ੍ਹਾ ਹੈ. ਸਿਰਫ਼ ਇਸ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਅਸੀਂ ਦੇਖ ਸਕਦੇ ਹਾਂ ਕਿ ਗਣਿਤਿਕ ਰੇਖਿਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਸਾਨੂੰ ਕੀ ਪੇਸ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ।
ਆਖ਼ਰਕਾਰ, ਤੁਸੀਂ ਉਸੇ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਨੂੰ ਜਾਂ ਤਾਂ ਖੜ੍ਹੇ, ਜਾਂ ਬੈਠੇ, ਜਾਂ ਘਰ ਦੀ ਬਾਲਕੋਨੀ ਤੋਂ ਦੇਖ ਸਕਦੇ ਹੋ. ਅਤੇ ਫਿਰ ਹਰੀਜ਼ਨ ਲਾਈਨ ਜਾਂ ਤਾਂ ਘੱਟ ਜਾਂ ਉੱਚੀ ਹੈ ... ਇਹ ਉਹ ਹੈ ਜੋ ਅਸੀਂ ਇੱਕ ਐਂਟੀਕ ਫ੍ਰੈਸਕੋ 'ਤੇ ਦੇਖਦੇ ਹਾਂ।
ਪਰ ਐਂਟੀਕ ਫ੍ਰੈਸਕੋ ਅਤੇ ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਦੇ ਲਾਸਟ ਸਪਰ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਕਲਾ ਦੀ ਇੱਕ ਵੱਡੀ ਪਰਤ ਹੈ। ਆਈਕੋਨੋਗ੍ਰਾਫੀ।
ਆਈਕਾਨਾਂ 'ਤੇ ਸਪੇਸ ਨੂੰ ਵੱਖਰੇ ਢੰਗ ਨਾਲ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਮੈਂ ਰੁਬਲੇਵ ਦੇ "ਪਵਿੱਤਰ ਤ੍ਰਿਏਕ" 'ਤੇ ਇੱਕ ਨਜ਼ਰ ਮਾਰਨ ਦਾ ਪ੍ਰਸਤਾਵ ਕਰਦਾ ਹਾਂ.
ਆਂਦਰੇਈ ਰੁਬਲੇਵ. ਪਵਿੱਤਰ ਤ੍ਰਿਏਕ.
ਰੁਬਲੇਵ ਦੇ ਆਈਕਨ "ਹੋਲੀ ਟ੍ਰਿਨਿਟੀ" ਨੂੰ ਦੇਖਦੇ ਹੋਏ, ਅਸੀਂ ਤੁਰੰਤ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਨੂੰ ਧਿਆਨ ਵਿੱਚ ਰੱਖਦੇ ਹਾਂ. ਇਸਦੇ ਫੋਰਗਰਾਉਂਡ ਵਿੱਚ ਵਸਤੂਆਂ ਨੂੰ ਸਿੱਧੇ ਰੇਖਿਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੇ ਨਿਯਮਾਂ ਅਨੁਸਾਰ ਸਪਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਨਹੀਂ ਖਿੱਚਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।
ਜੇਕਰ ਤੁਸੀਂ ਖੱਬੇ ਫੁੱਟਸਟੂਲ 'ਤੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਰੇਖਾਵਾਂ ਖਿੱਚਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਉਹ ਆਈਕਨ ਤੋਂ ਬਹੁਤ ਦੂਰ ਜੁੜ ਜਾਣਗੇ। ਇਹ ਅਖੌਤੀ ਰਿਵਰਸ ਰੇਖਿਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਹੈ। ਜਦੋਂ ਵਸਤੂ ਦਾ ਦੂਰ ਵਾਲਾ ਪਾਸਾ ਦਰਸ਼ਕ ਦੇ ਨੇੜੇ ਨਾਲੋਂ ਚੌੜਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ।
ਪਰ ਸੱਜੇ ਪਾਸੇ ਦੇ ਸਟੈਂਡ ਦੀਆਂ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਰੇਖਾਵਾਂ ਕਦੇ ਨਹੀਂ ਕੱਟਦੀਆਂ: ਉਹ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਦੇ ਸਮਾਨਾਂਤਰ ਹਨ। ਇਹ ਇੱਕ ਐਕਸੋਨੋਮੀਟ੍ਰਿਕ ਰੇਖਿਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਹੈ, ਜਦੋਂ ਵਸਤੂਆਂ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਡੂੰਘਾਈ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੀਆਂ, ਨੂੰ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਦੇ ਸਮਾਨਾਂਤਰ ਭੁਜਾਵਾਂ ਨਾਲ ਦਰਸਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।
ਰੁਬਲੇਵ ਨੇ ਇਸ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਵਸਤੂਆਂ ਨੂੰ ਕਿਉਂ ਦਰਸਾਇਆ?
XX ਸਦੀ ਦੇ 80 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਵਿੱਚ ਅਕਾਦਮਿਕ ਬੀ.ਵੀ. ਰੌਸ਼ਨਬਾਖ ਨੇ ਮਨੁੱਖੀ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀ ਦੀਆਂ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਿਆ। ਜਦੋਂ ਅਸੀਂ ਕਿਸੇ ਵਸਤੂ ਦੇ ਬਹੁਤ ਨੇੜੇ ਖੜ੍ਹੇ ਹੁੰਦੇ ਹਾਂ, ਤਾਂ ਅਸੀਂ ਇਸਨੂੰ ਥੋੜ੍ਹੇ ਜਿਹੇ ਉਲਟ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਵਿੱਚ ਸਮਝਦੇ ਹਾਂ, ਨਹੀਂ ਤਾਂ ਅਸੀਂ ਕਿਸੇ ਵੀ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਵਿੱਚ ਤਬਦੀਲੀਆਂ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਨਹੀਂ ਦਿੰਦੇ ਹਾਂ। ਇਸ ਦਾ ਮਤਲਬ ਹੈ ਕਿ ਜਾਂ ਤਾਂ ਸਾਡੇ ਸਭ ਤੋਂ ਨੇੜੇ ਦੀ ਵਸਤੂ ਦਾ ਪਾਸਾ ਦੂਰ ਵਾਲੀ ਚੀਜ਼ ਨਾਲੋਂ ਥੋੜ੍ਹਾ ਛੋਟਾ ਜਾਪਦਾ ਹੈ, ਜਾਂ ਇਸਦੇ ਪਾਸੇ ਇੱਕੋ ਜਿਹੇ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦੇ ਹਨ। ਇਹ ਸਭ ਨਿਰੀਖਣ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ 'ਤੇ ਵੀ ਲਾਗੂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ।
ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ, ਇਹੀ ਕਾਰਨ ਹੈ ਕਿ ਬੱਚੇ ਅਕਸਰ ਉਲਟ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਵਿੱਚ ਵਸਤੂਆਂ ਖਿੱਚਦੇ ਹਨ. ਅਤੇ ਉਹ ਅਜਿਹੀ ਜਗ੍ਹਾ ਦੇ ਨਾਲ ਕਾਰਟੂਨ ਨੂੰ ਵੀ ਆਸਾਨ ਸਮਝਦੇ ਹਨ! ਤੁਸੀਂ ਦੇਖਦੇ ਹੋ: ਸੋਵੀਅਤ ਕਾਰਟੂਨ ਦੀਆਂ ਵਸਤੂਆਂ ਨੂੰ ਇਸ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ.
ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੇ ਰੌਸਚੇਨਬਾਕ ਦੀ ਖੋਜ ਤੋਂ ਬਹੁਤ ਪਹਿਲਾਂ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀ ਦੀ ਇਸ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਬਾਰੇ ਅਨੁਭਵੀ ਅੰਦਾਜ਼ਾ ਲਗਾਇਆ ਸੀ।
ਇਸ ਲਈ, XIX ਸਦੀ ਦੇ ਮਾਸਟਰ ਨੇ ਸਪੇਸ ਦਾ ਨਿਰਮਾਣ ਕੀਤਾ, ਇਹ ਜਾਪਦਾ ਹੈ, ਸਿੱਧੇ ਰੇਖਿਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੇ ਸਾਰੇ ਨਿਯਮਾਂ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ. ਪਰ ਫੋਰਗਰਾਉਂਡ ਵਿੱਚ ਪੱਥਰ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਦਿਓ. ਇਹ ਇੱਕ ਹਲਕੇ ਉਲਟ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਵਿੱਚ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ!
ਕਲਾਕਾਰ ਇੱਕ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਸਿੱਧੇ ਅਤੇ ਉਲਟ ਦੋਵੇਂ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਅਤੇ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਰੁਬਲੇਵ ਉਹੀ ਕਰਦਾ ਹੈ!
ਜੇਕਰ ਆਈਕਨ ਦੇ ਫੋਰਗਰਾਉਂਡ ਨੂੰ ਇੱਕ ਨਿਰੀਖਣ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੇ ਢਾਂਚੇ ਦੇ ਅੰਦਰ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਤਾਂ ਆਈਕਨ ਦੇ ਪਿਛੋਕੜ ਵਿੱਚ ਇਮਾਰਤ ਨੂੰ ... ਸਿੱਧੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੇ ਨਿਯਮਾਂ ਅਨੁਸਾਰ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ!
ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਮਾਸਟਰ ਵਾਂਗ, ਰੂਬਲੇਵ ਨੇ ਅਨੁਭਵੀ ਢੰਗ ਨਾਲ ਕੰਮ ਕੀਤਾ. ਇਸ ਲਈ, ਅੱਖਾਂ ਦੀਆਂ ਦੋ ਲਾਈਨਾਂ ਹਨ. ਅਸੀਂ ਉਸੇ ਪੱਧਰ (ਆਈ ਲਾਈਨ 1) ਤੋਂ ਕਾਲਮ ਅਤੇ ਪੋਰਟੀਕੋ ਦੇ ਪ੍ਰਵੇਸ਼ ਦੁਆਰ ਨੂੰ ਦੇਖਦੇ ਹਾਂ। ਪਰ ਪੋਰਟੀਕੋ ਦੀ ਛੱਤ ਵਾਲੇ ਹਿੱਸੇ 'ਤੇ - ਦੂਜੇ ਤੋਂ (ਅੱਖਾਂ ਦੀ ਲਾਈਨ 2). ਪਰ ਇਹ ਅਜੇ ਵੀ ਇੱਕ ਸਿੱਧਾ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਹੈ.
ਹੁਣ 100ਵੀਂ ਸਦੀ ਵੱਲ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਅੱਗੇ ਵਧੋ। ਇਸ ਬਿੰਦੂ ਤੱਕ, ਰੇਖਿਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦਾ ਬਹੁਤ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ: ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਦੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ XNUMX ਤੋਂ ਵੱਧ ਸਾਲ ਬੀਤ ਚੁੱਕੇ ਸਨ। ਆਓ ਦੇਖੀਏ ਕਿ ਉਸ ਯੁੱਗ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਇਸਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਿਵੇਂ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਸੀ।
ਜਨ ਵਰਮੀਰ। ਸੰਗੀਤ ਸਬਕ
ਇਹ ਸਪੱਸ਼ਟ ਹੈ ਕਿ XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੇ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਨਿਪੁੰਨਤਾ ਨਾਲ ਰੇਖਿਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਵਿੱਚ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕੀਤੀ ਹੈ।
ਦੇਖੋ ਕਿ ਕਿਵੇਂ ਜਾਨ ਵਰਮੀਰ ਦੁਆਰਾ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦਾ ਸੱਜਾ ਪਾਸਾ (ਲੰਬਕਾਰੀ ਧੁਰੇ ਦੇ ਸੱਜੇ ਪਾਸੇ) ਖੱਬੇ ਤੋਂ ਛੋਟਾ ਹੈ?
ਜੇ ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਦੇ "ਲਾਸਟ ਸਪਰ" ਵਿੱਚ ਲੰਬਕਾਰੀ ਲਾਈਨ ਬਿਲਕੁਲ ਮੱਧ ਵਿੱਚ ਹੈ, ਤਾਂ ਵਰਮੀਰ ਵਿੱਚ ਇਹ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਸੱਜੇ ਪਾਸੇ ਬਦਲ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। ਇਸ ਲਈ, ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਨੂੰ ਕੇਂਦਰੀ, ਅਤੇ ਵਰਮੀਰ - ਸਾਈਡ ਕਿਹਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ.
ਇਸ ਅੰਤਰ ਦੇ ਕਾਰਨ, ਵਰਮੀਰ ਵਿੱਚ ਅਸੀਂ ਕਮਰੇ ਦੀਆਂ ਦੋ ਕੰਧਾਂ ਦੇਖਦੇ ਹਾਂ, ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਵਿੱਚ - ਤਿੰਨ.
ਵਾਸਤਵ ਵਿੱਚ, XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਤੋਂ ਲੈਟਰਲ ਰੇਖਿਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੀ ਮਦਦ ਨਾਲ, ਇਮਾਰਤਾਂ ਨੂੰ ਅਕਸਰ ਇਸ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਇਸ ਲਈ, ਕਮਰੇ ਜਾਂ ਹਾਲ ਵਧੇਰੇ ਯਥਾਰਥਵਾਦੀ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦੇ ਹਨ. ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਦੀ ਕੇਂਦਰੀਤਾ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਹੈ.
ਪਰ ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਅਤੇ ਵਰਮੀਰ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣਾਂ ਵਿੱਚ ਇਹ ਸਿਰਫ ਅੰਤਰ ਨਹੀਂ ਹੈ.
ਦ ਲਾਸਟ ਸਪਰ ਵਿੱਚ, ਅਸੀਂ ਸਿੱਧੇ ਮੇਜ਼ 'ਤੇ ਦੇਖਦੇ ਹਾਂ। ਕਮਰੇ ਵਿੱਚ ਫਰਨੀਚਰ ਦਾ ਕੋਈ ਹੋਰ ਟੁਕੜਾ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਅਤੇ ਜੇਕਰ ਸਾਈਡ 'ਤੇ ਇੱਕ ਕੁਰਸੀ ਸੀ, ਸਾਡੇ ਲਈ ਇੱਕ ਕੋਣ 'ਤੇ ਸੁੱਟਿਆ? ਦਰਅਸਲ, ਇਸ ਕੇਸ ਵਿੱਚ, ਵਾਅਦਾ ਕਰਨ ਵਾਲੀਆਂ ਲਾਈਨਾਂ ਫਰੈਸਕੋ ਤੋਂ ਕਿਤੇ ਪਰੇ ਹੋ ਜਾਣਗੀਆਂ ...
ਹਾਂ, ਕਿਸੇ ਵੀ ਕਮਰੇ ਵਿੱਚ, ਹਰ ਚੀਜ਼, ਇੱਕ ਨਿਯਮ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ, ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਨਾਲੋਂ ਵਧੇਰੇ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਹੈ. ਇਸ ਲਈ, ਇੱਕ ANGULAR ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਵੀ ਹੈ.
ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਨੇ ਇਹ ਬਿਲਕੁਲ ਸਾਹਮਣੇ ਹੈ. ਇਸਦਾ ਚਿੰਨ੍ਹ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਅਲੋਪ ਹੋ ਜਾਣ ਵਾਲਾ ਬਿੰਦੂ ਹੈ, ਜੋ ਤਸਵੀਰ ਦੇ ਅੰਦਰ ਸਥਿਤ ਹੈ। ਸਾਰੀਆਂ ਪਰਿਪੇਖ ਰੇਖਾਵਾਂ ਇਸ ਵਿੱਚ ਮਿਲ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ।
ਪਰ ਵਰਮੀਰ ਦੇ ਕਮਰੇ ਵਿੱਚ ਸਾਨੂੰ ਇੱਕ ਖੜੀ ਕੁਰਸੀ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦੀ ਹੈ। ਅਤੇ ਜੇਕਰ ਤੁਸੀਂ ਉਸਦੀ ਸੀਟ ਦੇ ਨਾਲ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਲਾਈਨਾਂ ਖਿੱਚਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਉਹ ਕੈਨਵਸ ਦੇ ਬਾਹਰ ਕਿਤੇ ਜੁੜ ਜਾਣਗੇ!
ਅਤੇ ਹੁਣ ਵਰਮੀਰ ਦੇ ਕੰਮ 'ਤੇ ਫਰਸ਼ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਦਿਓ!
ਜੇਕਰ ਤੁਸੀਂ ਵਰਗਾਂ ਦੇ ਪਾਸਿਆਂ ਦੇ ਨਾਲ ਰੇਖਾਵਾਂ ਖਿੱਚਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਲਾਈਨਾਂ ਇਕਸਾਰ ਹੋ ਜਾਣਗੀਆਂ ... ਤਸਵੀਰ ਦੇ ਬਾਹਰ ਵੀ। ਇਹਨਾਂ ਲਾਈਨਾਂ ਦੇ ਆਪਣੇ ਅਲੋਪ ਹੋਣ ਵਾਲੇ ਬਿੰਦੂ ਹੋਣਗੇ। ਪਰ! ਹਰ ਇੱਕ ਲਾਈਨ ਇੱਕ ਹੀ ਹਰੀਜ਼ਨ ਰੇਖਾ ਉੱਤੇ ਹੋਵੇਗੀ।
ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਵਰਮੀਰ ਅਗਲਾ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਨੂੰ ਕੋਣ ਵਾਲੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਨਾਲ ਜੋੜਦਾ ਹੈ। ਅਤੇ ਕੁਰਸੀ ਨੂੰ ਵੀ ਕੋਣੀ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੀ ਮਦਦ ਨਾਲ ਦਿਖਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਅਤੇ ਇਸਦੀਆਂ ਪਰਿਪੇਖ ਰੇਖਾਵਾਂ ਇੱਕ ਸਿੰਗਲ ਹਰੀਜ਼ਨ ਰੇਖਾ 'ਤੇ ਅਲੋਪ ਹੋ ਜਾਣ ਵਾਲੇ ਬਿੰਦੂ 'ਤੇ ਇਕੱਠੀਆਂ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ। ਗਣਿਤਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕਿੰਨਾ ਸੁੰਦਰ!
ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਹਰੀਜ਼ਨ ਲਾਈਨ ਅਤੇ ਅਲੋਪ ਹੋਣ ਵਾਲੇ ਬਿੰਦੂਆਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਪਿੰਜਰੇ ਵਿੱਚ ਕਿਸੇ ਵੀ ਮੰਜ਼ਿਲ ਨੂੰ ਖਿੱਚਣਾ ਬਹੁਤ ਆਸਾਨ ਹੈ। ਇਹ ਅਖੌਤੀ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਗਰਿੱਡ ਹੈ। ਇਹ ਹਮੇਸ਼ਾ ਬਹੁਤ ਹੀ ਯਥਾਰਥਵਾਦੀ ਅਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਬਾਹਰ ਕਾਮੁਕ.
ਅਤੇ ਇਹ ਇਸ ਮੰਜ਼ਿਲ ਤੋਂ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਸਮਝਣਾ ਹਮੇਸ਼ਾ ਆਸਾਨ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਤਸਵੀਰ ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਦੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਪੇਂਟ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ. ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ ਜਾਣੇ ਬਿਨਾਂ ਕਿ ਪਰਸਪੈਕਟਿਵ ਗਰਿੱਡ ਕਿਵੇਂ ਬਣਾਉਣਾ ਹੈ, ਮੰਜ਼ਿਲ ਹਮੇਸ਼ਾ ਕਿਤੇ ਹਿੱਲਦੀ ਜਾਪਦੀ ਹੈ। ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਬਹੁਤ ਯਥਾਰਥਵਾਦੀ ਨਹੀਂ.
ਆਓ ਹੁਣ ਅਗਲੀ, XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਵੱਲ ਚੱਲੀਏ।
ਜੀਨ ਐਂਟੋਇਨ ਵਾਟੇਉ। ਗੇਰਸੀਨ ਦੀ ਦੁਕਾਨ ਦਾ ਸਾਈਨ ਬੋਰਡ।
XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਵਿੱਚ, ਰੇਖਿਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਸੰਪੂਰਨਤਾ ਵਿੱਚ ਮਾਹਰ ਸੀ। ਇਹ ਵਾਟੇਊ ਦੇ ਕੰਮ ਦੀ ਉਦਾਹਰਨ ਵਿੱਚ ਸਪਸ਼ਟ ਤੌਰ ਤੇ ਦੇਖਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ.
ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਤਿਆਰ ਕੀਤੀ ਜਗ੍ਹਾ। ਨਾਲ ਕੰਮ ਕਰਨ ਲਈ ਅਜਿਹੀ ਖੁਸ਼ੀ. ਸਾਰੀਆਂ ਪਰਿਪੇਖ ਰੇਖਾਵਾਂ ਇੱਕ ਅਲੋਪ ਹੋਣ ਵਾਲੇ ਬਿੰਦੂ 'ਤੇ ਜੁੜਦੀਆਂ ਹਨ।
ਪਰ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਦਿਲਚਸਪ ਵੇਰਵਾ ਹੈ ...
ਖੱਬੇ ਕੋਨੇ ਵਿੱਚ ਬਕਸੇ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਦਿਓ। ਇਸ ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਗੈਲਰੀ ਕਰਮਚਾਰੀ ਖਰੀਦਦਾਰ ਲਈ ਇੱਕ ਤਸਵੀਰ ਰੱਖਦਾ ਹੈ.
ਜੇਕਰ ਤੁਸੀਂ ਇਸ ਦੇ ਦੋ ਪਾਸਿਆਂ ਦੇ ਨਾਲ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੀਆਂ ਰੇਖਾਵਾਂ ਖਿੱਚਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਉਹ ਅੱਖਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਵੱਖਰੀ ਲਾਈਨ 'ਤੇ ਜੁੜ ਜਾਣਗੇ!
ਦਰਅਸਲ, ਇਸਦਾ ਇੱਕ ਪਾਸਾ ਤਿੱਖੇ ਕੋਣ 'ਤੇ ਹੈ, ਅਤੇ ਦੂਜਾ ਅੱਖਾਂ ਦੀ ਰੇਖਾ ਦੇ ਲਗਭਗ ਲੰਬਵਤ ਹੈ। ਜੇ ਤੁਸੀਂ ਇਸ ਨੂੰ ਦੇਖਿਆ, ਤਾਂ ਤੁਸੀਂ ਇਸ ਅਜੀਬਤਾ ਨੂੰ ਨਜ਼ਰਅੰਦਾਜ਼ ਨਹੀਂ ਕਰ ਸਕੋਗੇ।
ਤਾਂ ਫਿਰ ਕਲਾਕਾਰ ਰੇਖਿਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੇ ਨਿਯਮਾਂ ਦੀ ਅਜਿਹੀ ਸਪੱਸ਼ਟ ਉਲੰਘਣਾ ਕਰਨ ਲਈ ਕਿਉਂ ਗਿਆ?
ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਦੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ, ਇਹ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਰੇਖਿਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਫੋਰਗਰਾਉਂਡ ਵਿੱਚ ਵਸਤੂਆਂ ਦੇ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਿਗਾੜ ਸਕਦਾ ਹੈ (ਜਿੱਥੇ ਪਰਿਪੇਖ ਰੇਖਾਵਾਂ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਤਿੱਖੇ ਕੋਣ 'ਤੇ ਅਲੋਪ ਹੋਣ ਵਾਲੇ ਬਿੰਦੂ ਤੱਕ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ)।
XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਇਸ ਡਰਾਇੰਗ ਵਿੱਚ ਇਹ ਦੇਖਣਾ ਆਸਾਨ ਹੈ।
ਸੱਜੇ ਪਾਸੇ ਦੇ ਕਾਲਮਾਂ ਦੇ ਆਧਾਰ ਵਰਗ (ਬਰਾਬਰ ਪਾਸਿਆਂ ਦੇ ਨਾਲ) ਹਨ। ਪਰ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਗਰਿੱਡ ਦੀਆਂ ਲਾਈਨਾਂ ਦੀ ਮਜ਼ਬੂਤ ਢਲਾਨ ਕਾਰਨ, ਇਹ ਭਰਮ ਪੈਦਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਆਇਤਾਕਾਰ ਹਨ! ਇਸੇ ਕਾਰਨ ਕਰਕੇ, ਕਾਲਮ, ਵਿਆਸ ਵਿੱਚ ਗੋਲ, ਖੱਬੇ ਪਾਸੇ ਅੰਡਾਕਾਰ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦੇ ਹਨ।
ਸਿਧਾਂਤ ਵਿੱਚ, ਖੱਬੇ ਪਾਸੇ ਦੇ ਕਾਲਮਾਂ ਦੇ ਗੋਲ ਸਿਖਰ ਨੂੰ ਵੀ ਵਿਗਾੜਿਆ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਅੰਡਾਕਾਰ ਵਿੱਚ ਬਦਲਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ। ਪਰ ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਇੱਕ ਨਿਰੀਖਣ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਗੋਲ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਦਰਸਾਇਆ.
ਇਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ ਵੱਟੂ ਨੇ ਨਿਯਮਾਂ ਦੀ ਉਲੰਘਣਾ ਕੀਤੀ। ਜੇ ਉਸਨੇ ਸਭ ਕੁਝ ਸਹੀ ਕੀਤਾ ਹੁੰਦਾ, ਤਾਂ ਡੱਬਾ ਪਿਛਲੇ ਪਾਸੇ ਬਹੁਤ ਤੰਗ ਹੋ ਜਾਣਾ ਸੀ।
ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਕਲਾਕਾਰ ਨਿਰੀਖਣ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ 'ਤੇ ਵਾਪਸ ਆ ਗਏ ਅਤੇ ਇਸ ਗੱਲ 'ਤੇ ਧਿਆਨ ਕੇਂਦਰਤ ਕੀਤਾ ਕਿ ਵਿਸ਼ਾ ਹੋਰ ਜੈਵਿਕ ਕਿਵੇਂ ਦਿਖਾਈ ਦੇਵੇਗਾ। ਅਤੇ ਜਾਣਬੁੱਝ ਕੇ ਕੁਝ ਨਿਯਮਾਂ ਦੀ ਉਲੰਘਣਾ ਕਰਨ ਲਈ ਚਲਾ ਗਿਆ.
ਹੁਣ XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਵੱਲ ਚੱਲੀਏ। ਅਤੇ ਇਸ ਵਾਰ ਆਓ ਦੇਖੀਏ ਕਿ ਰੂਸੀ ਕਲਾਕਾਰ ਇਲਿਆ ਰੇਪਿਨ ਨੇ ਰੇਖਿਕ ਅਤੇ ਨਿਰੀਖਣ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣਾਂ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਜੋੜਿਆ ਹੈ.
ਇਲਿਆ ਰੇਪਿਨ. ਇੰਤਜ਼ਾਰ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ।
ਪਹਿਲੀ ਨਜ਼ਰ 'ਤੇ, ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਕਲਾਸੀਕਲ ਸਕੀਮ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ ਸਪੇਸ ਦਾ ਨਿਰਮਾਣ ਕੀਤਾ. ਸਿਰਫ਼ ਲੰਬਕਾਰੀ ਨੂੰ ਖੱਬੇ ਪਾਸੇ ਸ਼ਿਫਟ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ। ਅਤੇ ਜੇ ਤੁਹਾਨੂੰ ਯਾਦ ਹੈ, ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਦੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੇ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਕੇਂਦਰਿਤ ਹੋਣ ਤੋਂ ਬਚਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ. ਇਸ ਸਥਿਤੀ ਵਿੱਚ, ਸਹੀ ਕੰਧ ਦੇ ਨਾਲ ਹੀਰੋਜ਼ ਨੂੰ "ਰੱਖਣਾ" ਸੌਖਾ ਹੈ.
ਇਹ ਵੀ ਨੋਟ ਕਰੋ ਕਿ ਦੋ ਮੁੱਖ ਪਾਤਰਾਂ, ਪੁੱਤਰ ਅਤੇ ਮਾਂ ਦੇ ਸਿਰ, ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੇ ਕੋਣਾਂ ਵਿੱਚ ਖਤਮ ਹੁੰਦੇ ਹਨ। ਉਹ ਅਲੋਪ ਹੋ ਜਾਣ ਵਾਲੇ ਬਿੰਦੂ ਤੱਕ ਛੱਤ ਦੀਆਂ ਲਾਈਨਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਚੱਲਦੀਆਂ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣਾਂ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਈਆਂ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ। ਇਹ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸਬੰਧਾਂ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ, ਕੋਈ ਕਹਿ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਪਾਤਰਾਂ ਦੇ ਸਬੰਧ.
ਅਤੇ ਇਹ ਵੀ ਦੇਖੋ ਕਿ ਇਲਿਆ ਰੇਪਿਨ ਤਸਵੀਰ ਦੇ ਤਲ 'ਤੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੇ ਵਿਗਾੜ ਦੀ ਸਮੱਸਿਆ ਨੂੰ ਕਿੰਨੀ ਹੁਸ਼ਿਆਰੀ ਨਾਲ ਹੱਲ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਸੱਜੇ ਪਾਸੇ, ਉਹ ਗੋਲ ਵਸਤੂਆਂ ਰੱਖਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਕੋਨਿਆਂ ਦੇ ਨਾਲ ਕਿਸੇ ਵੀ ਚੀਜ਼ ਦੀ ਕਾਢ ਕੱਢਣ ਦੀ ਕੋਈ ਲੋੜ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਵਾਟਿਊ ਨੇ ਆਪਣੇ ਬਕਸੇ ਨਾਲ ਕਰਨਾ ਸੀ.
ਅਤੇ ਰੇਪਿਨ ਇੱਕ ਹੋਰ ਦਿਲਚਸਪ ਕਦਮ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ. ਜੇ ਅਸੀਂ ਫਲੋਰਬੋਰਡਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਰੇਖਾਵਾਂ ਖਿੱਚਦੇ ਹਾਂ, ਤਾਂ ਸਾਨੂੰ ਕੁਝ ਅਜੀਬ ਮਿਲਦਾ ਹੈ!
ਉਹ ਇੱਕ ਵੀ ਅਲੋਪ ਹੋਣ ਵਾਲੇ ਬਿੰਦੂ 'ਤੇ ਸ਼ਾਮਲ ਨਹੀਂ ਹੋਣਗੇ!
ਕਲਾਕਾਰ ਜਾਣਬੁੱਝ ਕੇ ਨਿਰੀਖਣ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਲਈ ਗਿਆ. ਇਸ ਲਈ, ਸਪੇਸ ਵਧੇਰੇ ਦਿਲਚਸਪ ਜਾਪਦੀ ਹੈ, ਇੰਨੀ ਯੋਜਨਾਬੱਧ ਨਹੀਂ।
ਅਤੇ ਹੁਣ ਅਸੀਂ XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਵੱਲ ਵਧਦੇ ਹਾਂ। ਮੈਂ ਸੋਚਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਅੰਦਾਜ਼ਾ ਲਗਾਇਆ ਹੈ ਕਿ ਇਸ ਸਦੀ ਦੇ ਮਾਸਟਰ ਸਪੇਸ ਦੇ ਨਾਲ ਸਮਾਰੋਹ 'ਤੇ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਖੜ੍ਹੇ ਨਹੀਂ ਹੋਏ ਸਨ. ਅਸੀਂ ਮੈਟਿਸ ਦੇ ਕੰਮ ਦੀ ਉਦਾਹਰਣ ਦੁਆਰਾ ਇਸ ਗੱਲ ਦਾ ਯਕੀਨ ਕਰ ਲਵਾਂਗੇ।
ਹੈਨਰੀ ਮੈਟਿਸ. ਲਾਲ ਵਰਕਸ਼ਾਪ.
ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਪਹਿਲੀ ਨਜ਼ਰ 'ਤੇ ਇਹ ਸਪੱਸ਼ਟ ਹੈ ਕਿ ਹੈਨਰੀ ਮੈਟਿਸ ਨੇ ਸਪੇਸ ਨੂੰ ਇੱਕ ਖਾਸ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਦਰਸਾਇਆ ਹੈ. ਉਹ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਵਿੱਚ ਵਾਪਸ ਬਣੇ ਸਿਧਾਂਤਾਂ ਤੋਂ ਦੂਰ ਹੋ ਗਿਆ ਸੀ। ਹਾਂ, ਵਾਟੇਊ ਅਤੇ ਰੇਪਿਨ ਦੋਵਾਂ ਨੇ ਵੀ ਕੁਝ ਗਲਤੀਆਂ ਕੀਤੀਆਂ ਹਨ। ਪਰ ਮੈਟਿਸ ਨੇ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕੁਝ ਹੋਰ ਟੀਚਿਆਂ ਦਾ ਪਿੱਛਾ ਕੀਤਾ.
ਇਹ ਤੁਰੰਤ ਸਪੱਸ਼ਟ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਮੈਟਿਸ ਕੁਝ ਵਸਤੂਆਂ ਨੂੰ ਸਿੱਧੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ (ਟੇਬਲ) ਵਿੱਚ ਦਿਖਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਕੁਝ ਉਲਟਾ (ਕੁਰਸੀ ਅਤੇ ਦਰਾਜ਼ਾਂ ਦੀ ਛਾਤੀ) ਵਿੱਚ।
ਪਰ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਇੱਥੇ ਖਤਮ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੀਆਂ. ਆਉ ਖੱਬੇ ਕੰਧ 'ਤੇ ਮੇਜ਼, ਕੁਰਸੀ ਅਤੇ ਤਸਵੀਰ ਦੀਆਂ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਰੇਖਾਵਾਂ ਖਿੱਚੀਏ।
ਅਤੇ ਫਿਰ ਅਸੀਂ ਤੁਰੰਤ ਤਿੰਨ ਦੂਰੀ ਲੱਭਦੇ ਹਾਂ. ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਤਸਵੀਰ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਹੈ। ਇੱਥੇ ਤਿੰਨ ਵਰਟੀਕਲ ਵੀ ਹਨ!
ਮੈਟਿਸ ਚੀਜ਼ਾਂ ਨੂੰ ਇੰਨੀ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਕਿਉਂ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ?
ਕਿਰਪਾ ਕਰਕੇ ਧਿਆਨ ਦਿਓ ਕਿ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ ਕੁਰਸੀ ਕਿਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ ਅਜੀਬ ਲੱਗਦੀ ਹੈ। ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਅਸੀਂ ਖੱਬੇ ਤੋਂ ਉਸਦੀ ਪਿੱਠ ਦੇ ਉੱਪਰਲੇ ਕਰਾਸਬਾਰ ਨੂੰ ਵੇਖ ਰਹੇ ਹਾਂ. ਅਤੇ ਬਾਕੀ ਦੇ ਹਿੱਸੇ ਲਈ - ਸੱਜੇ ਪਾਸੇ. ਹੁਣ ਮੇਜ਼ ਉੱਤੇ ਆਈਟਮਾਂ ਨੂੰ ਦੇਖੋ।
ਪਕਵਾਨ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਪਿਆ ਹੈ ਜਿਵੇਂ ਅਸੀਂ ਇਸ ਨੂੰ ਉੱਪਰੋਂ ਵੇਖ ਰਹੇ ਹਾਂ. ਪੈਨਸਿਲ ਥੋੜ੍ਹਾ ਪਿੱਛੇ ਵੱਲ ਝੁਕੀਆਂ ਹੋਈਆਂ ਹਨ। ਪਰ ਅਸੀਂ ਪਾਸੇ ਤੋਂ ਇੱਕ ਫੁੱਲਦਾਨ ਅਤੇ ਇੱਕ ਗਲਾਸ ਦੇਖਦੇ ਹਾਂ.
ਅਸੀਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਦੇ ਚਿਤਰਣ ਵਿੱਚ ਉਹੀ ਅਜੀਬਤਾ ਨੋਟ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਾਂ। ਜਿਹੜੇ ਲਟਕ ਰਹੇ ਹਨ, ਉਹ ਸਾਡੇ ਵੱਲ ਸਿੱਧੇ ਦੇਖ ਰਹੇ ਹਨ। ਦਾਦੇ ਦੀ ਘੜੀ ਵਾਂਗ। ਪਰ ਕੰਧ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਚਿੱਤਰਾਂ ਨੂੰ ਥੋੜਾ ਜਿਹਾ ਪਾਸੇ ਵੱਲ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਅਸੀਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਕਮਰੇ ਦੇ ਸੱਜੇ ਕੋਨੇ ਤੋਂ ਦੇਖ ਰਹੇ ਹਾਂ.
ਅਜਿਹਾ ਲਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਮੈਟਿਸ ਨਹੀਂ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ ਕਿ ਅਸੀਂ ਕਮਰੇ ਦਾ ਇੱਕ ਥਾਂ ਤੋਂ, ਇੱਕ ਕੋਣ ਤੋਂ ਸਰਵੇਖਣ ਕਰੀਏ। ਉਹ ਕਮਰੇ ਦੇ ਦੁਆਲੇ ਸਾਡੀ ਅਗਵਾਈ ਕਰਦਾ ਜਾਪਦਾ ਹੈ!
ਇਸ ਲਈ ਅਸੀਂ ਮੇਜ਼ 'ਤੇ ਗਏ, ਕਟੋਰੇ 'ਤੇ ਝੁਕ ਕੇ ਇਸ ਦੀ ਜਾਂਚ ਕੀਤੀ. ਕੁਰਸੀ ਦੁਆਲੇ ਘੁੰਮਦਾ ਰਿਹਾ। ਫਿਰ ਅਸੀਂ ਦੂਰ ਦੀਵਾਰ 'ਤੇ ਗਏ ਅਤੇ ਟੰਗੀਆਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਵੱਲ ਦੇਖਿਆ। ਫਿਰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਫਰਸ਼ 'ਤੇ ਖੜ੍ਹੇ ਕੰਮਾਂ 'ਤੇ ਆਪਣੀ ਨਜ਼ਰ ਖੱਬੇ ਪਾਸੇ ਸੁੱਟ ਦਿੱਤੀ। ਆਦਿ।
ਇਹ ਪਤਾ ਚਲਦਾ ਹੈ ਕਿ ਮੈਟਿਸ ਨੇ ਰੇਖਿਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਤੋੜਿਆ! ਉਸਨੇ ਬਸ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਕੋਣਾਂ ਤੋਂ, ਵੱਖ-ਵੱਖ ਉਚਾਈਆਂ ਤੋਂ ਸਪੇਸ ਨੂੰ ਦਰਸਾਇਆ।
ਸਹਿਮਤ ਹੋਵੋ, ਇਹ ਮਨਮੋਹਕ ਹੈ। ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਕਮਰਾ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਆਉਂਦਾ ਹੈ, ਸਾਨੂੰ ਘੇਰ ਲੈਂਦਾ ਹੈ. ਅਤੇ ਇੱਥੇ ਲਾਲ ਰੰਗ ਸਿਰਫ ਇਸ ਪ੍ਰਭਾਵ ਨੂੰ ਵਧਾਉਂਦਾ ਹੈ. ਰੰਗ ਸਪੇਸ ਵਿੱਚ ਸਾਨੂੰ ਖਿੱਚਣ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਦਾ ਹੈ...
.
ਇਹ ਹਮੇਸ਼ਾ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਪਹਿਲਾਂ, ਨਿਯਮ ਬਣਾਏ ਗਏ ਹਨ. ਫਿਰ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਤੋੜਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੰਦੇ ਹਨ। ਪਹਿਲਾਂ ਸ਼ਰਮੀਲਾ, ਫਿਰ ਦਲੇਰ। ਪਰ ਇਹ, ਬੇਸ਼ਕ, ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅੰਤ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਇਹ ਉਸਦੇ ਯੁੱਗ ਦੇ ਵਿਸ਼ਵ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਨੂੰ ਵਿਅਕਤ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਲਈ, ਇਹ ਸੰਤੁਲਨ ਅਤੇ ਸਦਭਾਵਨਾ ਦੀ ਇੱਛਾ ਹੈ. ਅਤੇ ਮੈਟਿਸ ਲਈ - ਅੰਦੋਲਨ ਅਤੇ ਇੱਕ ਚਮਕਦਾਰ ਸੰਸਾਰ.
ਬਿਲਡਿੰਗ ਸਪੇਸ ਦੇ ਭੇਦ ਬਾਰੇ - ਕੋਰਸ "ਇੱਕ ਕਲਾ ਆਲੋਚਕ ਦੀ ਡਾਇਰੀ" ਵਿੱਚ.
***
ਸਰਗੇਈ ਚੇਰੇਪਾਖਿਨ ਨੂੰ ਲੇਖ ਲਿਖਣ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਲਈ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਧੰਨਵਾਦ. ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਨਿਰਮਾਣ ਦੀਆਂ ਬਾਰੀਕੀਆਂ ਨਾਲ ਨਜਿੱਠਣ ਦੀ ਉਸਦੀ ਯੋਗਤਾ ਸੀ ਜਿਸ ਨੇ ਮੈਨੂੰ ਇਹ ਟੈਕਸਟ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕੀਤਾ। ਉਹ ਉਸਦਾ ਸਹਿ-ਲੇਖਕ ਬਣ ਗਿਆ।
ਜੇਕਰ ਤੁਸੀਂ ਰੇਖਿਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੇ ਵਿਸ਼ੇ ਵਿੱਚ ਦਿਲਚਸਪੀ ਰੱਖਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਸਰਗੇਈ (cherepahin.kd@gmail.com) ਨੂੰ ਲਿਖੋ। ਉਹ ਇਸ ਵਿਸ਼ੇ 'ਤੇ ਆਪਣੀਆਂ ਸਮੱਗਰੀਆਂ ਨੂੰ ਸਾਂਝਾ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਖੁਸ਼ ਹੋਵੇਗਾ (ਇਸ ਲੇਖ ਵਿੱਚ ਜ਼ਿਕਰ ਕੀਤੀਆਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਸਮੇਤ)।
***
ਜੇਕਰ ਮੇਰੀ ਪੇਸ਼ਕਾਰੀ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਤੁਹਾਡੇ ਨੇੜੇ ਹੈ ਅਤੇ ਤੁਸੀਂ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਦਿਲਚਸਪੀ ਰੱਖਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਮੈਂ ਤੁਹਾਨੂੰ ਡਾਕ ਰਾਹੀਂ ਪਾਠਾਂ ਦਾ ਇੱਕ ਮੁਫਤ ਚੱਕਰ ਭੇਜ ਸਕਦਾ ਹਾਂ। ਅਜਿਹਾ ਕਰਨ ਲਈ, ਇਸ ਲਿੰਕ 'ਤੇ ਇੱਕ ਸਧਾਰਨ ਫਾਰਮ ਭਰੋ।
Comments ਹੋਰ ਪਾਠਕ ਨੀਚੇ ਦੇਖੋ. ਉਹ ਅਕਸਰ ਇੱਕ ਲੇਖ ਲਈ ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਜੋੜ ਹੁੰਦੇ ਹਨ. ਤੁਸੀਂ ਪੇਂਟਿੰਗ ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰ ਬਾਰੇ ਆਪਣੇ ਵਿਚਾਰ ਵੀ ਸਾਂਝੇ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ, ਨਾਲ ਹੀ ਲੇਖਕ ਨੂੰ ਸਵਾਲ ਪੁੱਛ ਸਕਦੇ ਹੋ।
ਔਨਲਾਈਨ ਕਲਾ ਕੋਰਸ
ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ ਵਰਜਨ
***
ਪ੍ਰਜਨਨ ਲਈ ਲਿੰਕ:
ਕੋਈ ਜਵਾਬ ਛੱਡਣਾ