ਮੁੰਚ ਦੁਆਰਾ "ਚੀਕ"। ਦੁਨੀਆਂ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਭਾਵੁਕ ਤਸਵੀਰ ਬਾਰੇ
ਸਮੱਗਰੀ:
ਹਰ ਕੋਈ ਐਡਵਰਡ ਮੁੰਚ (1863-1944) ਦੁਆਰਾ "ਚੀਕ" ਜਾਣਦਾ ਹੈ. ਆਧੁਨਿਕ ਪੁੰਜ ਕਲਾ ਉੱਤੇ ਉਸਦਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਬਹੁਤ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ। ਅਤੇ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਸਿਨੇਮਾ.
ਹੋਮ ਅਲੋਨ ਵੀਡੀਓ ਕੈਸੇਟ ਦੇ ਕਵਰ ਜਾਂ ਉਸੇ ਨਾਮ ਦੀ ਡਰਾਉਣੀ ਫਿਲਮ ਸਕ੍ਰੀਮ ਤੋਂ ਨਕਾਬਪੋਸ਼ ਕਾਤਲ ਨੂੰ ਯਾਦ ਕਰਨ ਲਈ ਇਹ ਕਾਫ਼ੀ ਹੈ। ਮੌਤ ਤੋਂ ਡਰੇ ਹੋਏ ਜੀਵ ਦੀ ਤਸਵੀਰ ਬਹੁਤ ਪਛਾਣਨ ਯੋਗ ਹੈ.
ਤਸਵੀਰ ਦੀ ਅਜਿਹੀ ਪ੍ਰਸਿੱਧੀ ਦਾ ਕਾਰਨ ਕੀ ਹੈ? XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਦਾ ਇੱਕ ਚਿੱਤਰ XNUMXਵੀਂ ਅਤੇ ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਵਿੱਚ ਵੀ "ਛੁਪਾਉਣ" ਦਾ ਪ੍ਰਬੰਧ ਕਿਵੇਂ ਕਰਦਾ ਹੈ? ਆਓ ਇਸ ਨੂੰ ਬਾਹਰ ਕੱਢਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰੀਏ।
ਤਸਵੀਰ "ਚੀਕ" ਬਾਰੇ ਇੰਨਾ ਹੈਰਾਨਕੁਨ ਕੀ ਹੈ
ਤਸਵੀਰ "ਚੀਕ" ਆਧੁਨਿਕ ਦਰਸ਼ਕ ਨੂੰ ਆਕਰਸ਼ਤ ਕਰਦੀ ਹੈ. ਕਲਪਨਾ ਕਰੋ ਕਿ XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਲੋਕਾਂ ਲਈ ਇਹ ਕਿਹੋ ਜਿਹਾ ਸੀ! ਬੇਸ਼ੱਕ, ਉਸ ਨਾਲ ਬਹੁਤ ਗੰਭੀਰ ਸਲੂਕ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ. ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੇ ਲਾਲ ਅਸਮਾਨ ਦੀ ਤੁਲਨਾ ਬੁੱਚੜਖਾਨੇ ਦੇ ਅੰਦਰਲੇ ਹਿੱਸੇ ਨਾਲ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ।
ਕੋਈ ਹੈਰਾਨੀ ਵਾਲੀ ਗੱਲ ਨਹੀਂ। ਤਸਵੀਰ ਬਹੁਤ ਹੀ ਭਾਵਪੂਰਤ ਹੈ. ਇਹ ਸਭ ਤੋਂ ਡੂੰਘੀਆਂ ਮਨੁੱਖੀ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਅਪੀਲ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਇਕੱਲਤਾ ਅਤੇ ਮੌਤ ਦੇ ਡਰ ਨੂੰ ਜਗਾਉਂਦਾ ਹੈ।
ਅਤੇ ਇਹ ਉਸ ਸਮੇਂ ਸੀ ਜਦੋਂ ਵਿਲੀਅਮ ਬੋਗੁਏਰੋ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਸੀ, ਜਿਸ ਨੇ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਵੀ ਅਪੀਲ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ ਸੀ. ਪਰ ਡਰਾਉਣੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਵਿੱਚ ਵੀ, ਉਸਨੇ ਆਪਣੇ ਨਾਇਕਾਂ ਨੂੰ ਬ੍ਰਹਮ ਆਦਰਸ਼ ਵਜੋਂ ਦਰਸਾਇਆ। ਭਾਵੇਂ ਇਹ ਨਰਕ ਵਿੱਚ ਪਾਪੀਆਂ ਬਾਰੇ ਸੀ।
Munch ਦੀ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ, ਬਿਲਕੁਲ ਸਭ ਕੁਝ ਸਵੀਕਾਰ ਕੀਤੇ ਨਿਯਮਾਂ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਗਿਆ. ਵਿਗੜਿਆ ਸਪੇਸ. ਸਟਿੱਕੀ, ਪਿਘਲਣਾ. ਪੁਲ ਦੀ ਰੇਲਿੰਗ ਨੂੰ ਛੱਡ ਕੇ ਇੱਕ ਵੀ ਸਿੱਧੀ ਲਾਈਨ ਨਹੀਂ।
ਅਤੇ ਮੁੱਖ ਪਾਤਰ ਇੱਕ ਕਲਪਨਾਯੋਗ ਅਜੀਬ ਜੀਵ ਹੈ. ਏਲੀਅਨ ਵਰਗਾ। ਇਹ ਸੱਚ ਹੈ ਕਿ XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਵਿੱਚ ਪਰਦੇਸੀ ਲੋਕਾਂ ਬਾਰੇ ਅਜੇ ਤੱਕ ਨਹੀਂ ਸੁਣਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। ਇਹ ਜੀਵ, ਇਸਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਦੀ ਜਗ੍ਹਾ ਵਾਂਗ, ਆਪਣੀ ਸ਼ਕਲ ਗੁਆ ਲੈਂਦਾ ਹੈ: ਇਹ ਇੱਕ ਮੋਮਬੱਤੀ ਵਾਂਗ ਪਿਘਲਦਾ ਹੈ.
ਜਿਵੇਂ ਸੰਸਾਰ ਅਤੇ ਇਸ ਦੇ ਨਾਇਕ ਪਾਣੀ ਵਿੱਚ ਡੁੱਬ ਗਏ ਹੋਣ। ਆਖ਼ਰਕਾਰ, ਜਦੋਂ ਅਸੀਂ ਕਿਸੇ ਵਿਅਕਤੀ ਨੂੰ ਪਾਣੀ ਦੇ ਹੇਠਾਂ ਦੇਖਦੇ ਹਾਂ, ਤਾਂ ਉਸਦੀ ਤਸਵੀਰ ਵੀ ਲਹਿਰਦਾਰ ਹੁੰਦੀ ਹੈ. ਅਤੇ ਸਰੀਰ ਦੇ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਹਿੱਸੇ ਤੰਗ ਜਾਂ ਖਿੱਚੇ ਹੋਏ ਹਨ।
ਧਿਆਨ ਦਿਓ ਕਿ ਦੂਰੀ 'ਤੇ ਤੁਰਨ ਵਾਲੇ ਵਿਅਕਤੀ ਦਾ ਸਿਰ ਇੰਨਾ ਤੰਗ ਹੋ ਗਿਆ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਲਗਭਗ ਗਾਇਬ ਹੋ ਗਿਆ ਹੈ।
ਅਤੇ ਇੱਕ ਰੋਣਾ ਪਾਣੀ ਦੇ ਇਸ ਸਰੀਰ ਨੂੰ ਤੋੜਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਪਰ ਇਹ ਬਹੁਤ ਹੀ ਘੱਟ ਸੁਣਾਈ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕੰਨਾਂ ਵਿੱਚ ਵੱਜਣਾ। ਇਸ ਲਈ, ਇੱਕ ਸੁਪਨੇ ਵਿੱਚ ਅਸੀਂ ਕਈ ਵਾਰ ਚੀਕਣਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹਾਂ, ਪਰ ਕੁਝ ਬੇਤੁਕਾ ਨਿਕਲਦਾ ਹੈ. ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਦਾ ਨਤੀਜਾ ਕਈ ਗੁਣਾ ਵੱਧ ਹੈ।
ਸਿਰਫ ਰੇਲਿੰਗ ਅਸਲੀ ਜਾਪਦੀ ਹੈ. ਸਿਰਫ਼ ਉਹ ਹੀ ਸਾਨੂੰ ਰੋਕਦੇ ਹਨ ਤਾਂ ਕਿ ਭੁਲੇਖੇ ਵਿੱਚ ਚੂਸਦੇ ਹੋਏ ਭਵਰ ਵਿੱਚ ਨਾ ਪੈ ਜਾਏ।
ਹਾਂ, ਇਸ ਬਾਰੇ ਉਲਝਣ ਲਈ ਕੁਝ ਹੈ. ਅਤੇ ਇੱਕ ਵਾਰ ਜਦੋਂ ਤੁਸੀਂ ਇੱਕ ਤਸਵੀਰ ਵੇਖਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਤੁਸੀਂ ਇਸਨੂੰ ਕਦੇ ਨਹੀਂ ਭੁੱਲੋਗੇ.
"ਚੀਕ" ਦੀ ਰਚਨਾ ਦਾ ਇਤਿਹਾਸ
ਮੁੰਚ ਨੇ ਖੁਦ ਦੱਸਿਆ ਕਿ "ਦਿ ਸਕ੍ਰੀਮ" ਬਣਾਉਣ ਦਾ ਵਿਚਾਰ ਕਿਵੇਂ ਆਇਆ, ਅਸਲ ਤੋਂ ਇੱਕ ਸਾਲ ਬਾਅਦ ਉਸਦੀ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਦੀ ਇੱਕ ਕਾਪੀ ਤਿਆਰ ਕੀਤੀ।
ਇਸ ਵਾਰ ਉਸਨੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਇੱਕ ਸਧਾਰਨ ਫਰੇਮ ਵਿੱਚ ਰੱਖਿਆ. ਅਤੇ ਇਸਦੇ ਹੇਠਾਂ ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਨਿਸ਼ਾਨ ਲਗਾਇਆ, ਜਿਸ ਉੱਤੇ ਉਸਨੇ ਲਿਖਿਆ ਸੀ ਕਿ "ਚੀਕ" ਬਣਾਉਣ ਦੀ ਲੋੜ ਕਿਨ੍ਹਾਂ ਹਾਲਤਾਂ ਵਿੱਚ ਸੀ।
ਇਹ ਪਤਾ ਚਲਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇੱਕ ਵਾਰ ਉਹ ਇੱਕ fjord ਨੇੜੇ ਇੱਕ ਪੁਲ 'ਤੇ ਦੋਸਤਾਂ ਨਾਲ ਸੈਰ ਕਰ ਰਿਹਾ ਸੀ. ਅਤੇ ਅਚਾਨਕ ਅਸਮਾਨ ਲਾਲ ਹੋ ਗਿਆ। ਕਲਾਕਾਰ ਡਰ ਨਾਲ ਸਹਿਮ ਗਿਆ। ਉਸਦੇ ਦੋਸਤ ਅੱਗੇ ਵਧ ਗਏ। ਅਤੇ ਉਸਨੇ ਜੋ ਦੇਖਿਆ ਉਸ ਤੋਂ ਅਸਹਿ ਨਿਰਾਸ਼ਾ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤੀ. ਉਹ ਚੀਕਣਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ...
ਇਹ ਲਾਲ ਅਸਮਾਨ ਦੇ ਪਿਛੋਕੜ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਉਸਦੀ ਅਚਾਨਕ ਸਥਿਤੀ ਹੈ, ਉਸਨੇ ਚਿੱਤਰਣ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਕੀਤਾ. ਇਹ ਸੱਚ ਹੈ ਕਿ ਪਹਿਲਾਂ ਉਸ ਨੂੰ ਅਜਿਹੀ ਨੌਕਰੀ ਮਿਲੀ ਸੀ।
ਪੇਂਟਿੰਗ "ਨਿਰਾਸ਼ਾ" ਵਿੱਚ ਮੰਚ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਕੋਝਾ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੇ ਵਧਣ ਦੇ ਸਮੇਂ ਪੁਲ 'ਤੇ ਦਰਸਾਇਆ.
ਅਤੇ ਕੁਝ ਮਹੀਨਿਆਂ ਬਾਅਦ ਹੀ ਉਸ ਨੇ ਆਪਣਾ ਕਿਰਦਾਰ ਬਦਲ ਲਿਆ। ਇੱਥੇ ਪੇਂਟਿੰਗ ਲਈ ਸਕੈਚਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ.
ਪਰ ਚਿੱਤਰ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਘੁਸਪੈਠ ਕਰਨ ਵਾਲਾ ਸੀ. ਹਾਲਾਂਕਿ, ਮਿੰਚ ਉਸੇ ਪਲਾਟ ਨੂੰ ਵਾਰ-ਵਾਰ ਦੁਹਰਾਉਣ ਲਈ ਤਿਆਰ ਸੀ। ਅਤੇ ਲਗਭਗ 20 ਸਾਲਾਂ ਬਾਅਦ, ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਹੋਰ ਚੀਕ ਬਣਾਈ.
ਮੇਰੀ ਰਾਏ ਵਿੱਚ, ਇਹ ਤਸਵੀਰ ਵਧੇਰੇ ਸਜਾਵਟੀ ਹੈ. ਇਸ ਵਿੱਚ ਹੁਣ ਉਹ ਭਿਆਨਕ ਦਹਿਸ਼ਤ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਹਰਾ ਚਿਹਰਾ ਇਸ ਗੱਲ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਮੁੱਖ ਪਾਤਰ ਨਾਲ ਕੁਝ ਬੁਰਾ ਹੋ ਰਿਹਾ ਹੈ। ਅਤੇ ਅਸਮਾਨ ਸਕਾਰਾਤਮਕ ਰੰਗਾਂ ਨਾਲ ਸਤਰੰਗੀ ਪੀਂਘ ਵਰਗਾ ਹੈ।
ਤਾਂ ਮੁੰਚ ਨੇ ਕਿਸ ਕਿਸਮ ਦੀ ਘਟਨਾ ਨੂੰ ਦੇਖਿਆ? ਜਾਂ ਕੀ ਲਾਲ ਅਸਮਾਨ ਉਸਦੀ ਕਲਪਨਾ ਦੀ ਕਲਪਨਾ ਸੀ?
ਮੈਂ ਇਸ ਸੰਸਕਰਣ ਵੱਲ ਵਧੇਰੇ ਝੁਕਾਅ ਰੱਖਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਮੋਤੀ ਦੇ ਬੱਦਲਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਦੁਰਲੱਭ ਘਟਨਾ ਨੂੰ ਦੇਖਿਆ ਹੈ। ਇਹ ਪਹਾੜਾਂ ਦੇ ਨੇੜੇ ਘੱਟ ਤਾਪਮਾਨ 'ਤੇ ਹੁੰਦੇ ਹਨ। ਫਿਰ ਉੱਚੀ ਉਚਾਈ 'ਤੇ ਬਰਫ਼ ਦੇ ਕ੍ਰਿਸਟਲ ਸੂਰਜ ਦੀ ਰੋਸ਼ਨੀ ਨੂੰ ਰਿਫ੍ਰੈਕਟ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੰਦੇ ਹਨ ਜੋ ਕਿ ਦੂਰੀ ਦੇ ਹੇਠਾਂ ਸੈੱਟ ਹੁੰਦਾ ਹੈ.
ਇਸ ਲਈ ਬੱਦਲਾਂ ਨੂੰ ਗੁਲਾਬੀ, ਲਾਲ, ਪੀਲੇ ਰੰਗਾਂ ਵਿੱਚ ਪੇਂਟ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਨਾਰਵੇ ਵਿੱਚ, ਅਜਿਹੇ ਇੱਕ ਵਰਤਾਰੇ ਲਈ ਹਾਲਾਤ ਹਨ. ਇਹ ਸੰਭਵ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਉਸਦਾ ਮੁੰਚ ਸੀ ਜਿਸ ਨੇ ਦੇਖਿਆ ਸੀ.
ਕੀ ਮੁੰਚ ਦੀ ਚੀਕ ਆਮ ਹੈ?
"ਦ ਸਕ੍ਰੀਮ" ਇਕਲੌਤੀ ਤਸਵੀਰ ਨਹੀਂ ਹੈ ਜੋ ਦਰਸ਼ਕ ਨੂੰ ਡਰਾਉਂਦੀ ਹੈ. ਫਿਰ ਵੀ, ਮੁੰਚ ਉਦਾਸੀ ਅਤੇ ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਉਦਾਸੀ ਦਾ ਸ਼ਿਕਾਰ ਵਿਅਕਤੀ ਸੀ। ਇਸ ਲਈ ਉਸਦੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਵੈਂਪਾਇਰ ਅਤੇ ਕਾਤਲ ਹਨ.
ਖੱਬਾ: ਵੈਂਪਾਇਰ। 1893 ਓਸਲੋ ਵਿੱਚ ਮਿੰਚ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ। ਸੱਜਾ: ਕਾਤਲ। 1910 Ibid.
ਪਿੰਜਰ ਦੇ ਸਿਰ ਵਾਲੇ ਪਾਤਰ ਦਾ ਚਿੱਤਰ ਵੀ ਮੁੰਚ ਲਈ ਨਵਾਂ ਨਹੀਂ ਸੀ। ਉਹ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਸਰਲ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨਾਲ ਉਹੀ ਚਿਹਰਿਆਂ ਨੂੰ ਪੇਂਟ ਕਰ ਚੁੱਕਾ ਸੀ। ਇੱਕ ਸਾਲ ਪਹਿਲਾਂ, ਉਹ "ਕਾਰਲ ਜੌਨ ਸਟ੍ਰੀਟ ਤੇ ਸ਼ਾਮ" ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਦਿਖਾਈ ਦਿੱਤੇ।
ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਮੁੰਚ ਨੇ ਜਾਣਬੁੱਝ ਕੇ ਚਿਹਰੇ ਅਤੇ ਹੱਥ ਨਹੀਂ ਖਿੱਚੇ. ਉਹ ਮੰਨਦਾ ਸੀ ਕਿ ਕਿਸੇ ਵੀ ਕੰਮ ਨੂੰ ਸਮੁੱਚੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਮਝਣ ਲਈ ਦੂਰੋਂ ਦੇਖਿਆ ਜਾਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ। ਅਤੇ ਇਸ ਕੇਸ ਵਿੱਚ, ਇਸ ਨਾਲ ਕੋਈ ਫਰਕ ਨਹੀਂ ਪੈਂਦਾ ਕਿ ਹੱਥਾਂ 'ਤੇ ਨਹੁੰ ਖਿੱਚੇ ਗਏ ਹਨ ਜਾਂ ਨਹੀਂ.
ਪੁਲ ਦੀ ਥੀਮ Munch ਦੇ ਬਹੁਤ ਨੇੜੇ ਸੀ. ਉਸਨੇ ਪੁਲ 'ਤੇ ਕੁੜੀਆਂ ਨਾਲ ਅਣਗਿਣਤ ਰਚਨਾਵਾਂ ਬਣਾਈਆਂ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਮਾਸਕੋ ਵਿੱਚ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਪੁਸ਼ਕਿਨ ਮਿਊਜ਼ੀਅਮ ਵਿੱਚ.
ਇਸ ਲਈ ਸਾਨੂੰ ਮੰਚ ਦੀਆਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ "ਦ ਕ੍ਰੀਮ" ਦੀ ਗੂੰਜ ਮਿਲਦੀ ਹੈ। ਜੇ ਤੁਸੀਂ ਉਨ੍ਹਾਂ 'ਤੇ ਨੇੜਿਓਂ ਨਜ਼ਰ ਮਾਰੋ.
ਇਸਦਾ ਸੰਖੇਪ ਕਰਨ ਲਈ: ਚੀਕਣਾ ਇੱਕ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਕਿਉਂ ਹੈ
ਚੀਕ, ਬੇਸ਼ਕ, ਅਸਾਧਾਰਣ ਹੈ. ਆਖ਼ਰਕਾਰ, ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਬਹੁਤ ਹੀ ਕੰਜੂਸ ਸਾਧਨਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ. ਸਭ ਤੋਂ ਸਧਾਰਨ ਰੰਗ ਸੰਜੋਗ. ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਲਾਈਨਾਂ। ਮੁੱਢਲਾ ਲੈਂਡਸਕੇਪ। ਸਰਲੀਕ੍ਰਿਤ ਅੰਕੜੇ।
ਅਤੇ ਇਹ ਸਭ ਮਿਲ ਕੇ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਡੂੰਘੀਆਂ ਮਨੁੱਖੀ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਡਰ ਅਤੇ ਨਿਰਾਸ਼ਾ. ਇਕੱਲਤਾ ਦੀ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਭਾਵਨਾ. ਆਉਣ ਵਾਲੀ ਤਬਾਹੀ ਦਾ ਦਰਦਨਾਕ ਪੂਰਵ ਅਨੁਮਾਨ. ਆਪਣੀ ਸ਼ਕਤੀਹੀਣਤਾ ਦੀ ਭਾਵਨਾ.
ਇਹਨਾਂ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਇੰਨੇ ਵਿੰਨ੍ਹਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਕੋਈ ਹੈਰਾਨੀ ਦੀ ਗੱਲ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ ਤਸਵੀਰ ਨੂੰ ਰਹੱਸਮਈ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨਾਲ ਨਿਵਾਜਿਆ ਗਿਆ ਸੀ. ਕਥਿਤ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਜੋ ਵੀ ਇਸ ਨੂੰ ਛੂਹਦਾ ਹੈ, ਉਹ ਜਾਨਲੇਵਾ ਖਤਰੇ ਵਿੱਚ ਹੈ।
ਪਰ ਅਸੀਂ ਰਹੱਸਵਾਦ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਨਹੀਂ ਕਰਾਂਗੇ। ਪਰ ਅਸੀਂ ਇਹ ਸਵੀਕਾਰ ਕਰਦੇ ਹਾਂ ਕਿ "ਦ ਸਕ੍ਰੀਮ" ਇੱਕ ਅਸਲੀ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਹੈ.
***
Comments ਹੋਰ ਪਾਠਕ ਨੀਚੇ ਦੇਖੋ. ਉਹ ਅਕਸਰ ਇੱਕ ਲੇਖ ਲਈ ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਜੋੜ ਹੁੰਦੇ ਹਨ. ਤੁਸੀਂ ਪੇਂਟਿੰਗ ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰ ਬਾਰੇ ਆਪਣੇ ਵਿਚਾਰ ਵੀ ਸਾਂਝੇ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ, ਨਾਲ ਹੀ ਲੇਖਕ ਨੂੰ ਸਵਾਲ ਪੁੱਛ ਸਕਦੇ ਹੋ।
ਕੋਈ ਜਵਾਬ ਛੱਡਣਾ