ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਕਲਾਕਾਰ. 6 ਮਹਾਨ ਇਤਾਲਵੀ ਮਾਸਟਰ
ਸਮੱਗਰੀ:
ਅੰਤ ਤੱਕ, ਅਸੀਂ ਸਫੂਮੈਟੋ ਵਿਧੀ ਦੀ ਤਕਨਾਲੋਜੀ ਨੂੰ ਨਹੀਂ ਜਾਣਦੇ ਹਾਂ. ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇਸਦੇ ਖੋਜੀ ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਦਾ ਵਿੰਚੀ ਦੇ ਕੰਮਾਂ ਦੀ ਉਦਾਹਰਣ 'ਤੇ ਇਸਦਾ ਵਰਣਨ ਕਰਨਾ ਆਸਾਨ ਹੈ. ਇਹ ਸਪਸ਼ਟ ਰੇਖਾਵਾਂ ਦੀ ਬਜਾਏ ਰੋਸ਼ਨੀ ਤੋਂ ਪਰਛਾਵੇਂ ਤੱਕ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਨਰਮ ਤਬਦੀਲੀ ਹੈ। ਇਸਦਾ ਧੰਨਵਾਦ, ਇੱਕ ਵਿਅਕਤੀ ਦਾ ਚਿੱਤਰ ਵਿਸ਼ਾਲ ਅਤੇ ਵਧੇਰੇ ਜੀਵਿਤ ਬਣ ਜਾਂਦਾ ਹੈ. ਮੋਨਾ ਲੀਜ਼ਾ ਦੇ ਪੋਰਟਰੇਟ ਵਿੱਚ ਮਾਸਟਰ ਦੁਆਰਾ sfumato ਵਿਧੀ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਲਾਗੂ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ।
ਲੇਖ ਵਿਚ ਇਸ ਬਾਰੇ ਪੜ੍ਹੋ “ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਦਾ ਵਿੰਚੀ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਮੋਨਾ ਲੀਸਾ. ਜੀਓਕੋਂਡਾ ਦਾ ਰਹੱਸ, ਜਿਸ ਬਾਰੇ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਕਿਹਾ ਗਿਆ ਹੈ.
ਸਾਈਟ "ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਡਾਇਰੀ. ਹਰ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਕਹਾਣੀ, ਇੱਕ ਕਿਸਮਤ, ਇੱਕ ਰਹੱਸ ਹੈ।"
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10.jpeg?fit=595%2C622&ssl=1″ data-large-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10.jpeg?fit=789%2C825&ssl=1″ loading=»lazy» class=»aligncenter wp-image-4145 size-medium» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10-595×622.jpeg?resize=595%2C622&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»595″ height=»622″ sizes=»(max-width: 595px) 100vw, 595px» data-recalc-dims=»1″/>
ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ (ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ)। ਇਟਲੀ. XV-XVI ਸਦੀਆਂ। ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਪੂੰਜੀਵਾਦ. ਦੇਸ਼ ਉੱਤੇ ਅਮੀਰ ਬੈਂਕਰਾਂ ਦਾ ਰਾਜ ਹੈ। ਉਹ ਕਲਾ ਅਤੇ ਵਿਗਿਆਨ ਵਿੱਚ ਦਿਲਚਸਪੀ ਰੱਖਦੇ ਹਨ।
ਅਮੀਰ ਅਤੇ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਆਪਣੇ ਆਲੇ-ਦੁਆਲੇ ਪ੍ਰਤਿਭਾਸ਼ਾਲੀ ਅਤੇ ਬੁੱਧੀਮਾਨਾਂ ਨੂੰ ਇਕੱਠਾ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਕਵੀਆਂ, ਦਾਰਸ਼ਨਿਕਾਂ, ਚਿੱਤਰਕਾਰਾਂ ਅਤੇ ਮੂਰਤੀਕਾਰਾਂ ਦੀ ਆਪਣੇ ਸਰਪ੍ਰਸਤਾਂ ਨਾਲ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਗੱਲਬਾਤ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਕਿਸੇ ਸਮੇਂ, ਇਹ ਜਾਪਦਾ ਸੀ ਕਿ ਲੋਕਾਂ ਉੱਤੇ ਰਿਸ਼ੀ ਦੁਆਰਾ ਸ਼ਾਸਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਪਲੈਟੋ ਚਾਹੁੰਦਾ ਸੀ।
ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਰੋਮੀ ਅਤੇ ਯੂਨਾਨੀ ਯਾਦ ਰੱਖੋ. ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਆਜ਼ਾਦ ਨਾਗਰਿਕਾਂ ਦਾ ਇੱਕ ਸਮਾਜ ਵੀ ਬਣਾਇਆ, ਜਿੱਥੇ ਮੁੱਖ ਮੁੱਲ ਇੱਕ ਵਿਅਕਤੀ ਹੈ (ਬੇਸ਼ਕ, ਗੁਲਾਮਾਂ ਦੀ ਗਿਣਤੀ ਨਹੀਂ).
ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਕੇਵਲ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਸਭਿਅਤਾਵਾਂ ਦੀ ਕਲਾ ਦੀ ਨਕਲ ਨਹੀਂ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ। ਇਹ ਇੱਕ ਮਿਸ਼ਰਣ ਹੈ. ਮਿਥਿਹਾਸ ਅਤੇ ਈਸਾਈ ਧਰਮ. ਕੁਦਰਤ ਦਾ ਯਥਾਰਥ ਅਤੇ ਚਿੱਤਰਾਂ ਦੀ ਇਮਾਨਦਾਰੀ। ਸੁੰਦਰਤਾ ਸਰੀਰਕ ਅਤੇ ਅਧਿਆਤਮਿਕ.
ਇਹ ਸਿਰਫ਼ ਇੱਕ ਫਲੈਸ਼ ਸੀ. ਉੱਚ ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੀ ਮਿਆਦ ਲਗਭਗ 30 ਸਾਲ ਹੈ! 1490 ਤੋਂ 1527 ਤੱਕ ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਦੀ ਰਚਨਾਤਮਕਤਾ ਦੇ ਫੁੱਲ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਤੋਂ. ਰੋਮ ਦੀ ਬੋਰੀ ਅੱਗੇ.
ਇੱਕ ਆਦਰਸ਼ ਸੰਸਾਰ ਦਾ ਮਿਰਜ਼ੇ ਜਲਦੀ ਫਿੱਕਾ ਪੈ ਗਿਆ। ਇਟਲੀ ਬਹੁਤ ਨਾਜ਼ੁਕ ਸੀ। ਉਸ ਨੂੰ ਜਲਦੀ ਹੀ ਇੱਕ ਹੋਰ ਤਾਨਾਸ਼ਾਹ ਦੁਆਰਾ ਗੁਲਾਮ ਬਣਾ ਲਿਆ ਗਿਆ ਸੀ।
ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇਹਨਾਂ 30 ਸਾਲਾਂ ਨੇ 500 ਸਾਲਾਂ ਲਈ ਯੂਰਪੀਅਨ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀਆਂ ਮੁੱਖ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕੀਤਾ! ਤੱਕ ਦਾ ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦੀ.
ਚਿੱਤਰ ਯਥਾਰਥਵਾਦ. ਮਾਨਵ ਕੇਂਦਰਵਾਦ (ਜਦੋਂ ਸੰਸਾਰ ਦਾ ਕੇਂਦਰ ਮਨੁੱਖ ਹੁੰਦਾ ਹੈ)। ਰੇਖਿਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ। ਤੇਲ ਪੇਂਟ. ਪੋਰਟਰੇਟ। ਲੈਂਡਸਕੇਪ…
ਅਵਿਸ਼ਵਾਸ਼ਯੋਗ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਇਨ੍ਹਾਂ 30 ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ, ਕਈ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਮਾਸਟਰਾਂ ਨੇ ਇੱਕੋ ਸਮੇਂ ਕੰਮ ਕੀਤਾ. ਹੋਰ ਸਮਿਆਂ ਵਿੱਚ ਉਹ 1000 ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਜਨਮ ਲੈਂਦੇ ਹਨ।
ਲਿਓਨਾਰਡੋ, ਮਾਈਕਲਐਂਜਲੋ, ਰਾਫੇਲ ਅਤੇ ਟਾਈਟੀਅਨ ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੇ ਸਿਰਲੇਖ ਹਨ। ਪਰ ਆਪਣੇ ਦੋ ਪੂਰਵਜਾਂ ਦਾ ਜ਼ਿਕਰ ਨਾ ਕਰਨਾ ਅਸੰਭਵ ਹੈ: ਜਿਓਟੋ ਅਤੇ ਮਾਸਾਸੀਓ। ਜਿਸ ਤੋਂ ਬਿਨਾਂ ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਨਹੀਂ ਹੋਵੇਗਾ।
1. ਜਿਓਟੋ (1267-1337)।
ਸਾਈਟ "ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਡਾਇਰੀ. ਹਰ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਰਹੱਸ, ਕਿਸਮਤ, ਇੱਕ ਸੁਨੇਹਾ ਹੈ"
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1918.jpg?fit=595%2C610&ssl=1″ data-large-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1918.jpg?fit=607%2C622&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-5076 size-medium» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1918-595×610.jpg?resize=595%2C610&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»595″ height=»610″ sizes=»(max-width: 595px) 100vw, 595px» data-recalc-dims=»1″/>
XIV ਸਦੀ. ਪ੍ਰੋਟੋ-ਰੇਨੇਸੈਂਸ. ਇਸ ਦਾ ਮੁੱਖ ਪਾਤਰ ਜੀਓਟੋ ਹੈ। ਇਹ ਉਹ ਮਾਸਟਰ ਹੈ ਜਿਸ ਨੇ ਇਕੱਲੇ-ਇਕੱਲੇ ਕਲਾ ਵਿਚ ਕ੍ਰਾਂਤੀ ਲਿਆ ਦਿੱਤੀ। ਉੱਚ ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਤੋਂ 200 ਸਾਲ ਪਹਿਲਾਂ। ਜੇ ਉਹ ਨਾ ਹੁੰਦਾ, ਤਾਂ ਉਹ ਯੁੱਗ ਸ਼ਾਇਦ ਹੀ ਆਇਆ ਹੁੰਦਾ ਜਿਸ 'ਤੇ ਮਨੁੱਖਤਾ ਨੂੰ ਇੰਨਾ ਮਾਣ ਹੈ।
ਜਿਓਟੋ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਆਈਕਾਨ ਅਤੇ ਫਰੈਸਕੋ ਸਨ. ਉਹ ਬਿਜ਼ੰਤੀਨੀ ਸਿਧਾਂਤਾਂ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ ਬਣਾਏ ਗਏ ਸਨ. ਚਿਹਰਿਆਂ ਦੀ ਬਜਾਏ ਚਿਹਰੇ. ਫਲੈਟ ਅੰਕੜੇ. ਅਨੁਪਾਤਕ ਬੇਮੇਲ। ਇੱਕ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਦੀ ਬਜਾਏ - ਇੱਕ ਸੁਨਹਿਰੀ ਪਿਛੋਕੜ. ਜਿਵੇਂ ਕਿ, ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਇਸ ਆਈਕਨ 'ਤੇ.
ਸਾਈਟ "ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਡਾਇਰੀ. ਹਰ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਰਹੱਸ, ਕਿਸਮਤ, ਇੱਕ ਸੁਨੇਹਾ ਹੈ। ”
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1767.jpg?fit=595%2C438&ssl=1″ data-large-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1767.jpg?fit=900%2C663&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-4814 size-medium» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1767-595×438.jpg?resize=595%2C438&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»595″ height=»438″ sizes=»(max-width: 595px) 100vw, 595px» data-recalc-dims=»1″/>
ਅਤੇ ਅਚਾਨਕ ਜੀਓਟੋ ਦੇ ਫਰੈਸਕੋ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦੇ ਹਨ. ਉਨ੍ਹਾਂ ਕੋਲ ਵੱਡੀਆਂ ਹਸਤੀਆਂ ਹਨ। ਨੇਕ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਚਿਹਰੇ. ਬੁੱਢੇ ਅਤੇ ਜਵਾਨ। ਉਦਾਸ. ਸੋਗਮਈ। ਹੈਰਾਨੀ ਹੋਈ। ਵੱਖ - ਵੱਖ.
ਪਡੂਆ (1302-1305) ਵਿੱਚ ਸਕ੍ਰੋਵੇਗਨੀ ਚਰਚ ਵਿੱਚ ਜਿਓਟੋ ਦੁਆਰਾ ਫਰੈਸਕੋਜ਼। ਖੱਬੇ: ਮਸੀਹ ਦਾ ਵਿਰਲਾਪ। ਮੱਧ: ਯਹੂਦਾ ਦਾ ਚੁੰਮਣ (ਵਿਸਥਾਰ). ਸੱਜਾ: ਸੇਂਟ ਐਨ (ਮੈਰੀ ਦੀ ਮਾਂ) ਦੀ ਘੋਸ਼ਣਾ, ਟੁਕੜਾ।
ਜਿਓਟੋ ਦੀ ਮੁੱਖ ਰਚਨਾ ਪਦੁਆ ਵਿੱਚ ਸਕ੍ਰੋਵੇਗਨੀ ਚੈਪਲ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਫ੍ਰੈਸਕੋ ਦਾ ਇੱਕ ਚੱਕਰ ਹੈ। ਜਦੋਂ ਇਹ ਚਰਚ ਪੈਰਿਸ਼ੀਅਨਾਂ ਲਈ ਖੋਲ੍ਹਿਆ ਗਿਆ, ਤਾਂ ਲੋਕਾਂ ਦੀ ਭੀੜ ਇਸ ਵਿੱਚ ਵਹਿ ਗਈ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਇਹ ਕਦੇ ਨਹੀਂ ਦੇਖਿਆ।
ਆਖ਼ਰਕਾਰ, ਜਿਓਟੋ ਨੇ ਬੇਮਿਸਾਲ ਕੁਝ ਕੀਤਾ. ਉਸਨੇ ਬਾਈਬਲ ਦੀਆਂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਦਾ ਇੱਕ ਸਰਲ, ਸਮਝਣ ਯੋਗ ਭਾਸ਼ਾ ਵਿੱਚ ਅਨੁਵਾਦ ਕੀਤਾ। ਅਤੇ ਉਹ ਆਮ ਲੋਕਾਂ ਲਈ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਪਹੁੰਚਯੋਗ ਬਣ ਗਏ ਹਨ.
ਸਾਈਟ "ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਡਾਇਰੀ. ਹਰ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਰਹੱਸ, ਕਿਸਮਤ, ਇੱਕ ਸੁਨੇਹਾ ਹੈ। ”
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1792.jpg?fit=595%2C604&ssl=1″ data-large-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1792.jpg?fit=900%2C913&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-4844 size-medium» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1792-595×604.jpg?resize=595%2C604&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»595″ height=»604″ sizes=»(max-width: 595px) 100vw, 595px» data-recalc-dims=»1″/>
ਇਹ ਉਹੀ ਹੈ ਜੋ ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਮਾਸਟਰਾਂ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਹੋਵੇਗੀ. ਚਿੱਤਰਾਂ ਦਾ ਲਕੋਨਿਜ਼ਮ। ਪਾਤਰਾਂ ਦੀਆਂ ਲਾਈਵ ਭਾਵਨਾਵਾਂ. ਯਥਾਰਥਵਾਦ।
ਲੇਖ ਵਿਚ ਮਾਸਟਰ ਦੇ ਫਰੈਸਕੋ ਬਾਰੇ ਹੋਰ ਪੜ੍ਹੋ "ਜੀਓਟੋ। ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੇ ਪ੍ਰਤੀਕ ਅਤੇ ਯਥਾਰਥਵਾਦ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ".
ਜਿਓਟੋ ਦੀ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਕੀਤੀ ਗਈ। ਪਰ ਉਸਦੀ ਨਵੀਨਤਾ ਹੋਰ ਵਿਕਸਤ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ. ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਗੌਥਿਕ ਲਈ ਫੈਸ਼ਨ ਇਟਲੀ ਵਿਚ ਆਇਆ.
ਸਿਰਫ 100 ਸਾਲਾਂ ਬਾਅਦ ਜੀਓਟੋ ਦਾ ਇੱਕ ਯੋਗ ਉੱਤਰਾਧਿਕਾਰੀ ਦਿਖਾਈ ਦੇਵੇਗਾ.
2. ਮਾਸਾਸੀਓ (1401-1428)।
ਸਾਈਟ "ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਡਾਇਰੀ. ਹਰ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਰਹੱਸ, ਕਿਸਮਤ, ਇੱਕ ਸੁਨੇਹਾ ਹੈ। ”
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2561.jpg?fit=595%2C605&ssl=1″ data-large-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2561.jpg?fit=900%2C916&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-6051 size-medium» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2561-595×605.jpg?resize=595%2C605&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»595″ height=»605″ sizes=»(max-width: 595px) 100vw, 595px» data-recalc-dims=»1″/>
XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ। ਅਖੌਤੀ ਅਰਲੀ ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ। ਇੱਕ ਹੋਰ ਖੋਜੀ ਸੀਨ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ।
ਮਾਸਾਸੀਓ ਲੀਨੀਅਰ ਪਰਿਪੇਖ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨ ਵਾਲਾ ਪਹਿਲਾ ਕਲਾਕਾਰ ਸੀ। ਇਹ ਉਸਦੇ ਦੋਸਤ, ਆਰਕੀਟੈਕਟ ਬਰੂਨਲੇਸਚੀ ਦੁਆਰਾ ਤਿਆਰ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਹੁਣ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਸੰਸਾਰ ਅਸਲੀ ਵਰਗਾ ਹੋ ਗਿਆ ਹੈ। ਖਿਡੌਣਾ ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ ਅਤੀਤ ਦੀ ਗੱਲ ਹੈ.
ਸਾਈਟ "ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਡਾਇਰੀ. ਹਰ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਰਹੱਸ, ਕਿਸਮਤ, ਇੱਕ ਸੁਨੇਹਾ ਹੈ। ”
"data-medium-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2565.jpg?fit=565%2C847&ssl=1″ data- large-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2565.jpg?fit=565%2C847&ssl=1" loading="lazy" class="wp-image-6054 size-thumbnail" title="ਰੇਨੇਸੈਂਸ ਕਲਾਕਾਰ। 6 ਮਹਾਨ ਇਤਾਲਵੀ ਮਾਸਟਰ” src=”https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2565-480×640.jpg?resize=480%2C640&ssl=1″ alt="ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰ। 6 ਮਹਾਨ ਇਤਾਲਵੀ ਮਾਸਟਰ" width="480" height="640" data-recalc-dims="1"/>
ਉਸ ਨੇ ਜਿਓਟੋ ਦਾ ਯਥਾਰਥਵਾਦ ਅਪਣਾਇਆ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਆਪਣੇ ਪੂਰਵਜ ਦੇ ਉਲਟ, ਉਹ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਸਰੀਰ ਵਿਗਿਆਨ ਨੂੰ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਜਾਣਦਾ ਸੀ।
ਬਲਾਕੀ ਪਾਤਰਾਂ ਦੀ ਬਜਾਏ, ਜੀਓਟੋ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਸੁੰਦਰਤਾ ਨਾਲ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ. ਬਿਲਕੁਲ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਯੂਨਾਨੀਆਂ ਵਾਂਗ.
ਫਰੇਸਕੋ ਦਾ ਜ਼ਿਕਰ ਲੇਖ "ਗਿਓਟੋ ਦੁਆਰਾ ਫਰੈਸਕੋਜ਼" ਵਿੱਚ ਵੀ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ। ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੇ ਪ੍ਰਤੀਕ ਅਤੇ ਯਥਾਰਥਵਾਦ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ"।
ਸਾਈਟ "ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਡਾਇਰੀ. ਹਰ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਰਹੱਸ, ਕਿਸਮਤ, ਇੱਕ ਸੁਨੇਹਾ ਹੈ। ”
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1816.jpg?fit=595%2C877&ssl=1″ data-large-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1816.jpg?fit=786%2C1159&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-4861 size-medium» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1816-595×877.jpg?resize=595%2C877&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»595″ height=»877″ sizes=»(max-width: 595px) 100vw, 595px» data-recalc-dims=»1″/>
ਮਾਸਾਸੀਓ ਨੇ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਚਿਹਰਿਆਂ ਲਈ, ਸਗੋਂ ਸਰੀਰਾਂ ਵਿੱਚ ਵੀ ਭਾਵਪੂਰਤਤਾ ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤੀ. ਅਸੀਂ ਲੋਕਾਂ ਦੀਆਂ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਆਸਣ ਅਤੇ ਇਸ਼ਾਰਿਆਂ ਦੁਆਰਾ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਪੜ੍ਹਦੇ ਹਾਂ. ਜਿਵੇਂ, ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ, ਆਦਮ ਦੀ ਮਰਦ ਨਿਰਾਸ਼ਾ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਫ੍ਰੈਸਕੋ 'ਤੇ ਹੱਵਾਹ ਦੀ ਮਾਦਾ ਸ਼ਰਮ.
ਫਰੇਸਕੋ ਦਾ ਜ਼ਿਕਰ ਲੇਖ "ਗਿਓਟੋ ਦੁਆਰਾ ਫਰੈਸਕੋਜ਼" ਵਿੱਚ ਵੀ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ। ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੇ ਪ੍ਰਤੀਕ ਅਤੇ ਯਥਾਰਥਵਾਦ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ"।
ਸਾਈਟ "ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਡਾਇਰੀ. ਹਰ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਰਹੱਸ, ਕਿਸਮਤ, ਇੱਕ ਸੁਨੇਹਾ ਹੈ। ”
"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1815.jpg?fit=595%2C1382&ssl=1″ data- large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1815.jpg?fit=732%2C1700&ssl=1" loading="lazy" class="wp-image-4862 size-thumbnail" title="ਰੇਨੇਸੈਂਸ ਕਲਾਕਾਰ। 6 ਮਹਾਨ ਇਤਾਲਵੀ ਮਾਸਟਰ” src=”https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1815-480×640.jpg?resize=480%2C640&ssl=1″ alt="ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰ। 6 ਮਹਾਨ ਇਤਾਲਵੀ ਮਾਸਟਰ" width="480" height="640" data-recalc-dims="1"/>
ਮਾਸਾਸੀਓ ਨੇ ਇੱਕ ਛੋਟਾ ਜੀਵਨ ਬਤੀਤ ਕੀਤਾ। ਉਹ, ਆਪਣੇ ਪਿਤਾ ਵਾਂਗ, ਅਚਾਨਕ ਮਰ ਗਿਆ। 27 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ.
ਹਾਲਾਂਕਿ, ਉਸਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਚੇਲੇ ਸਨ. ਅਗਲੀਆਂ ਪੀੜ੍ਹੀਆਂ ਦੇ ਮਾਸਟਰ ਉਸਦੇ ਫ੍ਰੈਸਕੋ ਤੋਂ ਸਿੱਖਣ ਲਈ ਬ੍ਰਾਂਕਾਸੀ ਚੈਪਲ ਗਏ।
ਇਸ ਲਈ ਮਾਸਾਸੀਓ ਦੀ ਨਵੀਨਤਾ ਨੂੰ ਉੱਚ ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੇ ਸਾਰੇ ਮਹਾਨ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਚੁੱਕਿਆ ਗਿਆ ਸੀ.
ਮਾਸਾਸੀਓ ਦੁਆਰਾ "ਪੈਰਾਡਾਈਜ਼ ਤੋਂ ਕੱਢਣ" ਲੇਖ ਵਿੱਚ ਮਾਸਟਰ ਦੇ ਫ੍ਰੈਸਕੋ ਬਾਰੇ ਪੜ੍ਹੋ। ਇਹ ਇੱਕ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਕਿਉਂ ਹੈ?
3. ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਦਾ ਵਿੰਚੀ (1452-1519)।
ਸਾਈਟ "ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਡਾਇਰੀ. ਹਰ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਰਹੱਸ, ਕਿਸਮਤ, ਇੱਕ ਸੁਨੇਹਾ ਹੈ। ”
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2569.jpg?fit=595%2C685&ssl=1″ data-large-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2569.jpg?fit=740%2C852&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-6058 size-medium» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2569-595×685.jpg?resize=595%2C685&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»595″ height=»685″ sizes=»(max-width: 595px) 100vw, 595px» data-recalc-dims=»1″/>
ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਦਾ ਵਿੰਚੀ ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੇ ਸਿਰਲੇਖਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ। ਉਸਨੇ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੇ ਵਿਕਾਸ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕੀਤਾ।
ਇਹ ਦਾ ਵਿੰਚੀ ਸੀ ਜਿਸ ਨੇ ਖੁਦ ਕਲਾਕਾਰ ਦਾ ਦਰਜਾ ਉੱਚਾ ਕੀਤਾ ਸੀ। ਉਸ ਦਾ ਧੰਨਵਾਦ, ਇਸ ਪੇਸ਼ੇ ਦੇ ਨੁਮਾਇੰਦੇ ਹੁਣ ਸਿਰਫ਼ ਕਾਰੀਗਰ ਨਹੀਂ ਹਨ. ਇਹ ਆਤਮਾ ਦੇ ਸਿਰਜਣਹਾਰ ਅਤੇ ਕੁਲੀਨ ਹਨ.
ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਨੇ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸਫਲਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ।
ਉਸ ਦਾ ਮੰਨਣਾ ਸੀ ਕਿ ਮੁੱਖ ਚਿੱਤਰ ਤੋਂ ਕੁਝ ਵੀ ਧਿਆਨ ਭਟਕਾਉਣਾ ਨਹੀਂ ਚਾਹੀਦਾ। ਅੱਖ ਨੂੰ ਇੱਕ ਵਿਸਥਾਰ ਤੋਂ ਦੂਜੇ ਵਿਸਤਾਰ ਵਿੱਚ ਨਹੀਂ ਭਟਕਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ. ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਉਸਦੇ ਮਸ਼ਹੂਰ ਪੋਰਟਰੇਟ ਪ੍ਰਗਟ ਹੋਏ. ਸੰਖੇਪ। ਇਕਸੁਰ.
ਲੇਖ ਵਿਚ ਇਸ ਬਾਰੇ ਪੜ੍ਹੋ “ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਦਾ ਵਿੰਚੀ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਮੋਨਾ ਲੀਸਾ. ਜੀਓਕੋਂਡਾ ਦਾ ਰਹੱਸ, ਜਿਸ ਬਾਰੇ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਕਿਹਾ ਗਿਆ ਹੈ.
ਸਾਈਟ "ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਡਾਇਰੀ. ਹਰ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਕਹਾਣੀ, ਇੱਕ ਕਿਸਮਤ, ਇੱਕ ਰਹੱਸ ਹੈ।"
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-7.jpeg?fit=595%2C806&ssl=1″ data-large-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-7.jpeg?fit=900%2C1219&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-4118 size-medium» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-7-595×806.jpeg?resize=595%2C806&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»595″ height=»806″ sizes=»(max-width: 595px) 100vw, 595px» data-recalc-dims=»1″/>
ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਦੀ ਮੁੱਖ ਕਾਢ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਉਸਨੇ ਚਿੱਤਰਾਂ ਨੂੰ ... ਜਿੰਦਾ ਬਣਾਉਣ ਦਾ ਇੱਕ ਤਰੀਕਾ ਲੱਭਿਆ।
ਉਸ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ, ਪੋਰਟਰੇਟ ਵਿਚਲੇ ਪਾਤਰ ਪੁਤਲਿਆਂ ਵਰਗੇ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦੇ ਸਨ. ਲਾਈਨਾਂ ਸਾਫ਼ ਸਨ। ਸਾਰੇ ਵੇਰਵੇ ਧਿਆਨ ਨਾਲ ਖਿੱਚੇ ਗਏ ਹਨ. ਇੱਕ ਪੇਂਟ ਕੀਤੀ ਡਰਾਇੰਗ ਸੰਭਵ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜ਼ਿੰਦਾ ਨਹੀਂ ਹੋ ਸਕਦੀ.
ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਨੇ sfumato ਵਿਧੀ ਦੀ ਖੋਜ ਕੀਤੀ. ਉਸਨੇ ਲਾਈਨਾਂ ਨੂੰ ਧੁੰਦਲਾ ਕਰ ਦਿੱਤਾ। ਰੌਸ਼ਨੀ ਤੋਂ ਪਰਛਾਵੇਂ ਤੱਕ ਤਬਦੀਲੀ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਨਰਮ ਬਣਾਇਆ। ਉਸ ਦੇ ਪਾਤਰ ਮਾਮੂਲੀ ਜਿਹੀ ਧੁੰਦ ਵਿਚ ਢਕੇ ਹੋਏ ਜਾਪਦੇ ਹਨ। ਪਾਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਜਾਨ ਆ ਗਈ।
ਲੇਖ "ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਦਾ ਵਿੰਚੀ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਮੋਨਾ ਲੀਸਾ ਵਿੱਚ ਜਵਾਬ ਲੱਭੋ. ਜੀਓਕੌਂਡਾ ਦਾ ਰਹੱਸ, ਜਿਸ ਬਾਰੇ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਕਿਹਾ ਗਿਆ ਹੈ.
ਸਾਈਟ "ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਡਾਇਰੀ. ਹਰ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਕਹਾਣੀ, ਇੱਕ ਕਿਸਮਤ, ਇੱਕ ਰਹੱਸ ਹੈ।"
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-9.jpeg?fit=595%2C889&ssl=1″ data-large-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-9.jpeg?fit=685%2C1024&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-4122 size-medium» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-9-595×889.jpeg?resize=595%2C889&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»595″ height=»889″ sizes=»(max-width: 595px) 100vw, 595px» data-recalc-dims=»1″/>
Sfumato ਭਵਿੱਖ ਦੇ ਸਾਰੇ ਮਹਾਨ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੀ ਸਰਗਰਮ ਸ਼ਬਦਾਵਲੀ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਵੇਗਾ.
ਅਕਸਰ ਇੱਕ ਰਾਏ ਹੈ ਕਿ ਲਿਓਨਾਰਡੋ, ਬੇਸ਼ਕ, ਇੱਕ ਪ੍ਰਤਿਭਾਵਾਨ, ਪਰ ਇਹ ਨਹੀਂ ਜਾਣਦਾ ਸੀ ਕਿ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਵੀ ਕਿਵੇਂ ਲਿਆਉਣਾ ਹੈ. ਅਤੇ ਉਹ ਅਕਸਰ ਪੇਂਟਿੰਗ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ ਸੀ। ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟ ਕਾਗਜ਼ 'ਤੇ ਹੀ ਰਹਿ ਗਏ (ਜਿਵੇਂ, 24 ਜਿਲਦਾਂ ਵਿੱਚ)। ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਉਸ ਨੂੰ ਦਵਾਈ ਵਿੱਚ ਸੁੱਟ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਫਿਰ ਸੰਗੀਤ ਵਿੱਚ. ਇੱਕ ਸਮੇਂ ਸੇਵਾ ਕਰਨ ਦੀ ਕਲਾ ਦਾ ਵੀ ਸ਼ੌਕੀਨ ਸੀ।
ਹਾਲਾਂਕਿ, ਆਪਣੇ ਲਈ ਸੋਚੋ. 19 ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ - ਅਤੇ ਉਹ ਹਰ ਸਮੇਂ ਅਤੇ ਲੋਕਾਂ ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹਾਨ ਕਲਾਕਾਰ ਹੈ। ਅਤੇ ਕੋਈ ਵਿਅਕਤੀ ਮਹਾਨਤਾ ਦੇ ਨੇੜੇ ਵੀ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਜਦੋਂ ਕਿ ਇੱਕ ਜੀਵਨ ਕਾਲ ਵਿੱਚ 6000 ਕੈਨਵਸ ਲਿਖਣਾ. ਸਪੱਸ਼ਟ ਹੈ, ਜਿਸ ਕੋਲ ਉੱਚ ਕੁਸ਼ਲਤਾ ਹੈ.
ਲੇਖ ਵਿਚ ਮਾਸਟਰ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਪੇਂਟਿੰਗ ਬਾਰੇ ਪੜ੍ਹੋ ਲਿਓਨਾਰਡੋ ਦਾ ਵਿੰਚੀ ਦੁਆਰਾ ਮੋਨਾ ਲੀਜ਼ਾ। ਮੋਨਾ ਲੀਸਾ ਦਾ ਰਹੱਸ, ਜਿਸ ਬਾਰੇ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਗੱਲ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ".
4. ਮਾਈਕਲਐਂਜਲੋ (1475-1564)।
ਸਾਈਟ "ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਡਾਇਰੀ. ਹਰ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਰਹੱਸ, ਕਿਸਮਤ, ਇੱਕ ਸੁਨੇਹਾ ਹੈ। ”
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2573.jpg?fit=595%2C688&ssl=1″ data-large-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2573.jpg?fit=663%2C767&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-6061 size-medium» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2573-595×688.jpg?resize=595%2C688&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»595″ height=»688″ sizes=»(max-width: 595px) 100vw, 595px» data-recalc-dims=»1″/>
ਮਾਈਕਲਐਂਜਲੋ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਇੱਕ ਮੂਰਤੀਕਾਰ ਸਮਝਦਾ ਸੀ। ਪਰ ਉਹ ਵਿਸ਼ਵ-ਵਿਆਪੀ ਮਾਲਕ ਸੀ। ਉਸਦੇ ਦੂਜੇ ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਸਾਥੀਆਂ ਵਾਂਗ. ਇਸ ਲਈ ਉਸ ਦਾ ਚਿਤ੍ਰਕਾਰੀ ਵਿਰਸਾ ਵੀ ਘੱਟ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਨਹੀਂ ਹੈ।
ਉਹ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਰੀਰਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਿਕਸਤ ਪਾਤਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਪਛਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਸੰਪੂਰਨ ਮਨੁੱਖ ਨੂੰ ਦਰਸਾਇਆ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਸਰੀਰਕ ਸੁੰਦਰਤਾ ਦਾ ਅਰਥ ਹੈ ਆਤਮਿਕ ਸੁੰਦਰਤਾ।
ਇਸ ਲਈ, ਉਸਦੇ ਸਾਰੇ ਪਾਤਰ ਬਹੁਤ ਮਾਸਪੇਸ਼ੀ, ਸਖ਼ਤ ਹਨ. ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਔਰਤਾਂ ਅਤੇ ਬਜ਼ੁਰਗ ਲੋਕ ਵੀ।
ਮਾਈਕਲਐਂਜਲੋ। ਸਿਸਟੀਨ ਚੈਪਲ, ਵੈਟੀਕਨ ਵਿੱਚ ਆਖਰੀ ਨਿਰਣੇ ਦੇ ਫਰੇਸਕੋ ਦੇ ਟੁਕੜੇ।
ਅਕਸਰ ਮਾਈਕਲਐਂਜਲੋ ਅੱਖਰ ਨੰਗੇ ਪੇਂਟ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਅਤੇ ਫਿਰ ਮੈਂ ਸਿਖਰ 'ਤੇ ਕੱਪੜੇ ਜੋੜ ਦਿੱਤੇ. ਸਰੀਰ ਨੂੰ ਜਿੰਨਾ ਸੰਭਵ ਹੋ ਸਕੇ ਉੱਭਰਿਆ ਬਣਾਉਣ ਲਈ.
ਉਸ ਨੇ ਸਿਸਟਾਈਨ ਚੈਪਲ ਦੀ ਛੱਤ ਨੂੰ ਇਕੱਲੇ ਪੇਂਟ ਕੀਤਾ। ਹਾਲਾਂਕਿ ਇਹ ਕੁਝ ਸੌ ਅੰਕੜੇ ਹਨ! ਉਸਨੇ ਕਿਸੇ ਨੂੰ ਪੇਂਟ ਰਗੜਨ ਵੀ ਨਹੀਂ ਦਿੱਤਾ। ਹਾਂ, ਉਹ ਅਸੰਗਤ ਸੀ। ਉਹ ਸਖ਼ਤ ਅਤੇ ਝਗੜਾਲੂ ਸ਼ਖ਼ਸੀਅਤ ਦੇ ਮਾਲਕ ਸਨ। ਪਰ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ, ਉਹ ਆਪਣੇ ਆਪ ਤੋਂ ਅਸੰਤੁਸ਼ਟ ਸੀ.
ਸਾਈਟ "ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਡਾਇਰੀ. ਹਰ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਰਹੱਸ, ਕਿਸਮਤ, ਇੱਕ ਸੁਨੇਹਾ ਹੈ। ”
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=595%2C268&ssl=1″ data-large-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=900%2C405&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-3286 size-full» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?resize=900%2C405&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»900″ height=»405″ sizes=»(max-width: 900px) 100vw, 900px» data-recalc-dims=»1″/>
ਮਾਈਕਲਐਂਜਲੋ ਨੇ ਲੰਮੀ ਉਮਰ ਭੋਗੀ। ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੇ ਪਤਨ ਤੋਂ ਬਚਿਆ. ਉਸ ਲਈ ਇਹ ਇੱਕ ਨਿੱਜੀ ਦੁਖਾਂਤ ਸੀ। ਉਸ ਦੀਆਂ ਬਾਅਦ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਉਦਾਸੀ ਅਤੇ ਦੁੱਖ ਨਾਲ ਭਰੀਆਂ ਹੋਈਆਂ ਹਨ।
ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਮਾਈਕਲਐਂਜਲੋ ਦਾ ਰਚਨਾਤਮਕ ਮਾਰਗ ਵਿਲੱਖਣ ਹੈ. ਉਸ ਦੀਆਂ ਮੁਢਲੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਮਨੁੱਖੀ ਨਾਇਕ ਦੀ ਉਸਤਤ ਹਨ। ਆਜ਼ਾਦ ਅਤੇ ਦਲੇਰ। ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਗ੍ਰੀਸ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਵਿੱਚ. ਉਸਦੇ ਡੇਵਿਡ ਵਾਂਗ.
ਜੀਵਨ ਦੇ ਆਖਰੀ ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚ - ਇਹ ਦੁਖਦਾਈ ਚਿੱਤਰ ਹਨ. ਇੱਕ ਜਾਣਬੁੱਝ ਕੇ ਮੋਟਾ-ਕੱਟਿਆ ਹੋਇਆ ਪੱਥਰ। ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸਾਡੇ ਸਾਹਮਣੇ XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਫਾਸ਼ੀਵਾਦ ਦੇ ਪੀੜਤਾਂ ਦੇ ਸਮਾਰਕ ਹਨ। ਉਸਦਾ "ਪੀਟਾ" ਵੇਖੋ.
ਫਲੋਰੈਂਸ ਵਿੱਚ ਅਕੈਡਮੀ ਆਫ਼ ਫਾਈਨ ਆਰਟਸ ਵਿੱਚ ਮਾਈਕਲਐਂਜਲੋ ਦੁਆਰਾ ਮੂਰਤੀਆਂ। ਖੱਬੇ: ਡੇਵਿਡ। 1504 ਸੱਜੇ: ਪੈਲੇਸਟ੍ਰੀਨਾ ਦਾ ਪੀਟਾ। 1555
ਇਹ ਕਿਵੇਂ ਸੰਭਵ ਹੈ? ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਇੱਕ ਜੀਵਨ ਕਾਲ ਵਿੱਚ ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਤੋਂ XNUMXਵੀਂ ਸਦੀ ਤੱਕ ਕਲਾ ਦੇ ਸਾਰੇ ਪੜਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਲੰਘਿਆ। ਆਉਣ ਵਾਲੀਆਂ ਪੀੜ੍ਹੀਆਂ ਕੀ ਕਰਨਗੀਆਂ? ਆਪਣੇ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਜਾਓ. ਇਹ ਜਾਣਦਿਆਂ ਕਿ ਪੱਟੀ ਬਹੁਤ ਉੱਚੀ ਰੱਖੀ ਗਈ ਹੈ।
5. ਰਾਫੇਲ (1483-1520)।
ਲੇਖ ਵਿਚ ਰਾਫੇਲ ਬਾਰੇ ਪੜ੍ਹੋ "ਰੇਨੇਸੈਂਸ. 6 ਮਹਾਨ ਇਤਾਲਵੀ ਮਾਸਟਰ”।
ਲੇਖ "ਰਾਫੇਲ ਦੁਆਰਾ ਮੈਡੋਨਾਸ" ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਮੈਡੋਨਾਸ ਬਾਰੇ ਪੜ੍ਹੋ. 5 ਸਭ ਤੋਂ ਖੂਬਸੂਰਤ ਚਿਹਰੇ।
ਸਾਈਟ "ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਡਾਇਰੀ. ਹਰ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਰਹੱਸ, ਕਿਸਮਤ, ਇੱਕ ਸੁਨੇਹਾ ਹੈ। ”
"data-medium-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11.jpeg?fit=563%2C768&ssl=1″ data-large-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11.jpeg?fit=563%2C768&ssl=1" ਲੋਡਿੰਗ ="lazy" class="wp-image-3182 size-thumbnail" title="ਰੇਨੇਸੈਂਸ ਕਲਾਕਾਰ। 6 ਮਹਾਨ ਇਤਾਲਵੀ ਮਾਸਟਰਜ਼" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11-480×640.jpeg?resize=480%2C640&ssl= 1″ alt=»ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰ। 6 ਮਹਾਨ ਇਤਾਲਵੀ ਮਾਸਟਰ" width="480" height="640" data-recalc-dims="1"/>
ਰਾਫੇਲ ਨੂੰ ਕਦੇ ਨਹੀਂ ਭੁਲਾਇਆ ਗਿਆ। ਉਸਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਨੂੰ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਮਾਨਤਾ ਦਿੱਤੀ ਗਈ ਸੀ: ਜੀਵਨ ਦੌਰਾਨ ਅਤੇ ਮੌਤ ਤੋਂ ਬਾਅਦ.
ਉਸਦੇ ਪਾਤਰ ਸੰਵੇਦਨਾਤਮਕ, ਗੀਤਕਾਰੀ ਸੁੰਦਰਤਾ ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ ਹਨ। ਇਹ ਉਸਦਾ ਸੀ ਮੈਡੋਨਾਸ ਹੁਣ ਤੱਕ ਬਣਾਏ ਗਏ ਸਭ ਤੋਂ ਸੁੰਦਰ ਮਾਦਾ ਚਿੱਤਰਾਂ ਨੂੰ ਸਹੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਬਾਹਰੀ ਸੁੰਦਰਤਾ ਹੀਰੋਇਨਾਂ ਦੀ ਰੂਹਾਨੀ ਸੁੰਦਰਤਾ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀ ਹੈ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਨਿਮਰਤਾ। ਉਹਨਾਂ ਦੀ ਕੁਰਬਾਨੀ।
ਲੇਖਾਂ ਵਿੱਚ ਪੇਂਟਿੰਗ ਬਾਰੇ ਪੜ੍ਹੋ
"ਰਾਫੇਲ ਦੁਆਰਾ ਸਿਸਟੀਨ ਮੈਡੋਨਾ। ਇਹ ਇੱਕ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਕਿਉਂ ਹੈ?
ਰਾਫੇਲ ਦੇ ਮੈਡੋਨਾਸ. 5 ਸਭ ਤੋਂ ਖੂਬਸੂਰਤ ਚਿਹਰੇ।
ਸਾਈਟ "ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਡਾਇਰੀ. ਹਰ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਕਹਾਣੀ, ਇੱਕ ਕਿਸਮਤ, ਇੱਕ ਰਹੱਸ ਹੈ।"
"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-10.jpeg?fit=560%2C767&ssl=1″ data-large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-10.jpeg?fit=560%2C767&ssl=1" ਲੋਡਿੰਗ ="lazy" class="wp-image-3161 size-thumbnail" title="ਰੇਨੇਸੈਂਸ ਕਲਾਕਾਰ। 6 ਮਹਾਨ ਇਤਾਲਵੀ ਮਾਸਟਰਜ਼" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-10-480×640.jpeg?resize=480%2C640&ssl= 1″ alt=»ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰ। 6 ਮਹਾਨ ਇਤਾਲਵੀ ਮਾਸਟਰ" width="480" height="640" data-recalc-dims="1"/>
ਮਸ਼ਹੂਰ ਸ਼ਬਦ "ਸੁੰਦਰਤਾ ਸੰਸਾਰ ਨੂੰ ਬਚਾਏਗੀ" ਫਿਓਡੋਰ ਦੋਸਤੋਵਸਕੀ ਨੇ ਇਸ ਬਾਰੇ ਬਿਲਕੁਲ ਸਹੀ ਕਿਹਾ ਸਿਸਟੀਨ ਮੈਡੋਨਾ. ਇਹ ਉਸਦੀ ਪਸੰਦੀਦਾ ਤਸਵੀਰ ਸੀ।
ਹਾਲਾਂਕਿ, ਸੰਵੇਦਨਾਤਮਕ ਚਿੱਤਰ ਰਾਫੇਲ ਦਾ ਇਕੋ ਇਕ ਮਜ਼ਬੂਤ ਬਿੰਦੂ ਨਹੀਂ ਹਨ. ਉਸਨੇ ਆਪਣੀਆਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਦੀ ਰਚਨਾ ਬਾਰੇ ਬਹੁਤ ਧਿਆਨ ਨਾਲ ਸੋਚਿਆ। ਉਹ ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਆਰਕੀਟੈਕਟ ਸੀ। ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਉਸਨੇ ਸਪੇਸ ਦੇ ਸੰਗਠਨ ਵਿੱਚ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਸਭ ਤੋਂ ਸਰਲ ਅਤੇ ਸਭ ਤੋਂ ਇਕਸੁਰਤਾ ਵਾਲਾ ਹੱਲ ਲੱਭਿਆ। ਅਜਿਹਾ ਲਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਹੋਰ ਨਹੀਂ ਹੋ ਸਕਦਾ.
ਸਾਈਟ "ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਡਾਇਰੀ. ਹਰ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਰਹੱਸ, ਕਿਸਮਤ, ਇੱਕ ਸੁਨੇਹਾ ਹੈ। ”
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2592.jpg?fit=595%2C374&ssl=1″ data-large-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2592.jpg?fit=900%2C565&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-6082 size-large» title=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» src=»https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2592-960×603.jpg?resize=900%2C565&ssl=1″ alt=»Художники Эпохи Возрождения. 6 великих итальянских мастеров» width=»900″ height=»565″ sizes=»(max-width: 900px) 100vw, 900px» data-recalc-dims=»1″/>
ਰਾਫੇਲ ਸਿਰਫ਼ 37 ਸਾਲ ਜਿਉਂਦਾ ਰਿਹਾ। ਉਸ ਦੀ ਅਚਾਨਕ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ। ਫੜੇ ਗਏ ਜ਼ੁਕਾਮ ਅਤੇ ਡਾਕਟਰੀ ਗਲਤੀਆਂ ਤੋਂ. ਪਰ ਉਸਦੀ ਵਿਰਾਸਤ ਨੂੰ ਵੱਧ ਤੋਂ ਵੱਧ ਅੰਦਾਜ਼ਾ ਨਹੀਂ ਲਗਾਇਆ ਜਾ ਸਕਦਾ। ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੇ ਇਸ ਮਾਸਟਰ ਦੀ ਮੂਰਤੀ ਬਣਾਈ. ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਨੇ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਹਜ਼ਾਰਾਂ ਕੈਨਵਸ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਸੰਵੇਦੀ ਚਿੱਤਰਾਂ ਨੂੰ ਗੁਣਾ ਕੀਤਾ.
ਲੇਖ ਵਿਚ ਰਾਫੇਲ ਦੀਆਂ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਬਾਰੇ ਪੜ੍ਹੋ "ਰਾਫੇਲ ਦੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ। ਦੋਸਤ, ਪ੍ਰੇਮੀ, ਸਰਪ੍ਰਸਤ।”
6. ਟਿਟੀਅਨ (1488-1576)।
ਸਾਈਟ "ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਡਾਇਰੀ. ਹਰ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਰਹੱਸ, ਕਿਸਮਤ, ਇੱਕ ਸੁਨੇਹਾ ਹੈ। ”
"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2580.jpg?fit=503%2C600&ssl=1″ data- large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2580.jpg?fit=503%2C600&ssl=1" loading="lazy" class="wp-image-6066 size-thumbnail" title="ਰੇਨੇਸੈਂਸ ਕਲਾਕਾਰ। 6 ਮਹਾਨ ਇਤਾਲਵੀ ਮਾਸਟਰ” src=”https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2580-480×600.jpg?resize=480%2C600&ssl=1″ alt="ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰ। 6 ਮਹਾਨ ਇਤਾਲਵੀ ਮਾਸਟਰ" width="480" height="600" data-recalc-dims="1"/>
ਟਾਈਟੀਅਨ ਇੱਕ ਬੇਮਿਸਾਲ ਰੰਗਦਾਰ ਸੀ। ਉਸ ਨੇ ਰਚਨਾ ਦੇ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਯੋਗ ਵੀ ਕੀਤੇ। ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਉਹ ਇੱਕ ਦਲੇਰ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਸੀ.
ਅਜਿਹੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਲਈ, ਹਰ ਕੋਈ ਉਸਨੂੰ ਪਿਆਰ ਕਰਦਾ ਸੀ। "ਚਿੱਤਰਕਾਰਾਂ ਦਾ ਰਾਜਾ ਅਤੇ ਰਾਜਿਆਂ ਦਾ ਚਿੱਤਰਕਾਰ" ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।
ਟਾਈਟੀਅਨ ਦੀ ਗੱਲ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਮੈਂ ਹਰੇਕ ਵਾਕ ਦੇ ਬਾਅਦ ਇੱਕ ਵਿਸਮਿਕ ਚਿੰਨ੍ਹ ਲਗਾਉਣਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹਾਂ। ਆਖ਼ਰਕਾਰ, ਇਹ ਉਹ ਸੀ ਜਿਸਨੇ ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਗਤੀਸ਼ੀਲਤਾ ਲਿਆਈ. ਪਾਥੋਸ. ਜੋਸ਼. ਚਮਕਦਾਰ ਰੰਗ. ਰੰਗਾਂ ਦੀ ਚਮਕ.
ਸਾਈਟ "ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਡਾਇਰੀ. ਹਰ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਰਹੱਸ, ਕਿਸਮਤ, ਇੱਕ ਸੁਨੇਹਾ ਹੈ। ”
"data-medium-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2594.jpg?fit=417%2C767&ssl=1″ data- large-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2594.jpg?fit=417%2C767&ssl=1" loading="lazy" class="wp-image-6086 size-thumbnail" title="ਰੇਨੇਸੈਂਸ ਕਲਾਕਾਰ। 6 ਮਹਾਨ ਇਤਾਲਵੀ ਮਾਸਟਰ” src=”https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2594-417×640.jpg?resize=417%2C640&ssl=1″ alt="ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰ। 6 ਮਹਾਨ ਇਤਾਲਵੀ ਮਾਸਟਰ" width="417" height="640" data-recalc-dims="1"/>
ਆਪਣੇ ਜੀਵਨ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਅਸਾਧਾਰਨ ਲਿਖਣ ਦੀ ਤਕਨੀਕ ਵਿਕਸਿਤ ਕੀਤੀ। ਸਟਰੋਕ ਤੇਜ਼ ਅਤੇ ਮੋਟੇ ਹੁੰਦੇ ਹਨ। ਪੇਂਟ ਨੂੰ ਜਾਂ ਤਾਂ ਬੁਰਸ਼ ਨਾਲ ਜਾਂ ਉਂਗਲਾਂ ਨਾਲ ਲਾਗੂ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਇਸ ਤੋਂ - ਚਿੱਤਰ ਹੋਰ ਵੀ ਜਿੰਦਾ ਹਨ, ਸਾਹ ਲੈਂਦੇ ਹਨ। ਅਤੇ ਪਲਾਟ ਹੋਰ ਵੀ ਗਤੀਸ਼ੀਲ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀ ਹਨ।
ਸਾਈਟ "ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਡਾਇਰੀ. ਹਰ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਰਹੱਸ, ਕਿਸਮਤ, ਇੱਕ ਸੁਨੇਹਾ ਹੈ। ”
"data-medium-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2600.jpg?fit=595%2C815&ssl=1″ data- large-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2600.jpg?fit=748%2C1024&ssl=1" loading="lazy" class="wp-image-6088 size-thumbnail" title="ਰੇਨੇਸੈਂਸ ਕਲਾਕਾਰ। 6 ਮਹਾਨ ਇਤਾਲਵੀ ਮਾਸਟਰ” src=”https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2600-480×640.jpg?resize=480%2C640&ssl=1″ alt="ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰ। 6 ਮਹਾਨ ਇਤਾਲਵੀ ਮਾਸਟਰ" width="480" height="640" data-recalc-dims="1"/>
ਕੀ ਇਹ ਤੁਹਾਨੂੰ ਕੁਝ ਵੀ ਯਾਦ ਨਹੀਂ ਦਿਵਾਉਂਦਾ? ਬੇਸ਼ੱਕ ਇਹ ਇੱਕ ਤਕਨੀਕ ਹੈ। ਰੁਬੇਨਜ਼. ਅਤੇ XIX ਸਦੀ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੀ ਤਕਨੀਕ: ਬਾਰਬੀਜ਼ਨ ਅਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵਵਾਦੀ. ਟਾਈਟੀਅਨ, ਮਾਈਕਲਐਂਜਲੋ ਵਾਂਗ, ਇੱਕ ਜੀਵਨ ਕਾਲ ਵਿੱਚ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੇ 500 ਸਾਲਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਲੰਘੇਗਾ। ਇਸੇ ਲਈ ਉਹ ਇੱਕ ਪ੍ਰਤਿਭਾਵਾਨ ਹੈ।
ਲੇਖ ਵਿਚ ਮਾਸਟਰ ਦੀ ਮਸ਼ਹੂਰ ਰਚਨਾ ਬਾਰੇ ਪੜ੍ਹੋ “ਉਰਬਿਨੋ ਟਾਈਟੀਅਨ ਦਾ ਵੀਨਸ। 5 ਅਸਾਧਾਰਨ ਤੱਥ".
ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦੇ ਕਲਾਕਾਰ ਮਹਾਨ ਗਿਆਨ ਦੇ ਮਾਲਕ ਹਨ। ਅਜਿਹੀ ਵਿਰਾਸਤ ਛੱਡਣ ਲਈ ਬਹੁਤ ਪੜ੍ਹਨਾ ਜ਼ਰੂਰੀ ਸੀ। ਇਤਿਹਾਸ, ਜੋਤਿਸ਼, ਭੌਤਿਕ ਵਿਗਿਆਨ ਆਦਿ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ।
ਇਸ ਲਈ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਦਾ ਹਰ ਚਿੱਤਰ ਸਾਨੂੰ ਸੋਚਣ ਲਈ ਮਜਬੂਰ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਇਹ ਕਿਉਂ ਦਿਖਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ? ਇੱਥੇ ਇਨਕ੍ਰਿਪਟਡ ਸੁਨੇਹਾ ਕੀ ਹੈ?
ਉਹ ਲਗਭਗ ਕਦੇ ਗਲਤ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੇ। ਕਿਉਂਕਿ ਉਹ ਆਪਣੇ ਭਵਿੱਖ ਦੇ ਕੰਮ ਬਾਰੇ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸੋਚਦੇ ਸਨ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਆਪਣੇ ਗਿਆਨ ਦਾ ਸਾਰਾ ਸਮਾਨ ਵਰਤਿਆ।
ਉਹ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨਾਲੋਂ ਵੱਧ ਸਨ। ਉਹ ਦਾਰਸ਼ਨਿਕ ਸਨ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਪੇਂਟਿੰਗ ਰਾਹੀਂ ਸਾਨੂੰ ਦੁਨੀਆਂ ਦੀ ਵਿਆਖਿਆ ਕੀਤੀ।
ਇਸ ਲਈ ਉਹ ਹਮੇਸ਼ਾ ਸਾਡੇ ਲਈ ਡੂੰਘੇ ਦਿਲਚਸਪ ਹੋਣਗੇ.
***
Comments ਹੋਰ ਪਾਠਕ ਨੀਚੇ ਦੇਖੋ. ਉਹ ਅਕਸਰ ਇੱਕ ਲੇਖ ਲਈ ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਜੋੜ ਹੁੰਦੇ ਹਨ. ਤੁਸੀਂ ਪੇਂਟਿੰਗ ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰ ਬਾਰੇ ਆਪਣੇ ਵਿਚਾਰ ਵੀ ਸਾਂਝੇ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ, ਨਾਲ ਹੀ ਲੇਖਕ ਨੂੰ ਸਵਾਲ ਪੁੱਛ ਸਕਦੇ ਹੋ।
ਲੇਖ ਦਾ ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ ਸੰਸਕਰਣ
ਕੋਈ ਜਵਾਬ ਛੱਡਣਾ