» ਕਲਾ » ਆਰਟ ਆਰਕਾਈਵ ਫੀਚਰਡ ਕਲਾਕਾਰ: ਰੈਂਡੀ ਐਲ. ਪਰਸੇਲ

ਆਰਟ ਆਰਕਾਈਵ ਫੀਚਰਡ ਕਲਾਕਾਰ: ਰੈਂਡੀ ਐਲ. ਪਰਸੇਲ

    

ਰੈਂਡੀ ਐਲ. ਪਰਸੇਲ ਨੂੰ ਮਿਲੋ। ਮੂਲ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਕੈਂਟਕੀ ਦੇ ਇੱਕ ਛੋਟੇ ਜਿਹੇ ਕਸਬੇ ਤੋਂ, ਉਸਨੇ ਕਈ ਖੇਤਰਾਂ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਹੈ: ਇੱਕ ਬਿਲਡਰ, ਟੋਅ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮਲਾਹ, ਅਤੇ ਪ੍ਰਚੂਨ।-ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਯੂਰੇਨੀਅਮ ਸੰਸ਼ੋਧਨ. 37 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ, ਉਸਨੇ ਮਿਡਲ ਟੈਨੇਸੀ ਸਟੇਟ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀ (MTSU) ਤੋਂ ਬੈਚਲਰ ਆਫ਼ ਆਰਟਸ ਦੀ ਡਿਗਰੀ ਹਾਸਲ ਕਰਨ ਲਈ ਆਪਣੇ ਜਨੂੰਨ ਨੂੰ ਅੱਗੇ ਵਧਾਉਣ ਅਤੇ ਸਕੂਲ ਵਾਪਸ ਜਾਣ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਕੀਤਾ।

ਹੁਣ ਰੈਂਡੀ ਨੈਸ਼ਵਿਲ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਹਵਾਈ ਅੱਡੇ 'ਤੇ ਸਤੰਬਰ ਦੀ ਇਕੱਲੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ "ਫਲਾਇੰਗ ਪਲੇਨ" ਲਈ ਤਿਆਰੀ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ ਅਤੇ ਕਈ ਗੈਲਰੀਆਂ ਤੋਂ ਆਰਡਰ ਜੋੜਦਾ ਹੈ। ਅਸੀਂ ਉਸ ਨਾਲ ਐਨਕਾਸਟਿਕਸ ਲਈ ਉਸ ਦੀ ਵਿਲੱਖਣ ਪਹੁੰਚ ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਕਿਵੇਂ ਉਸ ਨੇ ਰਵਾਇਤੀ ਕਲਾ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਕੰਮ ਕਰਕੇ ਸਫਲਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ ਹੈ।

ਰੈਂਡੀ ਦੇ ਹੋਰ ਕੰਮ ਨੂੰ ਦੇਖਣਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹੋ? ਆਰਟਵਰਕ ਆਰਕਾਈਵ 'ਤੇ ਇਸ ਨੂੰ ਵੇਖੋ!

   

ਤੁਹਾਨੂੰ ਸਭ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਉਤਸ਼ਾਹੀ ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਕਦੋਂ ਦਿਲਚਸਪੀ ਸੀ ਅਤੇ ਤੁਸੀਂ ਇਸਨੂੰ ਆਪਣਾ ਕਿਵੇਂ ਬਣਾਇਆ?

ਮੈਂ MTSU ਵਿੱਚ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕੀਤੀ। ਮੈਂ ਆਪਣਾ ਫਰਨੀਚਰ ਡਿਜ਼ਾਇਨ ਕਰਨ ਅਤੇ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਕਾਲਜ ਗਿਆ, ਪਰ ਕਿਉਂਕਿ ਇਸ ਲਈ ਕੋਈ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਡਿਗਰੀ ਨਹੀਂ ਸੀ, ਮੈਂ ਪੇਂਟਿੰਗ ਅਤੇ ਸ਼ਿਲਪਕਾਰੀ ਦੀਆਂ ਕਲਾਸਾਂ ਲਈਆਂ। ਇੱਕ ਵਾਰ, ਇੱਕ ਪੇਂਟਿੰਗ ਕਲਾਸ ਵਿੱਚ, ਅਸੀਂ ਐਨਕਾਸਟਿਕ ਤਕਨੀਕ ਨਾਲ ਖੇਡ ਰਹੇ ਸੀ।

ਉਸ ਸਮੇਂ ਮੈਂ ਕੋਠੇ ਦੀ ਲੱਕੜ ਤੋਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਚੀਜ਼ਾਂ ਬਣਾ ਰਿਹਾ ਸੀ। ਸਾਨੂੰ ਇੱਕ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਜਿੱਥੇ ਸਾਨੂੰ 50 ਵਾਰ ਕੁਝ ਕਰਨਾ ਪੈਂਦਾ ਸੀ। ਇਸ ਲਈ ਮੈਂ ਅਨਾਜ ਦੀ ਲੱਕੜ ਤੋਂ 50 ਛੋਟੇ ਕੋਠੇ ਦੇ ਚਿੱਤਰ ਬਣਾਏ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਮੋਮ ਕੀਤਾ, ਅਤੇ ਫੁੱਲਾਂ, ਘੋੜਿਆਂ ਅਤੇ ਖੇਤੀ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹੋਰ ਚੀਜ਼ਾਂ ਦੀਆਂ ਤਸਵੀਰਾਂ ਮੈਗਜ਼ੀਨਾਂ ਤੋਂ ਟ੍ਰਾਂਸਫਰ ਕੀਤੀਆਂ। ਸਿਆਹੀ ਦੇ ਅਨੁਵਾਦ ਬਾਰੇ ਕੁਝ ਅਜਿਹਾ ਸੀ ਜਿਸ ਨੇ ਮੇਰੀ ਅੱਖ ਫੜ ਲਈ।

ਸਮੇਂ ਦੇ ਨਾਲ, ਮੇਰੀ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਬਦਲ ਗਈ ਹੈ. ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਐਨਕਾਸਟਿਕ ਕਲਾਕਾਰ ਪਿਗਮੈਂਟਡ ਵੈਕਸ, ਡੈਕਲਸ, ਕੋਲਾਜ ਅਤੇ ਹੋਰ ਮਿਸ਼ਰਤ ਮੀਡੀਆ ਦੀਆਂ ਪਰਤਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਅਤੇ ਮੋਮ ਗਰਮ ਹੋਣ 'ਤੇ ਪੇਂਟ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਮੈਂ ਇੱਕ ਕਦਮ (ਜਾਂ ਤਕਨੀਕ), ਟ੍ਰਾਂਸਫਰ, ਅਤੇ ਇਸਨੂੰ ਆਪਣੇ ਕਾਰੋਬਾਰ ਵਿੱਚ ਬਦਲ ਦਿੱਤਾ. ਮੋਮ ਨੂੰ ਪਿਘਲਾ ਕੇ ਪੈਨਲ 'ਤੇ ਲਗਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਦੇ ਠੰਡਾ ਹੋਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਮੈਂ ਮੋਮ ਨੂੰ ਸਮਤਲ ਕਰਦਾ ਹਾਂ ਅਤੇ ਫਿਰ ਰੀਸਾਈਕਲ ਕੀਤੇ ਮੈਗਜ਼ੀਨ ਪੰਨਿਆਂ ਤੋਂ ਰੰਗ ਟ੍ਰਾਂਸਫਰ ਕਰਦਾ ਹਾਂ। ਮੋਮ ਸਿਰਫ਼ ਇੱਕ ਬਾਈਂਡਰ ਹੈ ਜੋ ਸਿਆਹੀ ਨੂੰ ਪਲਾਈਵੁੱਡ ਪੈਨਲ ਵਿੱਚ ਠੀਕ ਕਰਦਾ ਹੈ।

ਹਰ ਇੱਕ ਟੁਕੜਾ ਵਿਲੱਖਣ ਹੈ ਕਿਉਂਕਿ ਇੱਥੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਵੇਰੀਏਬਲ ਹਨ। ਮੈਂ ਇੱਕ ਵਾਰ ਵਿੱਚ 10 ਪੌਂਡ ਮੋਮ ਖਰੀਦਦਾ ਹਾਂ ਅਤੇ ਮੋਮ ਦਾ ਰੰਗ ਹਲਕੇ ਪੀਲੇ ਤੋਂ ਹਲਕੇ ਭੂਰੇ ਤੋਂ ਗੂੜ੍ਹੇ ਭੂਰੇ ਤੱਕ ਬਦਲਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਸਿਆਹੀ ਦੇ ਰੰਗ ਨੂੰ ਵੀ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਮੈਂ ਇਸ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਹੋਰ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਲੱਭਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ, ਪਰ ਮੈਨੂੰ ਕੋਈ ਵੀ ਨਹੀਂ ਮਿਲਿਆ। ਇਸ ਲਈ ਮੈਂ ਆਪਣੀ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਨੂੰ ਔਨਲਾਈਨ ਸਾਂਝਾ ਕਰਨ ਲਈ ਇੱਕ ਵੀਡੀਓ ਬਣਾਇਆ, ਕੁਝ ਫੀਡਬੈਕ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਦੀ ਉਮੀਦ ਵਿੱਚ.

ਤੁਹਾਡੀਆਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਖੇਤਾਂ ਅਤੇ ਪੇਂਡੂ ਚਿੱਤਰਾਂ ਨੂੰ ਦਿਖਾਉਂਦੀਆਂ ਹਨ: ਘੋੜੇ, ਕੋਠੇ, ਗਾਵਾਂ ਅਤੇ ਫੁੱਲ। ਕੀ ਇਹ ਵਸਤੂਆਂ ਤੁਹਾਡੇ ਘਰ ਦੇ ਨੇੜੇ ਹਨ?

ਮੈਂ ਵੀ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਹਰ ਸਮੇਂ ਇਹ ਸਵਾਲ ਪੁੱਛਦਾ ਹਾਂ। ਮੈਨੂੰ ਲਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇਸਦਾ ਕਿਸੇ ਚੀਜ਼ ਲਈ ਪੁਰਾਣੀ ਯਾਦ ਨਾਲ ਕੀ ਕਰਨਾ ਹੈ. ਮੈਨੂੰ ਪਿੰਡਾਂ ਵਿੱਚ ਰਹਿਣਾ ਪਸੰਦ ਸੀ। ਮੈਂ ਕੁਝ ਘੰਟਿਆਂ ਦੀ ਦੂਰੀ 'ਤੇ ਪਦੁਕਾਹ, ਕੈਂਟਕੀ ਵਿੱਚ ਵੱਡਾ ਹੋਇਆ, ਅਤੇ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਨੈਸ਼ਵਿਲ ਚਲਾ ਗਿਆ। ਮੇਰੀ ਪਤਨੀ ਦੇ ਪਰਿਵਾਰ ਦਾ ਪੂਰਬੀ ਟੈਨੇਸੀ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਫਾਰਮ ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਅਸੀਂ ਅਕਸਰ ਜਾਂਦੇ ਹਾਂ ਅਤੇ ਕਿਸੇ ਦਿਨ ਉੱਥੇ ਜਾਣ ਦੀ ਉਮੀਦ ਕਰਦੇ ਹਾਂ।

ਹਰ ਚੀਜ਼ ਜੋ ਮੈਂ ਖਿੱਚਦਾ ਹਾਂ ਉਹ ਮੇਰੇ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਕਿਸੇ ਚੀਜ਼ ਨਾਲ ਜੁੜਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ, ਮੇਰੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਕੁਝ. ਮੈਂ ਅਕਸਰ ਆਪਣੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਕੈਮਰਾ ਰੱਖਦਾ ਹਾਂ ਅਤੇ ਇੱਕ ਤਸਵੀਰ ਲੈਣ ਲਈ ਲਗਾਤਾਰ ਰੁਕਦਾ ਹਾਂ। ਮੇਰੇ ਕੋਲ ਹੁਣ 30,000 ਫੋਟੋਆਂ ਹਨ ਜੋ ਇੱਕ ਦਿਨ ਕੁਝ ਖਾਸ ਬਣ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ ਜਾਂ ਨਹੀਂ ਬਣ ਸਕਦੀਆਂ। ਜੇ ਮੈਂ ਅੱਗੇ ਕੀ ਕਰਨਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹਾਂ ਉਸ ਲਈ ਮੈਨੂੰ ਪ੍ਰੇਰਣਾ ਦੀ ਲੋੜ ਹੋਵੇ ਤਾਂ ਮੈਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਵੱਲ ਮੁੜਦਾ ਹਾਂ।

  

ਸਾਨੂੰ ਆਪਣੀ ਰਚਨਾਤਮਕ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਜਾਂ ਸਟੂਡੀਓ ਬਾਰੇ ਦੱਸੋ। ਕਿਹੜੀ ਚੀਜ਼ ਤੁਹਾਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕਰਦੀ ਹੈ?  

ਸਟੂਡੀਓ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਨ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਮੈਨੂੰ ਤਿਆਰ ਹੋਣ ਦੀ ਲੋੜ ਹੈ। ਮੈਂ ਸਿਰਫ਼ ਲੌਗਇਨ ਕਰਕੇ ਕੰਮ 'ਤੇ ਨਹੀਂ ਜਾ ਸਕਦਾ। ਮੈਂ ਪਹਿਲਾਂ ਆ ਕੇ ਸਾਫ਼ ਕਰਾਂਗਾ ਅਤੇ ਯਕੀਨੀ ਬਣਾਵਾਂਗਾ ਕਿ ਚੀਜ਼ਾਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਸਥਾਨਾਂ 'ਤੇ ਹਨ। ਇਹ ਮੈਨੂੰ ਵਧੇਰੇ ਆਰਾਮਦਾਇਕ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਫਿਰ ਮੈਂ ਆਪਣਾ ਸੰਗੀਤ ਲਾਂਚ ਕੀਤਾ, ਜੋ ਹੈਵੀ ਮੈਟਲ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ ਜੈਜ਼ ਤੱਕ ਕੁਝ ਵੀ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਕਈ ਵਾਰ ਮੈਨੂੰ ਸਭ ਕੁਝ ਠੀਕ ਕਰਨ ਵਿੱਚ 30 ਮਿੰਟ ਤੋਂ ਇੱਕ ਘੰਟਾ ਲੱਗਦਾ ਹੈ।

ਮੇਰੇ ਸਟੂਡੀਓ ਵਿੱਚ, ਮੈਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਦੇ ਆਖਰੀ ਜੋੜੇ ਨੂੰ ਨੇੜੇ ਰੱਖਣਾ ਪਸੰਦ ਕਰਦਾ ਹਾਂ (ਜੇ ਸੰਭਵ ਹੋਵੇ)। ਮੇਰੀ ਹਰ ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿੱਚ, ਮੈਂ ਥੋੜ੍ਹਾ ਹੋਰ ਅੱਗੇ ਵਧਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਦਾ ਹਾਂ। ਇਸ ਲਈ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ ਕਿ ਮੈਂ ਰੰਗਾਂ ਜਾਂ ਟੈਕਸਟ ਦੇ ਇੱਕ ਨਵੇਂ ਸੁਮੇਲ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹਾਂ. ਮੇਰੀਆਂ ਹਾਲੀਆ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਨੂੰ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਦੇਖਣਾ ਇਸ ਗੱਲ 'ਤੇ ਫੀਡਬੈਕ ਦਾ ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਰੂਪ ਹੈ ਕਿ ਕਿਸ ਚੀਜ਼ ਨੇ ਵਧੀਆ ਕੰਮ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਮੈਂ ਅਗਲੀ ਵਾਰ ਕੀ ਵੱਖਰਾ ਅਜ਼ਮਾਉਣਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹਾਂ।

  

ਕੀ ਤੁਹਾਡੇ ਕੋਲ ਹੋਰ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਲਈ ਕੋਈ ਸਲਾਹ ਹੈ?

ਮੈਂ ਨਿਯਮਿਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਆਰਟ ਵਾਕ 'ਤੇ ਜਾਂਦਾ ਹਾਂ ਅਤੇ ਕਲਾ ਸਮਾਗਮਾਂ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲੈਂਦਾ ਹਾਂ। ਪਰ ਕਲਾ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਦੇ ਲੋਕਾਂ ਨਾਲ ਗੱਲ ਕਰਨ ਅਤੇ ਸਥਾਨਕ ਭਾਈਚਾਰੇ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਮਲ ਹੋਣ ਨਾਲ ਮੇਰੀ ਬਹੁਤ ਮਦਦ ਹੋਈ। ਮੈਂ ਕੁਝ ਕਮਿਊਨਿਟੀ ਗਰੁੱਪਾਂ, ਡੋਨਲਸਨ-ਹਰਮੀਟੇਜ ਈਵਨਿੰਗ ਐਕਸਚੇਂਜ ਕਲੱਬ ਅਤੇ ਲੀਡਰਸ਼ਿਪ ਡੋਨਲਸਨ-ਹਰਮੀਟੇਜ ਨਾਮਕ ਵਪਾਰਕ ਸਮੂਹ ਵਿੱਚ ਸਰਗਰਮ ਹਾਂ।

ਇਸ ਕਰਕੇ, ਮੈਂ ਉਹਨਾਂ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਜਾਣਦਾ ਹਾਂ ਜੋ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕਲਾ ਨੂੰ ਇਕੱਠਾ ਨਹੀਂ ਕਰਦੇ, ਪਰ ਜੋ ਮੇਰਾ ਕੰਮ ਖਰੀਦ ਸਕਦੇ ਹਨ ਕਿਉਂਕਿ ਉਹ ਮੈਨੂੰ ਜਾਣਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਮੇਰਾ ਸਮਰਥਨ ਕਰਨਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹਨ। ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਮੈਨੂੰ ਡੋਨਲਸਨ ਵਿੱਚ ਜੌਹਨਸਨ ਦੇ ਫਰਨੀਚਰ ਦੀ ਕੰਧ 'ਤੇ "ਇਨ ਕੰਸਰਟ" ਸਿਰਲੇਖ ਵਾਲਾ ਇੱਕ ਕੰਧ ਚਿੱਤਰ ਬਣਾਉਣ ਦਾ ਮੌਕਾ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਮੈਂ ਇੱਕ ਰਚਨਾ ਲੈ ਕੇ ਆਇਆ ਅਤੇ ਇੱਕ ਗਰਿੱਡ ਵਿੱਚ ਕੰਧ 'ਤੇ ਆਪਣੀ ਡਰਾਇੰਗ ਖਿੱਚੀ। ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਗਰਿੱਡ ਦੇ ਹਿੱਸੇ ਵਿੱਚ ਲਗਭਗ 200 ਕਮਿਊਨਿਟੀ ਮੈਂਬਰ ਸਨ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਹਾਜ਼ਰੀਨ ਵਿੱਚ ਕਲਾਕਾਰਾਂ, ਅਧਿਆਪਕਾਂ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ ਕਾਰੋਬਾਰੀ ਮਾਲਕਾਂ ਤੱਕ ਹਰ ਕੋਈ ਸ਼ਾਮਲ ਸੀ। ਮੈਨੂੰ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਸਮਝਣ ਵਿੱਚ ਇਹ ਬਹੁਤ ਵੱਡਾ ਉਤਸ਼ਾਹ ਸੀ।

ਇਹਨਾਂ ਸਾਰੇ ਕਨੈਕਸ਼ਨਾਂ ਅਤੇ ਮੌਕਿਆਂ ਨੇ ਮੈਨੂੰ ਸਤੰਬਰ ਵਿੱਚ ਨੈਸ਼ਵਿਲ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਹਵਾਈ ਅੱਡੇ 'ਤੇ ਫਲਾਇੰਗ ਸੋਲੋਸ ਨਾਮਕ ਇੱਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਲਈ ਅਗਵਾਈ ਕੀਤੀ। ਮੇਰੇ ਕੋਲ ਤਿੰਨ ਵੱਡੀਆਂ ਕੰਧਾਂ ਹੋਣਗੀਆਂ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਉੱਤੇ ਮੈਂ ਆਪਣਾ ਕੰਮ ਲਟਕਾਵਾਂਗਾ। ਇਹ ਮੇਰੇ ਲਈ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਐਕਸਪੋਜਰ ਲਿਆਏਗਾ. ਇਹ ਮੇਰੇ ਕਲਾ ਕਰੀਅਰ ਦਾ ਅਗਲਾ ਵੱਡਾ ਮੋੜ ਹੋਵੇਗਾ।

ਮੇਰੀ ਸਲਾਹ ਹੈ ਕਿ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਚੀਜ਼ਾਂ ਨਾਲ ਦੂਰ ਰਹੋ. ਸਟੂਡੀਓ 'ਤੇ ਇੰਨਾ ਫੋਕਸ ਨਾ ਕਰੋ ਕਿ ਲੋਕ ਭੁੱਲ ਜਾਣ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਮੌਜੂਦ ਹੋ!

ਇੱਕ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਕਲਾਕਾਰ ਬਾਰੇ ਇੱਕ ਆਮ ਗਲਤੀ ਕੀ ਹੈ?

ਚਾਹਵਾਨ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਅਕਸਰ ਇਹ ਅਹਿਸਾਸ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ ਕਿ ਇੱਕ ਗੈਲਰੀ ਦੁਆਰਾ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਜਾਣਾ ਕੀ ਕੰਮ ਹੈ। ਇਹ ਕੰਮ ਹੈ। ਅਸੀਂ ਉਹ ਕਰਦੇ ਹਾਂ ਜੋ ਅਸੀਂ ਪਸੰਦ ਕਰਦੇ ਹਾਂ, ਪਰ ਇਹ ਅਜੇ ਵੀ ਜ਼ਿੰਮੇਵਾਰੀ ਵਾਲਾ ਕੰਮ ਹੈ। ਮੇਰਾ ਕੰਮ ਵਰਤਮਾਨ ਵਿੱਚ ਲੁਈਸਵਿਲੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਗੈਲਰੀ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ ਜਿਸਨੂੰ ਕਾਪਰ ਮੂਨ ਗੈਲਰੀ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਇੱਕ ਸਨਮਾਨ ਹੈ। ਪਰ ਇੱਕ ਵਾਰ ਜਦੋਂ ਤੁਸੀਂ ਦਾਖਲ ਹੋ ਜਾਂਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਤੁਹਾਨੂੰ ਵਸਤੂ ਸੂਚੀ ਨੂੰ ਜਾਰੀ ਰੱਖਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ। ਮੈਂ ਸਿਰਫ਼ ਕੁਝ ਤਸਵੀਰਾਂ ਨਹੀਂ ਭੇਜ ਸਕਦਾ ਅਤੇ ਅਗਲੇ ਪ੍ਰੋਜੈਕਟ 'ਤੇ ਅੱਗੇ ਵਧ ਸਕਦਾ ਹਾਂ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਨਿਯਮਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਨਵੀਂ ਨੌਕਰੀ ਦੀ ਲੋੜ ਹੁੰਦੀ ਹੈ।

ਕੁਝ ਗੈਲਰੀਆਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਦੀ ਬੇਨਤੀ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ ਜੋ ਉਹ ਸੋਚਦੇ ਹਨ ਕਿ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਗਾਹਕਾਂ ਲਈ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਹੋਵੇਗਾ. ਇਹ ਇਸ ਗੱਲ 'ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਕਿਸ ਗੈਲਰੀ ਵਿੱਚ ਹੋ। ਜੇ ਮੈਂ ਕੋਈ ਅਜਿਹੀ ਚੀਜ਼ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹਾਂ ਜੋ ਮੈਨੂੰ ਵਧੀਆ ਲੱਗਦਾ ਹੈ, ਤਾਂ ਇਹ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇੱਕੋ ਜਿਹਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਪਰ ਫਿਰ ਗੈਲਰੀ ਇਸ ਕਿਸਮ ਦੀ ਹੋਰ ਚਾਹੇਗੀ ਕਿਉਂਕਿ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਗਾਹਕ ਇਸਨੂੰ ਪਸੰਦ ਕਰਦੇ ਹਨ. ਇੱਕ ਆਦਰਸ਼ ਸਥਿਤੀ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਪਰ ਕਈ ਵਾਰ ਤੁਹਾਨੂੰ ਕੁਝ ਕੁਰਬਾਨ ਕਰਨਾ ਪੈਂਦਾ ਹੈ.

ਕਲਾ ਸਿਰਜਣ ਦੀਆਂ ਸਾਰੀਆਂ ਜ਼ਿੰਮੇਵਾਰੀਆਂ ਦੇ ਸਿਖਰ 'ਤੇ, ਤੁਹਾਨੂੰ ਆਪਣਾ ਕੰਮ ਦਿਖਾਉਣ, ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਬਿਆਨ ਅਤੇ ਜੀਵਨੀ ਨੂੰ ਅਪਡੇਟ ਕਰਨ ਦੇ ਹੋਰ ਮੌਕੇ ਵੀ ਲੱਭਣੇ ਚਾਹੀਦੇ ਹਨ, ਅਤੇ ਸੂਚੀ ਜਾਰੀ ਰਹਿੰਦੀ ਹੈ। ਕਲਾਕਾਰ ਬਣਨਾ ਆਸਾਨ ਹੈ। ਪਰ ਮੈਂ ਆਪਣੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਵਿਚ ਕਦੇ ਵੀ ਇੰਨੀ ਮਿਹਨਤ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ!

ਕੀ ਤੁਸੀਂ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹੋ ਕਿ ਤੁਹਾਡਾ ਕਲਾ ਕਾਰੋਬਾਰ ਰੈਂਡੀਜ਼ ਵਾਂਗ ਸੰਗਠਿਤ ਹੋਵੇ? ਆਰਟਵਰਕ ਆਰਕਾਈਵ ਦੇ 30-ਦਿਨ ਦੇ ਮੁਫ਼ਤ ਅਜ਼ਮਾਇਸ਼ ਲਈ।